ఆకర్షణీయమైన ఫోటోగ్రఫీ రహస్యాలను తెలుసుకోండి! మీ చిత్రాలను మెరుగుపరచడానికి మరియు మీరు ఎక్కడ ఉన్నా ప్రపంచాన్ని అందంగా బంధించడానికి అవసరమైన కంపోజిషన్ మరియు లైటింగ్ మెళకువలను నేర్చుకోండి.
ఫోటోగ్రఫీలో నైపుణ్యం: అద్భుతమైన చిత్రాల కోసం కంపోజిషన్ మరియు లైటింగ్ మెళకువలు
ఫోటోగ్రఫీ అంటే కేవలం కెమెరా గురిపెట్టి తీయడం మాత్రమే కాదు; ఇది ప్రపంచాన్ని ఒక ప్రత్యేకమైన పద్ధతిలో చూడటం మరియు కథను చెప్పే క్షణాలను బంధించడం. మీరు స్మార్ట్‌ఫోన్‌తో ప్రారంభించిన వారైనా లేదా వృత్తిపరమైన పరికరాలతో అనుభవజ్ఞులైన ఫోటోగ్రాఫర్ అయినా, ఆకర్షణీయమైన చిత్రాలను సృష్టించడానికి కంపోజిషన్ మరియు లైటింగ్ సూత్రాలను అర్థం చేసుకోవడం చాలా ముఖ్యం. ఈ సమగ్ర మార్గదర్శి, మీరు ప్రపంచంలో ఎక్కడ ఉన్నా మీ ఫోటోగ్రఫీని ఉన్నత స్థాయికి తీసుకెళ్లడానికి అవసరమైన జ్ఞానం మరియు నైపుణ్యాలను మీకు అందిస్తుంది.
కంపోజిషన్‌ను అర్థం చేసుకోవడం: దృశ్య కథనం యొక్క కళ
కంపోజిషన్ అంటే ఒక ఫోటోగ్రాఫ్‌లో అంశాలను అమర్చడం. ఒక బలమైన కంపోజిషన్ వీక్షకుడి దృష్టిని నడిపిస్తుంది, సమతుల్యత భావనను సృష్టిస్తుంది మరియు చివరికి మీ చిత్రం యొక్క కథ చెప్పే శక్తిని పెంచుతుంది. నైపుణ్యం సాధించడానికి ఇక్కడ కొన్ని ప్రాథమిక కంపోజిషన్ మెళకువలు ఉన్నాయి:
1. రూల్ ఆఫ్ థర్డ్స్
అత్యంత ప్రసిద్ధ మరియు విస్తృతంగా ఉపయోగించే కంపోజిషన్ మెళకువల్లో ఒకటి, రూల్ ఆఫ్ థర్డ్స్. ఇందులో మీ చిత్రాన్ని రెండు క్షితిజ సమాంతర మరియు రెండు నిలువు గీతలను ఉపయోగించి తొమ్మిది సమాన భాగాలుగా విభజించడం జరుగుతుంది. ముఖ్యమైన అంశాలను ఈ గీతల వెంబడి లేదా వాటి ఖండనల వద్ద ఉంచడమే దీనిలోని కీలకాంశం.
ఉదాహరణ: భారతదేశంలోని తాజ్ మహల్‌ను ఫోటో తీస్తున్నట్లు ఊహించుకోండి. కట్టడాన్ని మధ్యలో ఉంచడానికి బదులుగా, దానిని నిలువు గీతలలో ఒకదాని వెంబడి ఉంచండి, చుట్టుపక్కల తోటలు మరియు ఆకాశం మిగిలిన స్థలాన్ని నింపేలా చేయండి. ఇది మరింత డైనమిక్ మరియు దృశ్యపరంగా ఆకర్షణీయమైన కంపోజిషన్‌ను సృష్టిస్తుంది.
2. లీడింగ్ లైన్స్
లీడింగ్ లైన్స్ అంటే మీ చిత్రంలో వీక్షకుడి దృష్టిని ఒక నిర్దిష్ట ఆసక్తికరమైన ప్రదేశం వైపు ఆకర్షించే రేఖలు. ఈ రేఖలు రోడ్లు, నదుల నుండి కంచెలు మరియు నీడల వరకు ఏదైనా కావచ్చు.
