அச்சுக்கலையின் உலகத்தை ஆராய்தல்: முறைகள் மற்றும் நுட்பங்களுக்கான ஒரு விரிவான வழிகாட்டி

அச்சுக்கலை, ஒரு பன்முக மற்றும் வரலாற்று சிறப்புமிக்க கலை வடிவமாகும். இது, கலைஞர்கள் ஒரு அச்சிலிருந்து பல அசல் பிரதிகளை உருவாக்க அனுமதிக்கும் பரந்த அளவிலான நுட்பங்களை உள்ளடக்கியது. மர அச்சுக்கலையின் பழங்கால நடைமுறையிலிருந்து டிஜிட்டல் அச்சிடுதலின் சமகால பயன்பாடுகள் வரை, அச்சுக்கலை தொடர்ந்து வளர்ந்து, கலைஞர்களுக்கு படைப்பு வெளிப்பாட்டிற்கான பல்வேறு வழிகளை வழங்குகிறது. இந்த விரிவான வழிகாட்டி முக்கிய அச்சுக்கலை முறைகளை ஆராய்ந்து, அவற்றின் வரலாறு, நுட்பங்கள் மற்றும் சமகால பயன்பாடுகளை விவரிக்கிறது.

I. புடைப்பு அச்சிடுதல் (Relief Printing)

புடைப்பு அச்சிடுதல் என்பது மிகவும் பழமையான மற்றும் எளிதில் அணுகக்கூடிய அச்சுக்கலை முறையாகும். இதில், ஒரு மேற்பரப்பில் படம் செதுக்கப்படுகிறது அல்லது கீறப்படுகிறது, அச்சிடப்படாத பகுதிகள் உள்வாங்கப்படுகின்றன. மை உயர்த்தப்பட்ட மேற்பரப்பில் பூசப்பட்டு, பின்னர் காகிதம் அல்லது மற்றொரு தளத்தில் அழுத்தப்பட்டு ஒரு அச்சு உருவாக்கப்படுகிறது.

A. மர அச்சு (Woodcut)

மரக்கட்டை அச்சிடுதல் என்றும் அழைக்கப்படும் மர அச்சு, உளி மற்றும் கத்திகளைப் பயன்படுத்தி ஒரு மரக்கட்டையில் ஒரு படத்தை செதுக்குவதை உள்ளடக்கியது. அச்சிடப்படாத பகுதிகள் செதுக்கி அகற்றப்பட்டு, உயர்த்தப்பட்ட பகுதிகள் மை பெறுவதற்கு விடப்படுகின்றன. மர அச்சு நீண்ட மற்றும் புகழ்பெற்ற வரலாற்றைக் கொண்டுள்ளது, குறிப்பாக கிழக்கு ஆசியாவில், பல நூற்றாண்டுகளாக புத்த மத நூல்கள், ஜப்பானில் உக்கியோ-இ அச்சுக்கள் மற்றும் பிற காட்சித் தகவல்தொடர்பு வடிவங்களை உருவாக்கப் பயன்படுத்தப்பட்டது.

உதாரணங்கள்:

• ஜப்பான்: ஹோக்குசாய் மற்றும் ஹிரோஷிகே போன்ற கலைஞர்களின் உக்கியோ-இ அச்சுக்கள், நிலப்பரப்புகள் மற்றும் அன்றாட வாழ்க்கை காட்சிகளின் சித்தரிப்புகளுக்குப் புகழ்பெற்றவை.
• ஜெர்மனி: ஆல்பிரெக்ட் டூரரின் மர அச்சுக்கள், அவற்றின் சிக்கலான விவரங்கள் மற்றும் திறமையான செயலாக்கத்திற்காகப் புகழ்பெற்றவை.
• நைஜீரியா: துணியில் மரவள்ளிக்கிழங்கு மாவு மற்றும் இண்டிகோ சாயத்தைப் பயன்படுத்தி பாரம்பரிய அடிர் துணி அச்சிடுதல், தைரியமான மற்றும் சிக்கலான வடிவங்களை உருவாக்குகிறது.

B. லினோகட் (Linocut)

லினோகட் மர அச்சு போன்றது, ஆனால் மரத்திற்குப் பதிலாக, படம் ஒரு லினோலியம் தாளில் செதுக்கப்படுகிறது. லினோலியம் மரத்தை விட மென்மையான பொருள், இது செதுக்குவதை எளிதாக்குகிறது மற்றும் அதிக திரவக் கோடுகள் மற்றும் திடமான வண்ணத்தின் பெரிய பகுதிகளுக்கு அனுமதிக்கிறது. லினோகட் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் பிரபலமானது, குறிப்பாக மிகவும் அணுகக்கூடிய மற்றும் வெளிப்பாட்டுத்தன்மை கொண்ட அச்சுக்கலை ஊடகத்தை விரும்பிய கலைஞர்களிடையே.

