สำรวจโลกอันน่าทึ่งของศิลปะลมฟ้าอากาศ ที่ศิลปินใช้พลังของปรากฏการณ์ในชั้นบรรยากาศเพื่อสร้างสรรค์ผลงานชิ้นเอกอันงดงามและไม่จีรังทั่วโลก
ศิลปะแห่งลมฟ้าอากาศ: บันทึกความงามของบรรยากาศทั่วโลก
สภาพอากาศในหลากหลายรูปแบบนั้นเป็นที่น่าหลงใหลของมนุษยชาติมาโดยตลอด ตั้งแต่การสัมผัสอันอ่อนโยนของสายลมในฤดูร้อนไปจนถึงความเกรี้ยวกราดอันน่าเกรงขามของพายุฝนฟ้าคะนอง ปรากฏการณ์ในชั้นบรรยากาศปลุกความรู้สึกพิศวงและพลังอำนาจ ปัจจุบัน ศิลปินทั่วโลกกำลังค้นหาวิธีการใหม่ๆ ในการควบคุมพลังนี้ เพื่อสร้างสรรค์ผลงานศิลปะอันน่าทึ่งและไม่จีรังซึ่งเฉลิมฉลองความงามและความผันผวนของระบบสภาพอากาศบนโลกของเรา นี่คือขอบเขตของศิลปะลมฟ้าอากาศ (Weather Art)
ศิลปะลมฟ้าอากาศคืออะไร?
ศิลปะลมฟ้าอากาศเป็นคำศัพท์กว้างๆ ที่ครอบคลุมแนวปฏิบัติทางศิลปะที่มีปฏิสัมพันธ์โดยตรง ตอบสนองต่อ หรือแม้กระทั่งจัดการกับรูปแบบของสภาพอากาศ ศิลปะแขนงนี้ก้าวข้ามสื่อแบบดั้งเดิม โดยผสมผสานองค์ประกอบต่างๆ เช่น ลม ฝน เมฆ สายฟ้า และแสงแดด เข้าเป็นส่วนประกอบสำคัญของผลงานศิลปะ ซึ่งแตกต่างจากประติมากรรมหรือภาพวาดที่หยุดนิ่ง ศิลปะลมฟ้าอากาศมักเป็นสิ่งชั่วคราวและมีความเฉพาะเจาะจงกับพื้นที่ โดยจะคงอยู่เพียงชั่วขณะหนึ่งก่อนที่จะถูกเปลี่ยนแปลงหรือลบเลือนไปโดยพลังที่สร้างมันขึ้นมาเอง
ศิลปะรูปแบบนี้ท้าทายความเข้าใจเดิมๆ ของเราเกี่ยวกับศิลปะในฐานะวัตถุที่จับต้องได้และคงทนถาวร แต่กลับเน้นย้ำถึงกระบวนการ การเปลี่ยนแปลง และความเชื่อมโยงระหว่างความคิดสร้างสรรค์ของมนุษย์กับสิ่งแวดล้อมทางธรรมชาติ ศิลปะลมฟ้าอากาศเชิญชวนให้ผู้ชมเข้ามามีส่วนร่วมอย่างแข็งขัน สังเกตและสัมผัสกับผลงานศิลปะที่คลี่คลายตามเวลาจริง ซึ่งก่อร่างสร้างตัวขึ้นจากการเริงระบำที่คาดเดาไม่ได้ขององค์ประกอบในชั้นบรรยากาศ
รูปแบบต่างๆ ของศิลปะลมฟ้าอากาศ
ศิลปะลมฟ้าอากาศปรากฏในรูปแบบที่หลากหลายและเปี่ยมด้วยจินตนาการ นี่คือหมวดหมู่หลักบางส่วน:
ศิลปะเมฆ
ศิลปินที่ทำงานกับเมฆจะสำรวจความงามอันบอบบางและศักยภาพเชิงสัญลักษณ์ของมัน บางคนสร้างประติมากรรมเมฆชั่วคราวโดยใช้โดรนหรือเครื่องบินพิเศษ ในขณะที่บางคนออกแบบศิลปะจัดวางที่มีปฏิสัมพันธ์กับกลุ่มเมฆที่มีอยู่แล้ว ทำให้เกิดเงาหรือสะท้อนแสงในรูปแบบที่ไม่คาดคิด ตัวอย่างเช่น Berndnaut Smilde มีชื่อเสียงด้านการจัดวางเมฆในอาคาร โดยสร้างช่วงเวลาแห่งความงามของบรรยากาศที่เกิดขึ้นเพียงชั่วครู่และเกือบจะเหมือนฝันภายในพื้นที่ปิด ผลงานชั่วคราวเหล่านี้ทำให้เกิดคำถามเกี่ยวกับการรับรู้ ความไม่จีรัง และความปรารถนาของมนุษย์ที่จะควบคุมสิ่งที่ควบคุมไม่ได้