ఉదాహరణ: స్విస్ ఆల్ప్స్‌లోని ఒక వంకర పర్వత రహదారిని చిత్రీకరించడం గురించి ఆలోచించండి. రహదారియే ఒక మార్గదర్శక రేఖగా మారి, వీక్షకుడి దృష్టిని సుదూర శిఖరాల వైపు నడిపిస్తూ, లోతు మరియు స్థాయి యొక్క భావనను సృష్టిస్తుంది.
3. సౌష్టవం మరియు నమూనాలు
సౌష్టవం మరియు నమూనాలు మీ ఫోటోగ్రాఫ్‌లలో ఒక క్రమబద్ధత మరియు దృశ్య సామరస్య భావనను సృష్టించగలవు. వాస్తుశిల్పం, ప్రకృతి లేదా రోజువారీ వస్తువులలో సౌష్టవ దృశ్యాలు లేదా పునరావృతమయ్యే నమూనాల కోసం చూడండి.
ఉదాహరణ: టర్కీలోని ఇస్తాంబుల్‌లో ఒక మసీదు యొక్క సంక్లిష్టంగా రూపొందించిన పైకప్పులను ఫోటో తీయడాన్ని పరిగణించండి. సౌష్టవ నమూనాలు మరియు రేఖాగణిత ఆకారాలు అద్భుతమైన దృశ్య ప్రభావాన్ని సృష్టించగలవు.
4. డెప్త్ ఆఫ్ ఫీల్డ్
డెప్త్ ఆఫ్ ఫీల్డ్ అంటే మీ చిత్రంలో ఫోకస్‌లో ఉన్న ప్రాంతం. ఒక షాలో డెప్త్ ఆఫ్ ఫీల్డ్, ఇక్కడ చిత్రం యొక్క చిన్న భాగం మాత్రమే స్పష్టంగా ఉంటుంది, ఇది మీ సబ్జెక్ట్‌ను వేరు చేయడానికి మరియు సాన్నిహిత్య భావనను సృష్టించడానికి ఉపయోగపడుతుంది. ఒక వైడ్ డెప్త్ ఆఫ్ ఫీల్డ్, ఇక్కడ ముందుభాగం నుండి వెనుకభాగం వరకు ప్రతిదీ ఫోకస్‌లో ఉంటుంది, ఇది విస్తారమైన ల్యాండ్‌స్కేప్‌లను బంధించడానికి ఉపయోగపడుతుంది.
ఉదాహరణ: ఫ్రాన్స్‌లోని పారిస్‌లో ఒక పోర్ట్రెయిట్ తీసేటప్పుడు, షాలో డెప్త్ ఆఫ్ ఫీల్డ్‌ను ఉపయోగించడం వల్ల బ్యాక్‌గ్రౌండ్ అస్పష్టంగా మారి, సబ్జెక్ట్ ముఖంపైకి దృష్టిని ఆకర్షిస్తుంది. ప్రత్యామ్నాయంగా, USAలోని అరిజోనాలో గ్రాండ్ కేనియన్‌ను ఫోటో తీసేటప్పుడు, ల్యాండ్‌స్కేప్ యొక్క విస్తారతను బంధించడానికి వైడ్ డెప్త్ ఆఫ్ ఫీల్డ్‌ను ఉపయోగించండి.
5. ఫ్రేమింగ్
ఫ్రేమింగ్ అంటే మీ సబ్జెక్ట్ చుట్టూ ఒక ఫ్రేమ్‌ను సృష్టించడానికి మీ దృశ్యంలోని అంశాలను ఉపయోగించడం. ఇది మీ సబ్జెక్ట్‌ను వేరు చేయడానికి మరియు దానిపైకి దృష్టిని ఆకర్షించడానికి సహాయపడుతుంది.
ఉదాహరణ: ఇండోనేషియాలోని బాలిలో ఒక బీచ్‌లో ఆడుకుంటున్న ఒక బిడ్డను ఫోటో తీస్తున్నట్లు ఊహించుకోండి. బిడ్డను ఫ్రేమ్ చేయడానికి మరియు మరింత సన్నిహితమైన మరియు దృశ్యపరంగా ఆసక్తికరమైన చిత్రాన్ని సృష్టించడానికి సమీపంలోని చెట్టు కొమ్మలను లేదా ఒక దేవాలయం యొక్క ఆర్చ్‌వేను ఉపయోగించండి.