உதாரணங்கள்:

• ஜெர்மனி: எர்ன்ஸ்ட் லுட்விக் கிர்ச்னரின் வெளிப்பாட்டியல் லினோகட்கள், அவற்றின் தைரியமான கோடுகள் மற்றும் கடுமையான வேறுபாடுகளால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன.
• கனடா: சிபில் ஆண்ட்ரூஸின் துடிப்பான மற்றும் வண்ணமயமான லினோகட்கள், கிராமப்புற வாழ்க்கை மற்றும் தொழில்துறை நிலப்பரப்புகளின் காட்சிகளை சித்தரிக்கின்றன.
• ஆஸ்திரேலியா: பழங்குடி கலைஞர்கள் பாரம்பரிய கதைகள் மற்றும் உருவங்களை சித்தரிக்க லினோகட்டைப் பயன்படுத்துகின்றனர், பெரும்பாலும் துடிப்பான வண்ணங்கள் மற்றும் சிக்கலான வடிவங்களை உள்ளடக்கியுள்ளனர்.

C. மரச் செதுக்கல் (Wood Engraving)

மரச் செதுக்கல் என்பது ஒரு புடைப்பு அச்சிடும் நுட்பமாகும், இது ஒரு கடினமான மரக்கட்டையின் முனை தானியத்தைப் பயன்படுத்துகிறது, பொதுவாக பாக்ஸ்வுட். இது மர அச்சு அல்லது லினோகட்டை விட மிக நுண்ணிய விவரங்களையும் மென்மையான கோடுகளையும் அனுமதிக்கிறது. மரச் செதுக்கல் பெரும்பாலும் புத்தக விளக்கப்படங்கள் மற்றும் நுண்கலை அச்சுக்களுக்குப் பயன்படுத்தப்படுகிறது.

உதாரணங்கள்:

• ஐக்கிய இராச்சியம்: தாமஸ் பெவிக்கின் மரச் செதுக்கல்கள், பறவைகள் மற்றும் பிற இயற்கை விஷயங்களின் விரிவான சித்தரிப்புகளுக்குப் புகழ்பெற்றவை.
• அமெரிக்கா: 19 ஆம் நூற்றாண்டு செய்தித்தாள்கள் மற்றும் பத்திரிகைகளில் பயன்படுத்தப்பட்ட மரச் செதுக்கல்கள், நடப்பு நிகழ்வுகள் மற்றும் சமூக வாழ்க்கையின் விரிவான விளக்கப்படங்களை வழங்குகின்றன.

D. கொல்லோகிராஃப் (Collograph)

கொல்லோகிராஃப் என்பது ஒரு தனித்துவமான மற்றும் பல்துறை புடைப்பு அச்சிடும் நுட்பமாகும், இது அட்டை அல்லது மரம் போன்ற ஒரு கடினமான மேற்பரப்பில் பல்வேறு பொருட்களைக் கொண்டு ஒரு அச்சிடும் தட்டை உருவாக்குவதை உள்ளடக்கியது. துணி, இலைகள், சரம் மற்றும் கடினமான காகிதங்கள் போன்ற பொருட்களை தட்டில் ஒட்டி பரந்த அளவிலான அமைப்புகளையும் விளைவுகளையும் உருவாக்கலாம். பின்னர் தட்டு மை பூசப்பட்டு புடைப்பு அச்சு போல அச்சிடப்படுகிறது.

உதாரணங்கள்:

• கொல்லோகிராஃப் பெரும்பாலும் கல்வி அமைப்புகளில் அதன் அணுகல் தன்மை மற்றும் பயன்படுத்தக்கூடிய பரந்த அளவிலான பொருட்களின் காரணமாகப் பயன்படுத்தப்படுகிறது.
• சமகால கலைஞர்கள் அதிக கடினமான மற்றும் சோதனை அச்சுக்களை உருவாக்க கொல்லோகிராஃபைப் பயன்படுத்துகின்றனர்.