ตัวอย่าง: ผลงานชุด Nimbus ของ Berndnaut Smilde นำเสนอเมฆที่ก่อตัวอย่างสมบูรณ์แบบภายในอาคาร โดยเน้นให้เห็นถึงความแตกต่างระหว่างธรรมชาติและสิ่งที่มนุษย์สร้างขึ้น
ศิลปะสายฝน
ศิลปะสายฝนใช้หยาดน้ำฟ้าเป็นสื่อกลางหรือเป็นหัวข้อในการสร้างสรรค์ผลงาน ศิลปินบางคนสร้างม่านฝนที่เผยให้เห็นข้อความหรือลวดลายที่ซ่อนอยู่ ในขณะที่บางคนบันทึกความงามตามจังหวะของเม็ดฝนผ่านภาพถ่ายหรือวิดีโอ ในสภาพแวดล้อมของเมือง ศิลปะสายฝนสามารถเปลี่ยนพื้นผิวธรรมดาให้กลายเป็นผืนผ้าใบที่ไม่หยุดนิ่ง เผยให้เห็นงานศิลปะชั่วคราวที่จะหายไปเมื่อฝนหยุดตก
ตัวอย่าง: หลายเมืองทั่วโลกได้นำ "rainworks" มาใช้ ซึ่งเป็นข้อความหรือรูปภาพที่ซ่อนอยู่ซึ่งทาด้วยสารเคลือบที่ไม่ชอบน้ำเป็นพิเศษ (superhydrophobic coating) สิ่งเหล่านี้จะมองเห็นได้ก็ต่อเมื่อฝนตกเท่านั้น ซึ่งสร้างความประหลาดใจที่น่ายินดีให้กับคนเดินเท้า
ศิลปะจากลม
ศิลปะจากลมใช้พลังของลมเพื่อสร้างประติมากรรมจลนศาสตร์ (kinetic sculptures) ศิลปะจัดวางเสียง (sound installations) และสภาพแวดล้อมเชิงโต้ตอบ (interactive environments) งานศิลปะเหล่านี้มักใช้วัสดุน้ำหนักเบาที่ตอบสนองต่อลมที่พัดเบาที่สุด ทำให้เกิดการเคลื่อนไหวและลวดลายที่น่าหลงใหล ศิลปะจากลมยังสามารถใช้เพื่อผลิตพลังงานหรือสร้างภาพแทนของกระแสลม ซึ่งเน้นให้เห็นถึงพลังที่มองไม่เห็นซึ่งหล่อหลอมโลกของเรา
ตัวอย่าง: Strandbeests ของ Theo Jansen เป็นประติมากรรมจลนศาสตร์ขนาดใหญ่ที่ขับเคลื่อนด้วยลม สิ่งประดิษฐ์ที่ซับซ้อนและได้รับแรงบันดาลใจจากชีวภาพเหล่านี้เดินไปตามชายหาดของเนเธอร์แลนด์ แสดงให้เห็นถึงศักยภาพของพลังงานลมและความงดงามของการเคลื่อนไหวเชิงกล
ศิลปะสายฟ้า
การจับภาพพลังดิบของสายฟ้าเป็นความพยายามที่ท้าทายแต่ก็คุ้มค่าสำหรับศิลปินลมฟ้าอากาศ ช่างภาพและช่างวิดีโอบางคนเชี่ยวชาญในการถ่ายภาพที่น่าทึ่งของฟ้าผ่า ในขณะที่คนอื่นๆ สร้างสรรค์ผลงานจัดวางที่เลียนแบบหรือขยายผลกระทบของสายฟ้า งานศิลปะเหล่านี้มักสำรวจธีมของพลัง อำนาจ อันตราย และความสูงส่ง
ตัวอย่าง: Stephen Hummel ศิลปินสายฟ้า ใช้อุปกรณ์พิเศษเพื่อจับภาพอันน่าทึ่งของสไปรท์ (sprites) และปรากฏการณ์แสงวาบชั่วครู่ (transient luminous events) อื่นๆ ที่เกิดขึ้นเหนือพายุฝนฟ้าคะนอง