6. నెగటివ్ స్పేస్
నెగటివ్ స్పేస్ అంటే మీ సబ్జెక్ట్ చుట్టూ ఉన్న ఖాళీ స్థలం. ఇది సమతుల్యత భావనను సృష్టించడానికి మరియు మీ సబ్జెక్ట్ వైపు దృష్టిని ఆకర్షించడానికి ఉపయోగపడుతుంది. ఇది ప్రధాన ఫోకస్‌లో *లేని* ప్రాంతం.
ఉదాహరణ: సహారా ఎడారిలో ఒక ఒంటరి చెట్టును ఫోటో తీసేటప్పుడు, చెట్టు చుట్టూ ఉన్న ఇసుక యొక్క విస్తారమైన ప్రాంతం నెగటివ్ స్పేస్‌ను సృష్టిస్తుంది, ఇది చెట్టు యొక్క ఏకాంతాన్ని మరియు స్థితిస్థాపకతను నొక్కి చెబుతుంది.
7. దృక్కోణం
మీ సబ్జెక్ట్‌ను బంధించడానికి అత్యంత ఆకర్షణీయమైన మార్గాన్ని కనుగొనడానికి వివిధ కోణాలు మరియు దృక్కోణాలతో ప్రయోగాలు చేయండి. క్రిందికి వంగి, పైకి ఎక్కి, లేదా అసాధారణ కోణం నుండి షూట్ చేయండి.
ఉదాహరణ: పారిస్‌లోని ఈఫిల్ టవర్‌ను నేల నుండి ఫోటో తీయడానికి బదులుగా, ఒక ప్రత్యేకమైన దృక్కోణం కోసం పైకప్పు లేదా బాల్కనీ నుండి షూట్ చేయడానికి ప్రయత్నించండి.
లైటింగ్‌లో నైపుణ్యం: మీ దృష్టిని ప్రకాశవంతం చేయడం
ఫోటోగ్రఫీలో లైటింగ్ అనేది నిస్సందేహంగా అత్యంత ముఖ్యమైన అంశం. ఇది మీ చిత్రాల మూడ్, టోన్ మరియు మొత్తం ప్రభావాన్ని నాటకీయంగా ప్రభావితం చేస్తుంది. వివిధ రకాల కాంతిని అర్థం చేసుకోవడం మరియు వాటిని సమర్థవంతంగా ఎలా ఉపయోగించాలో తెలుసుకోవడం అద్భుతమైన ఫోటోగ్రాఫ్‌లను సృష్టించడానికి చాలా అవసరం.
1. సహజ కాంతి
సహజ కాంతి, ప్రధానంగా సూర్యుని నుండి వచ్చేది, ఒక బహుముఖ మరియు సులభంగా అందుబాటులో ఉండే కాంతి మూలం. రోజంతా సహజ కాంతి నాణ్యత ఎలా మారుతుందో అర్థం చేసుకోవడం చాలా ముఖ్యం.
- గోల్డెన్ అవర్: సూర్యోదయం తర్వాత గంట మరియు సూర్యాస్తమయానికి ముందు గంట, ఈ సమయంలో కాంతి వెచ్చగా, మృదువుగా మరియు వ్యాపించి ఉంటుంది. బహిరంగ ఫోటోగ్రఫీకి ఇది తరచుగా ఉత్తమ సమయంగా పరిగణించబడుతుంది.
- బ్లూ అవర్: ప్రతి ఉదయం మరియు సాయంత్రం సంధ్యా సమయం, సూర్యుడు క్షితిజానికి చాలా దిగువన ఉన్నప్పుడు మరియు మిగిలిన సూర్యకాంతి ప్రధానంగా నీలిరంగును సంతరించుకుంటుంది. ఈ సమయం సిటీస్కేప్‌లు మరియు ఆర్కిటెక్చరల్ ఫోటోగ్రఫీకి అద్భుతంగా ఉంటుంది.
- మధ్యాహ్నపు ఎండ: కాంతి కఠినంగా మరియు సూటిగా ఉండి, బలమైన నీడలను సృష్టిస్తుంది. ఇది సవాలుగా ఉన్నప్పటికీ, నాటకీయ ప్రభావం కోసం దీనిని సృజనాత్మకంగా ఉపయోగించవచ్చు. నీడలో షూట్ చేయడం లేదా డిఫ్యూజర్ ఉపయోగించడం పరిగణించండి.
