Українська

Пориньте у захоплюючий світ мистецтва на основі ґрунту, досліджуючи його техніки, світові прояви, екологічні аспекти та глибокий зв'язок між митцями та землею.

Земля як полотно: дослідження світу мистецтва на основі ґрунту

Тисячоліттями люди зверталися до землі за їжею, притулком та натхненням. Окрім практичного застосування, ґрунт у його незліченних формах і кольорах також слугував потужним засобом художнього вираження. Мистецтво на основі ґрунту, що охоплює все, від пігментів, видобутих із землі, до великомасштабних ленд-арт інсталяцій, пропонує унікальний та переконливий спосіб поєднатися з природним світом і дослідити теми довкілля, історії та ідентичності.

Що таке мистецтво на основі ґрунту?

Мистецтво на основі ґрунту — це загальний термін, що охоплює будь-яку мистецьку практику, в якій ґрунт, глина, пісок або інші матеріали земного походження використовуються як основний засіб. Це може проявлятися в різних формах, зокрема:

Світова історія земного мистецтва

Використання ґрунту в мистецтві не є сучасним винаходом; воно глибоко вкорінене в історії людства і зустрічається в культурах усього світу. Розгляньмо ці приклади:

Техніки створення мистецтва на основі ґрунту

Техніки, що використовуються в мистецтві на основі ґрунту, залежать від типу створюваного мистецтва. Ось деякі поширені методи:

1. Створення ґрунтових пігментів

Це включає видобуток та обробку пігментів з різних типів ґрунту. Колір ґрунту визначається його мінеральним складом, причому оксиди заліза є найпоширенішим джерелом червоних, жовтих і коричневих відтінків. Ось базовий процес:

  1. Збір: Зберіть зразки ґрунту з різних місць, звертаючи увагу на їх колір та текстуру. Різні геологічні формації дадуть різні кольори.
  2. Підготовка: Видаліть будь-які домішки, як-от каміння, гілочки та рослинні рештки.
  3. Подрібнення: Подрібніть ґрунт на дрібний порошок за допомогою ступки та товкачика або механічної кавомолки.
  4. Просіювання: Просійте порошок через дрібне сито, щоб видалити всі грубі частинки, що залишилися.
  5. Промивання (за бажанням): Деякі ґрунти можна промити, щоб видалити домішки або розділити частинки різного розміру. Це можна зробити, суспендувавши порошок у воді, давши важчим частинкам осісти, а потім зливши воду.
  6. Обробка (за бажанням): Нагрівання певних ґрунтів може змінити їх колір. Наприклад, нагрівання жовтої охри може перетворити її на більш червоний відтінок. Це слід робити з обережністю та належною вентиляцією.
  7. Зв'язуюча речовина: Змішайте пігмент зі зв'язуючою речовиною для створення фарби. Поширені зв'язуючі речовини включають акриловий медіум, яєчну темперу, лляну олію (для олійних фарб) або гуміарабік (для акварелі). Вибір зв'язуючої речовини впливатиме на властивості фарби, такі як час висихання, блиск та довговічність.

Приклад: Художник у Тоскані, Італія, може збирати сієнські ґрунти з пагорбів навколо Сієни, відомі своїми насиченими коричневими та жовтими відтінками. Після подрібнення та просіювання ґрунту він змішає його з лляною олією для створення олійних фарб для пейзажів.

2. Живопис ґрунтом

Живопис ґрунтом полягає в нанесенні ґрунтових пігментів на поверхню для створення зображення. Використовувані техніки схожі на ті, що застосовуються з традиційними фарбами, але унікальні властивості ґрунтових пігментів можуть створювати цікаві ефекти. Ключові моменти:

Приклад: Художник у Раджастані, Індія, може використовувати ґрунтові пігменти для створення традиційних мініатюрних картин, що зображують сцени з міфології та повсякденного життя. Ці картини часто відрізняються складною деталізацією та яскравими кольорами.

3. Скульптура з ґрунту

Скульптура з ґрунту включає формування та ліплення ґрунту або глини для створення тривимірних форм. Це може варіюватися від невеликих скульптур до великомасштабних земляних робіт. Залежно від масштабу та бажаного ефекту застосовуються різні техніки.

Приклад: Художник у Китаї може створювати складні глиняні скульптури, використовуючи традиційні керамічні техніки, черпаючи натхнення з давньокитайського мистецтва та культури.

4. Ленд-арт

Ленд-арт передбачає створення творів мистецтва безпосередньо в ландшафті з використанням природних матеріалів та землерийних технік. Проєкти ленд-арту можуть бути тимчасовими або постійними, і вони часто досліджують теми довкілля, сталого розвитку та стосунків між людиною та природою.

Приклад: Художники Христо та Жанна-Клод були відомі своїми великомасштабними проєктами ленд-арту, такими як «Загорнутий Рейхстаг» у Берліні та «Ворота» в Нью-Йорку. Ці проєкти передбачали обгортання будівель або ландшафтів тканиною, створюючи тимчасові та візуально вражаючі твори мистецтва.

Екологічні аспекти та сталий розвиток

Мистецтво на основі ґрунту за своєю природою заохочує до тіснішого зв'язку з довкіллям. Однак важливо враховувати вплив цих практик на навколишнє середовище та прагнути до сталого розвитку. Ключові моменти для розгляду:

Приклад: Художник, що створює скульптуру в заповідній природній зоні, може тісно співпрацювати з місцевими природоохоронними організаціями, щоб забезпечити мінімальний вплив проєкту на довкілля. Це може включати використання лише місцевих матеріалів, уникнення чутливих середовищ існування та відновлення місця до початкового стану після завершення проєкту.

Мистецтво на основі ґрунту та залучення громади

Мистецтво на основі ґрунту може бути потужним інструментом для залучення громади та соціальних змін. Мистецькі проєкти, що залучають громади до процесу створення, можуть сприяти почуттю приналежності та гордості, а також підвищувати обізнаність про екологічні проблеми та культурну спадщину. Ось кілька способів, якими мистецтво на основі ґрунту може залучати громади:

Приклад: Громада в сільській місцевості може співпрацювати з художником для створення серії земляних скульптур, що зображують історію та культуру села. Проєкт може залучати місцевих жителів на всіх етапах процесу створення, від збору ґрунту та глини до формування та декорування скульптур.

Майбутнє мистецтва на основі ґрунту

Оскільки занепокоєння щодо екологічної стійкості та важливості зв'язку з природою зростає, мистецтво на основі ґрунту має стати ще більш актуальним у майбутньому. Ось деякі тенденції та потенційні розробки, на які варто звернути увагу:

Висновок: Мистецтво на основі ґрунту — це багата та різноманітна галузь, що пропонує безмежні можливості для творчого самовираження та екологічної активності. Застосовуючи стійкі практики та співпрацюючи з громадами, художники можуть використовувати землю як полотно для створення творів мистецтва, які надихають, навчають та сприяють глибшому зв'язку з природним світом. Чи то через делікатне нанесення ґрунтових пігментів, чи то через монументальний масштаб ленд-арту, ця форма мистецтва нагадує нам про глибоку красу та важливість землі під нашими ногами.

Ресурси для подальшого дослідження