ศิลปะจากแสงอาทิตย์
แสงอาทิตย์เป็นองค์ประกอบพื้นฐานของศิลปะลมฟ้าอากาศ ซึ่งใช้ในการสร้างการแสดงแสงและเงาที่น่าตื่นตาตื่นใจ ศิลปินใช้กระจก ปริซึม และพื้นผิวสะท้อนแสงอื่นๆ เพื่อควบคุมแสงอาทิตย์ สร้างประติมากรรมแสงชั่วคราวที่เปลี่ยนแปลงพื้นที่ ศิลปะจากแสงอาทิตย์ยังอาจรวมถึงการจัดวางเฉพาะพื้นที่ที่ตอบสนองต่อมุมของดวงอาทิตย์ที่เปลี่ยนแปลงไปตลอดทั้งวันและปี
ตัวอย่าง: Skyspaces ของ James Turrell เป็นศิลปะจัดวางทางสถาปัตยกรรมที่ทำหน้าที่เป็นกรอบให้กับท้องฟ้า ทำให้ผู้ชมสามารถพินิจพิเคราะห์สีสันและคุณสมบัติของแสงที่เปลี่ยนแปลงไปในแต่ละช่วงเวลาของวัน
ความสำคัญของศิลปะลมฟ้าอากาศ
นอกเหนือจากความน่าดึงดูดใจทางสุนทรียศาสตร์แล้ว ศิลปะลมฟ้าอากาศยังมีความสำคัญทางวัฒนธรรมและสิ่งแวดล้อมอย่างยิ่ง ช่วยให้ศิลปินสามารถ:
- สร้างความตระหนักรู้เกี่ยวกับการเปลี่ยนแปลงสภาพภูมิอากาศ: ศิลปะลมฟ้าอากาศสามารถใช้เป็นเครื่องมืออันทรงพลังในการสร้างความตระหนักรู้เกี่ยวกับผลกระทบของการเปลี่ยนแปลงสภาพภูมิอากาศ โดยการนำเสนอภาพความถี่และความรุนแรงของสภาพอากาศสุดขั้วที่เพิ่มขึ้น ศิลปินสามารถเข้าถึงอารมณ์ของผู้ชมและกระตุ้นให้พวกเขาลงมือทำ
- ส่งเสริมการดูแลรักษาสิ่งแวดล้อม: ศิลปินลมฟ้าอากาศจำนวนมากมุ่งมั่นในการปฏิบัติที่ยั่งยืน โดยใช้วัสดุรีไซเคิลและลดผลกระทบต่อสิ่งแวดล้อมให้เหลือน้อยที่สุด ผลงานของพวกเขาส่งเสริมให้ผู้ชมพิจารณาความสัมพันธ์ของตนกับโลกธรรมชาติและปรับใช้พฤติกรรมที่มีความรับผิดชอบมากขึ้น
- สร้างความรู้สึกผูกพันกับสถานที่: ศิลปะลมฟ้าอากาศมักมีความเฉพาะเจาะจงกับพื้นที่ โดยตอบสนองต่อลักษณะเฉพาะของสถานที่นั้นๆ การเน้นย้ำถึงสภาพอากาศและสิ่งแวดล้อมในท้องถิ่น ศิลปินสามารถส่งเสริมความรู้สึกผูกพันกับสถานที่และความเชื่อมโยงกับชุมชนได้ดียิ่งขึ้น
- ส่งเสริมการสำรวจทางวิทยาศาสตร์: ศิลปินลมฟ้าอากาศบางคนร่วมมือกับนักวิทยาศาสตร์เพื่อสร้างสรรค์ผลงานศิลปะที่แสดงข้อมูลทางวิทยาศาสตร์เป็นภาพหรือสำรวจปรากฏการณ์ในชั้นบรรยากาศที่ซับซ้อน ความร่วมมือนี้สามารถส่งเสริมความเข้าใจที่ลึกซึ้งยิ่งขึ้นเกี่ยวกับรูปแบบสภาพอากาศและการเปลี่ยนแปลงสภาพภูมิอากาศ