- మబ్బుగా ఉన్న రోజులు: మబ్బు పట్టిన ఆకాశం మృదువైన, సమానమైన లైటింగ్‌ను అందిస్తుంది, ఇది పోర్ట్రెయిట్ ఫోటోగ్రఫీకి మరియు వివరాలను బంధించడానికి అనువైనది.
ఉదాహరణ: గోల్డెన్ అవర్‌లో జపాన్‌లో చెర్రీ పూలను ఫోటో తీయడం వల్ల అవి వెచ్చని, బంగారు కాంతిలో తడిసి, వాటి సున్నితమైన అందాన్ని పెంచుతాయి. బ్లూ అవర్‌లో న్యూయార్క్ నగరంలో ఒక వీధి దృశ్యాన్ని షూట్ చేయడం వల్ల భవనాలకు చల్లని, అతీంద్రియమైన మెరుపు వస్తుంది.
2. కృత్రిమ కాంతి
స్టూడియో స్ట్రోబ్స్, స్పీడ్‌లైట్స్ మరియు కంటిన్యూయస్ లైట్స్ వంటి కృత్రిమ కాంతి మూలాలు మీ ఫోటోగ్రాఫ్‌లలో లైటింగ్‌పై ఎక్కువ నియంత్రణను అందిస్తాయి. ఇక్కడ కొన్ని సాధారణ రకాల కృత్రిమ కాంతి మరియు వాటిని ఎలా ఉపయోగించాలో ఉన్నాయి:
- స్టూడియో స్ట్రోబ్స్: నియంత్రిత లైటింగ్‌ను సృష్టించడానికి స్టూడియో సెట్టింగ్‌లలో ఉపయోగించే శక్తివంతమైన ఫ్లాష్‌లు.
- స్పీడ్‌లైట్స్: మీ కెమెరాపై అమర్చగల లేదా ఆఫ్-కెమెరాగా ఉపయోగించగల పోర్టబుల్ ఫ్లాష్‌లు.
- కంటిన్యూయస్ లైట్స్: నిరంతరం ఆన్‌లో ఉండే లైట్లు, ఇది నిజ సమయంలో కాంతి ప్రభావాన్ని చూడటానికి మిమ్మల్ని అనుమతిస్తుంది.
ఉదాహరణ: స్పెయిన్‌లో ఒక ఫ్లేమెన్కో నర్తకి యొక్క నాటకీయ పోర్ట్రెయిట్‌ను సృష్టించడానికి స్టూడియో స్ట్రోబ్‌లను ఉపయోగించడం, లేదా నైజీరియాలో ఒక వివాహ వేడుకను ప్రకాశవంతం చేయడానికి స్పీడ్‌లైట్‌లను ఉపయోగించడం. వీడియో మరియు ఉత్పత్తి ఫోటోగ్రఫీకి కంటిన్యూయస్ లైట్లు అద్భుతంగా ఉంటాయి.
3. లైట్ మాడిఫైయర్స్
లైట్ మాడిఫైయర్లు కాంతిని ఆకృతి చేయడానికి మరియు నియంత్రించడానికి ఉపయోగపడే ఉపకరణాలు. కొన్ని సాధారణ లైట్ మాడిఫైయర్‌లలో ఇవి ఉన్నాయి:
- డిఫ్యూజర్లు: కాంతిని మృదువుగా చేసి నీడలను తగ్గిస్తాయి.
- రిఫ్లెక్టర్లు: నీడలను పూరించడానికి మీ సబ్జెక్ట్‌పైకి కాంతిని తిరిగి ప్రతిబింబిస్తాయి.
- సాఫ్ట్‌బాక్స్‌లు: ఒక కాంతి మూలాన్ని చుట్టుముట్టి మృదువైన, వ్యాపించిన కాంతిని సృష్టిస్తాయి.
- అంబ్రెల్లాలు: సాఫ్ట్‌బాక్స్‌ల మాదిరిగానే ఉంటాయి, కానీ తరచుగా మరింత సరసమైనవి మరియు పోర్టబుల్.
ఉదాహరణ: ఆస్ట్రేలియాలో ఒక పోర్ట్రెయిట్‌ను ఫోటో తీసేటప్పుడు కఠినమైన మధ్యాహ్నపు ఎండను మృదువుగా చేయడానికి డిఫ్యూజర్‌ను ఉపయోగించడం, లేదా ఇటలీలోని మసక వెలుతురు ఉన్న రెస్టారెంట్‌లో సబ్జెక్ట్ ముఖంపైకి కాంతిని తిరిగి ప్రతిబింబించడానికి రిఫ్లెక్టర్‌ను ఉపయోగించడం.
4. కాంతి దిశను అర్థం చేసుకోవడం
కాంతి దిశ మీ ఫోటోగ్రాఫ్‌ల రూపాన్ని మరియు అనుభూతిని గణనీయంగా ప్రభావితం చేస్తుంది. ఈ సాధారణ లైటింగ్ దిశలను పరిగణించండి:
- ఫ్రంట్ లైటింగ్: కాంతి నేరుగా సబ్జెక్ట్‌పై ప్రకాశిస్తుంది, తక్కువ నీడలను సృష్టిస్తుంది.
- సైడ్ లైటింగ్: కాంతి పక్క నుండి వస్తుంది, ఇది ఆకృతిని మరియు ఆకారాన్ని వెల్లడించే నీడలను సృష్టిస్తుంది.
- బ్యాక్ లైటింగ్: కాంతి సబ్జెక్ట్ వెనుక నుండి ప్రకాశిస్తుంది, ఇది సిల్హౌట్ ప్రభావాన్ని సృష్టిస్తుంది.
- టాప్ లైటింగ్: కాంతి పై నుండి ప్రకాశిస్తుంది, కళ్ళు మరియు ముక్కు కింద నాటకీయ నీడలను సృష్టిస్తుంది.
ఉదాహరణ: మొరాకోలో ఒక పాత భవనం యొక్క ఆకృతిని నొక్కి చెప్పడానికి సైడ్ లైటింగ్‌ను ఉపయోగించడం, లేదా అరేబియా ఎడారిలో ఒక ఒంటె యొక్క నాటకీయ సిల్హౌట్‌ను సృష్టించడానికి బ్యాక్‌లైటింగ్‌ను ఉపయోగించడం.
5. రంగు ఉష్ణోగ్రత
రంగు ఉష్ణోగ్రత అనేది కెల్విన్ (K)లో కొలవబడే కాంతి యొక్క వెచ్చదనం లేదా చల్లదనాన్ని సూచిస్తుంది. వెచ్చని కాంతికి తక్కువ కెల్విన్ విలువ (ఉదా., 2700K) ఉంటుంది మరియు పసుపు రంగులో కనిపిస్తుంది, అయితే చల్లని కాంతికి అధిక కెల్విన్ విలువ (ఉదా., 6500K) ఉంటుంది మరియు నీలం రంగులో కనిపిస్తుంది.
ఉదాహరణ: కాంతి మూలం యొక్క రంగు ఉష్ణోగ్రతకు సరిపోయేలా మీ కెమెరాలో వైట్ బ్యాలెన్స్‌ను సర్దుబాటు చేయడం. ఇన్‌కాండిసెంట్ లైటింగ్‌తో ఇంటి లోపల షూట్ చేయడానికి, పగటి వెలుతురులో బయట షూట్ చేయడం కంటే భిన్నమైన వైట్ బ్యాలెన్స్ సెట్టింగ్ అవసరం. వియన్నాలోని ఒక కేఫ్ ఫోటోగ్రాఫ్‌లో వెచ్చని కాంతి హాయిగొలిపే వాతావరణాన్ని సృష్టించగలదు, అయితే టోక్యోలోని ఒక ఆధునిక భవనం యొక్క సొగసును చల్లని కాంతి పెంచగలదు.
ఆచరణాత్మక చిట్కాలు మరియు కార్యాచరణ అంతర్దృష్టులు
- క్రమం తప్పకుండా సాధన చేయండి: మీరు ఎంత ఎక్కువ సాధన చేస్తే, కంపోజిషన్ మరియు లైటింగ్‌ను అర్థం చేసుకోవడంలో అంత మెరుగవుతారు.
- వివిధ మెళకువలతో ప్రయోగాలు చేయండి: కొత్త విషయాలను ప్రయత్నించడానికి మరియు నియమాలను ఉల్లంఘించడానికి భయపడకండి.