- ท้าทายขนบธรรมเนียมทางศิลปะ: ศิลปะลมฟ้าอากาศผลักดันขอบเขตของรูปแบบศิลปะดั้งเดิม ทำให้เส้นแบ่งระหว่างศิลปะ วิทยาศาสตร์ และธรรมชาติพร่ามัว ส่งเสริมให้ศิลปินทดลองกับวัสดุและเทคนิคใหม่ๆ ซึ่งเป็นการส่งเสริมนวัตกรรมและความคิดสร้างสรรค์
ตัวอย่างศิลปะลมฟ้าอากาศจากทั่วโลก
ศิลปะลมฟ้าอากาศมีการสร้างสรรค์ขึ้นทั่วโลก ซึ่งสะท้อนถึงสภาพอากาศและวัฒนธรรมที่หลากหลายของแต่ละภูมิภาค นี่คือตัวอย่างที่น่าสนใจบางส่วน:
- The weather project ของ Olafur Eliasson (ลอนดอน, สหราชอาณาจักร): ผลงานจัดวางขนาดใหญ่นี้ใน Turbine Hall ของพิพิธภัณฑ์ Tate Modern จำลองดวงอาทิตย์ขึ้นมาโดยใช้หลอดไฟโมโนโครมและกระจกหลายร้อยชิ้น สร้างประสบการณ์ที่น่าหลงใหลและสมจริง ซึ่งสำรวจความสัมพันธ์ของเรากับแสงและบรรยากาศ
- The Lightning Field ของ Walter De Maria (นิวเม็กซิโก, สหรัฐอเมริกา): ผลงานภูมิทัศนศิลป์ขนาดใหญ่นี้ประกอบด้วยเสาสแตนเลส 400 ต้นที่จัดเรียงเป็นตารางบนภูมิประเทศทะเลทรายอันกว้างใหญ่ เสาเหล่านี้ถูกออกแบบมาเพื่อล่อฟ้าผ่า ทำให้เกิดการแสดงไฟฟ้าตามธรรมชาติอันน่าตื่นตาตื่นใจ
- Fog Sculptures ของ Fujiko Nakaya (หลากหลายสถานที่): Nakaya ได้สร้างประติมากรรมหมอกขึ้นทั่วโลก โดยใช้หมอกเทียมเพื่อเปลี่ยนภูมิทัศน์และพื้นที่สถาปัตยกรรมให้เป็นสภาพแวดล้อมที่บอบบางและสมจริง ผลงานของเธอสำรวจธีมของการรับรู้ ความไม่จีรัง และความเชื่อมโยงระหว่างธรรมชาติและเทคโนโลยี
- Waterlicht ของ Studio Roosegaarde (หลากหลายสถานที่): Waterlicht เป็นศิลปะจัดวางที่สมจริงซึ่งใช้แสงที่ฉายภาพเพื่อจำลองอุทกภัย เพื่อสร้างความตระหนักรู้เกี่ยวกับระดับน้ำทะเลที่สูงขึ้นอันเนื่องมาจากการเปลี่ยนแปลงสภาพภูมิอากาศ ผลงานศิลปะนี้ได้ถูกติดตั้งในเมืองต่างๆ ทั่วโลก เชิญชวนให้ผู้ชมพิจารณาถึงผลกระทบที่อาจเกิดขึ้นจากการเปลี่ยนแปลงสภาพภูมิอากาศต่อชุมชนของตน
- Wind Veil ของ Ned Kahn (หลากหลายสถานที่): Wind Veil ของ Kahn เป็นฟาซาด (facade) แบบจลนศาสตร์ที่ทำจากแผงอลูมิเนียมขนาดเล็กหลายพันชิ้นที่เคลื่อนไหวตามแรงลม สร้างลวดลายที่น่าหลงใหลและสะท้อนแสง ผลงานศิลปะเหล่านี้สามารถพบได้บนอาคารต่างๆ ทั่วโลก เพิ่มองค์ประกอบที่มีชีวิตชีวาและน่าดึงดูดใจให้กับภูมิทัศน์ของเมือง
อนาคตของศิลปะลมฟ้าอากาศ
ในขณะที่เทคโนโลยีก้าวหน้าและความเข้าใจของเราเกี่ยวกับรูปแบบสภาพอากาศลึกซึ้งขึ้น ความเป็นไปได้สำหรับศิลปะลมฟ้าอากาศนั้นแทบจะไร้ขีดจำกัด เราสามารถคาดหวังว่าจะได้เห็นโครงการที่สร้างสรรค์และทะเยอทะยานมากยิ่งขึ้นซึ่ง:
- ใช้ปัญญาประดิษฐ์ (AI): อัลกอริทึมของ AI สามารถนำมาใช้วิเคราะห์ข้อมูลสภาพอากาศและสร้างสรรค์ผลงานศิลปะที่มีชีวิตชีวาซึ่งตอบสนองต่อสภาวะที่เปลี่ยนแปลงไปตามเวลาจริงได้
- ผสมผสานเทคโนโลยีเสมือนจริง (VR) และเทคโนโลยีความเป็นจริงเสริม (AR): เทคโนโลยี VR และ AR สามารถสร้างประสบการณ์ศิลปะลมฟ้าอากาศที่สมจริงและโต้ตอบได้ ซึ่งจะพาผู้ชมไปสู่สภาพแวดล้อมที่แตกต่างกันและช่วยให้พวกเขาสามารถจัดการกับองค์ประกอบในชั้นบรรยากาศได้
- ใช้เทคโนโลยีชีวภาพ: ศิลปินอาจใช้สิ่งมีชีวิตที่ผ่านการดัดแปลงพันธุกรรมเพื่อสร้างผลงานศิลปะที่มีชีวิตซึ่งตอบสนองต่อรูปแบบสภาพอากาศในรูปแบบที่ไม่เหมือนใครและคาดเดาไม่ได้
- ส่งเสริมวิทยาศาสตร์ภาคพลเมือง (Citizen Science): โครงการศิลปะลมฟ้าอากาศสามารถดึงดูดให้สาธารณชนมีส่วนร่วมในการรวบรวมข้อมูลสภาพอากาศและมีส่วนร่วมในการวิจัยทางวิทยาศาสตร์
ความท้าทายและข้อควรพิจารณา
การสร้างสรรค์ศิลปะลมฟ้าอากาศไม่ใช่เรื่องที่ปราศจากความท้าทาย ศิลปินต้องต่อสู้กับธรรมชาติที่คาดเดาไม่ได้ของสภาพอากาศ ความซับซ้อนด้านโลจิสติกส์ของการทำงานกลางแจ้ง และข้อพิจารณาทางจริยธรรมในการจัดการกับสิ่งแวดล้อม ความท้าทายที่สำคัญบางประการ ได้แก่:
- ความยั่งยืน: โครงการศิลปะลมฟ้าอากาศควรได้รับการออกแบบโดยคำนึงถึงความยั่งยืน ลดผลกระทบต่อสิ่งแวดล้อมและใช้วัสดุรีไซเคิลหรือย่อยสลายได้ทางชีวภาพทุกครั้งที่เป็นไปได้
- ความปลอดภัย: ความปลอดภัยเป็นสิ่งสำคัญที่สุดเมื่อทำงานกับองค์ประกอบของสภาพอากาศ เช่น สายฟ้า หรือลม ศิลปินต้องใช้มาตรการป้องกันเพื่อปกป้องตนเองและสาธารณชนจากอันตรายที่อาจเกิดขึ้น
- การเข้าถึงได้: ศิลปะลมฟ้าอากาศควรสามารถเข้าถึงได้โดยผู้ชมในวงกว้าง โดยไม่คำนึงถึงความสามารถทางร่างกายหรือสถานะทางเศรษฐกิจและสังคม
- ความละเอียดอ่อนทางวัฒนธรรม: ศิลปินควรคำนึงถึงความสำคัญทางวัฒนธรรมของสภาพอากาศในชุมชนต่างๆ และหลีกเลี่ยงการสร้างผลงานที่ไม่เคารพหรือน่ารังเกียจ
บทสรุป
ศิลปะลมฟ้าอากาศเป็นรูปแบบศิลปะที่มีชีวิตชีวาและมีการพัฒนาอย่างต่อเนื่อง ซึ่งเฉลิมฉลองความงามและพลังของบรรยากาศบนโลกของเรา การมีส่วนร่วมกับรูปแบบสภาพอากาศในรูปแบบที่สร้างสรรค์และแปลกใหม่ ศิลปินสามารถสร้างความตระหนักรู้เกี่ยวกับการเปลี่ยนแปลงสภาพภูมิอากาศ ส่งเสริมการดูแลรักษาสิ่งแวดล้อม และสร้างความเชื่อมโยงที่ลึกซึ้งยิ่งขึ้นกับโลกธรรมชาติ ในขณะที่เทคโนโลยีก้าวหน้าและความเข้าใจของเราเกี่ยวกับสภาพอากาศลึกซึ้งขึ้น ความเป็นไปได้สำหรับศิลปะลมฟ้าอากาศนั้นแทบจะไร้ขีดจำกัด ซึ่งเป็นสัญญาถึงอนาคตที่เต็มไปด้วยผลงานชิ้นเอกอันน่าทึ่งและไม่จีรังซึ่งจับภาพความงามที่เปลี่ยนแปลงตลอดเวลาของท้องฟ้า
ธรรมชาติที่ไม่จีรังของศิลปะลมฟ้าอากาศเป็นส่วนหนึ่งของเสน่ห์ของมัน เช่นเดียวกับช่วงเวลาที่ผ่านไปอย่างรวดเร็ว ผลงานศิลปะเหล่านี้เตือนให้เราระลึกถึงความงามของความไม่ถาวรและความเชื่อมโยงของทุกสรรพสิ่ง การยอมรับพลังที่คาดเดาไม่ได้ของธรรมชาติ ศิลปินลมฟ้าอากาศกำลังสร้างรูปแบบศิลปะใหม่ที่ทั้งน่าทึ่งทางสายตาและมีความหมายลึกซึ้ง
ข้อมูลเชิงลึกที่นำไปปฏิบัติได้
นี่คือข้อมูลเชิงลึกที่นำไปปฏิบัติได้สำหรับผู้ที่สนใจเรียนรู้เพิ่มเติมหรือสร้างสรรค์ศิลปะลมฟ้าอากาศ:
- เยี่ยมชมศิลปะจัดวางจากสภาพอากาศ: ค้นหาศิลปะจัดวางจากสภาพอากาศในพื้นที่ของคุณหรือในขณะเดินทาง การได้สัมผัสกับงานศิลปะเหล่านี้โดยตรงเป็นวิธีที่ดีที่สุดในการทำความเข้าใจผลกระทบและศักยภาพของมัน
- ติดตามศิลปินลมฟ้าอากาศทางออนไลน์: ศิลปินลมฟ้าอากาศจำนวนมากแบ่งปันผลงานและข้อมูลเชิงลึกของพวกเขาบนโซเชียลมีเดียและเว็บไซต์ของตน ติดตามพวกเขาเพื่อรับทราบข้อมูลล่าสุดเกี่ยวกับพัฒนาการในสาขานี้
- ทดลองกับการถ่ายภาพสภาพอากาศ: ลองจับภาพความงามของสภาพอากาศผ่านการถ่ายภาพหรือวิดีโอ ทดลองใช้เทคนิคและมุมมองที่แตกต่างกันเพื่อสร้างภาพที่มีเอกลักษณ์และน่าสนใจ
- สร้างโครงการศิลปะลมฟ้าอากาศง่ายๆ ของคุณเอง: แม้แต่โครงการง่ายๆ เช่น การสร้างสวนฝน หรือการสร้างกระดิ่งลม ก็สามารถเป็นรูปแบบหนึ่งของศิลปะลมฟ้าอากาศได้ สำรวจความเป็นไปได้และปล่อยให้ความคิดสร้างสรรค์ของคุณไหลลื่น
- สนับสนุนโครงการริเริ่มด้านศิลปะลมฟ้าอากาศ: พิจารณาสนับสนุนองค์กรหรือศิลปินด้านศิลปะลมฟ้าอากาศผ่านการบริจาคหรือการเป็นอาสาสมัคร การสนับสนุนของคุณสามารถช่วยส่งเสริมรูปแบบศิลปะที่สำคัญนี้และข้อความแห่งการตระหนักรู้ด้านสิ่งแวดล้อม
แหล่งข้อมูลเพิ่มเติม
- เว็บไซต์ของศิลปินที่กล่าวถึง (เช่น Berndnaut Smilde, Theo Jansen, James Turrell, Fujiko Nakaya, Studio Roosegaarde, Ned Kahn)
- แกลเลอรีศิลปะออนไลน์ที่เชี่ยวชาญด้านศิลปะสิ่งแวดล้อมและศิลปะชั่วคราว
- วารสารวิชาการที่เน้นเรื่องศิลปะและนิเวศวิทยา
- พิพิธภัณฑ์ที่มีคอลเลกชันภูมิทัศนศิลป์และศิลปะสิ่งแวดล้อม