- ఇతర ఫోటోగ్రాఫర్ల పనిని అధ్యయనం చేయండి: మీరు మెచ్చుకునే ఫోటోగ్రాఫ్‌లలో కంపోజిషన్ మరియు లైటింగ్‌ను విశ్లేషించండి.
- లైట్ మీటర్ ఉపయోగించండి: ఒక లైట్ మీటర్ మీ దృశ్యంలోని కాంతిని కచ్చితంగా కొలవడానికి మరియు దానికి అనుగుణంగా మీ కెమెరా సెట్టింగ్‌లను సర్దుబాటు చేయడానికి సహాయపడుతుంది.
- పోస్ట్-ప్రాసెసింగ్ నేర్చుకోండి: అడోబ్ లైట్‌రూమ్ లేదా క్యాప్చర్ వన్ వంటి ఎడిటింగ్ సాఫ్ట్‌వేర్‌ను మీ చిత్రాలను మెరుగుపరచడానికి మరియు ఏవైనా లోపాలను సరిచేయడానికి ఉపయోగించవచ్చు.
- మీ కెమెరాను అర్థం చేసుకోండి: మీ కెమెరా సెట్టింగ్‌లలో నైపుణ్యం సాధించడం వల్ల మీ చిత్రాలపై పూర్తి నియంత్రణను పొందవచ్చు.
- మీ ప్రేక్షకులను పరిగణించండి: మీరు ఎవరి కోసం చిత్రాలను సృష్టిస్తున్నారో మరియు మీరు ఏ సందేశాన్ని తెలియజేయాలనుకుంటున్నారో ఆలోచించండి.
సంస్కృతులలో ఫోటోగ్రఫీ: ఒక ప్రపంచ దృక్పథం
ఫోటోగ్రఫీ అనేది సాంస్కృతిక సరిహద్దులను దాటిపోయే ఒక సార్వత్రిక భాష. అయితే, ప్రపంచంలోని వివిధ ప్రాంతాలలో ప్రజలను మరియు ప్రదేశాలను ఫోటో తీసేటప్పుడు సాంస్కృతిక సున్నితత్వాల పట్ల శ్రద్ధ వహించడం ముఖ్యం. స్థానిక ఆచారాలు మరియు సంప్రదాయాలను పరిశోధించండి మరియు ఎవరి చిత్రాన్నైనా తీసే ముందు ఎల్లప్పుడూ అనుమతి అడగండి. గౌరవప్రదమైన మరియు నైతిక ఫోటోగ్రఫీ పద్ధతులు మీకు మంచి చిత్రాలను సృష్టించడంలో సహాయపడటమే కాకుండా, విభిన్న సంస్కృతుల పట్ల అవగాహన మరియు ప్రశంసలను కూడా పెంపొందిస్తాయి.
ఉదాహరణ: అమెజాన్ వర్షారణ్యంలోని ఒక మారుమూల గ్రామంలోని ప్రజలను ఫోటో తీయడానికి ముందు, వారి సంస్కృతి గురించి తెలుసుకోవడానికి మరియు వారి అనుమతిని అడగడానికి సమయం కేటాయించండి. వారి ఆచారాలు మరియు సంప్రదాయాలను గౌరవించండి మరియు అభ్యంతరకరంగా పరిగణించబడే చిత్రాలను తీయడం మానుకోండి.
ముగింపు
ఫోటోగ్రఫీలో నైపుణ్యం సాధించడం అనేది నిరంతర అభ్యాసం మరియు ప్రయోగాల ప్రయాణం. కంపోజిషన్ మరియు లైటింగ్ సూత్రాలను అర్థం చేసుకోవడం ద్వారా మరియు క్రమం తప్పకుండా సాధన చేయడం ద్వారా, మీరు మీ సృజనాత్మక సామర్థ్యాన్ని వెలికితీయవచ్చు మరియు ఆకర్షణీయమైన కథలను చెప్పే అద్భుతమైన చిత్రాలను బంధించవచ్చు. కాబట్టి మీ కెమెరాను పట్టుకోండి, మీ చుట్టూ ఉన్న ప్రపంచాన్ని అన్వేషించండి మరియు సృష్టించడం ప్రారంభించండి! ప్రపంచం ఫోటో తీయబడటానికి వేచి ఉంది, మరియు సరైన మెళకువలతో, మీరు ఎక్కడ ఉన్నా, దాని అందాన్ని దాని పూర్తి వైభవంతో బంధించవచ్చు.