II. குடைவு அச்சிடுதல் (Intaglio)

இன்டாக்லியோ என்பது ஒரு வகை அச்சுக்கலை நுட்பமாகும், இதில் படம் ஒரு உலோகத் தகட்டில் (பொதுவாக தாமிரம் அல்லது துத்தநாகம்) கீறப்படுகிறது. பின்னர் மை கீறப்பட்ட கோடுகளில் நிரப்பப்பட்டு, தகட்டின் மேற்பரப்பு துடைக்கப்படுகிறது. பின்னர் காகிதம் தகட்டின் மீது அதிக அழுத்தத்துடன் அழுத்தப்பட்டு, மை கோடுகளிலிருந்து காகிதத்திற்கு மாற்றப்படுகிறது.

A. செதுக்குதல் (Engraving)

செதுக்குதல் என்பது 15 ஆம் நூற்றாண்டு முதல் இருக்கும் பழமையான இன்டாக்லியோ நுட்பமாகும். இது ஒரு கூர்மையான எஃகு கருவியான பியூரினைப் பயன்படுத்தி உலோகத் தகட்டில் நேரடியாக கோடுகளை வெட்டுவதை உள்ளடக்கியது. செதுக்குதலுக்கு அதிக அளவு திறனும் துல்லியமும் தேவை, ஏனெனில் கோடுகளின் ஆழமும் அகலமும் அச்சிடப்பட்ட படத்தின் இருளையும் தீவிரத்தையும் தீர்மானிக்கின்றன.

உதாரணங்கள்:

• ஐரோப்பா: ஆல்பிரெக்ட் டூரரின் செதுக்கல்கள், அவற்றின் தொழில்நுட்பத் திறன் மற்றும் சிக்கலான விவரங்களுக்காகப் புகழ்பெற்றவை.
• அமெரிக்கா: ரூபாய் நோட்டுகள் மற்றும் பிற பாதுகாப்பு ஆவணங்களில் பயன்படுத்தப்படும் செதுக்கல்கள், நுட்பத்தின் துல்லியம் மற்றும் பாதுகாப்பு அம்சங்களை வெளிப்படுத்துகின்றன.

B. அரித்தல் (Etching)

அரித்தல் என்பது ஒரு உலோகத் தட்டை ஒரு பாதுகாப்புப் பூச்சுடன் பூசுவதை உள்ளடக்கியது, இது பொதுவாக மெழுகு மற்றும் பிசின்களால் ஆனது. கலைஞர் பின்னர் ஒரு ஊசியால் அந்தப் பூச்சு வழியாக வரைந்து, கீழே உள்ள உலோகத்தை வெளிப்படுத்துகிறார். பின்னர் தட்டு ஒரு அமிலக் குளியலில் மூழ்கடிக்கப்படுகிறது, இது வெளிப்படும் கோடுகளை அரிக்கிறது. தட்டு அமிலத்தில் எவ்வளவு நேரம் விடப்படுகிறதோ, அவ்வளவு ஆழமாக கோடுகள் இருக்கும், இதன் விளைவாக அச்சிடப்பட்ட படத்தில் இருண்ட கோடுகள் உருவாகின்றன. அரித்தல், செதுக்குதலை விட அதிக திரவ மற்றும் தன்னிச்சையான கோடுகளை அனுமதிக்கிறது.

உதாரணங்கள்:

• நெதர்லாந்து: ரெம்ப்ராண்ட் வான் ரைனின் அரிப்பு அச்சுக்கள், அவற்றின் வியத்தகு விளக்குகள் மற்றும் கோடுகளின் வெளிப்பாட்டுப் பயன்பாட்டிற்காகப் புகழ்பெற்றவை.
• ஸ்பெயின்: ஃபிரான்சிஸ்கோ கோயாவின் அரிப்பு அச்சுக்கள், ஸ்பானிஷ் சமூகத்தின் நையாண்டி மற்றும் பெரும்பாலும் குழப்பமான சித்தரிப்புகளுக்கு பெயர் பெற்றவை.
• இத்தாலி: கானலெட்டோவால் விசென்டினி மூலம் அரிக்கப்பட்ட வெனிஸின் வேதுட் (காட்சிகள்), கிராண்ட் டூரிஸ்டுகளிடையே மிகவும் பிரபலமாக இருந்தது.

C. அக்வாடின்ட் (Aquatint)

அக்வாடின்ட் என்பது ஒரு அச்சில் நிற டோன்களை உருவாக்கப் பயன்படும் ஒரு அரித்தல் நுட்பமாகும். தட்டு ஒரு பிசின் தூளால் தூவப்பட்டு, பின்னர் அதை தட்டில் ஒட்ட சூடுபடுத்தப்படுகிறது. பின்னர் தட்டு அமிலத்தில் மூழ்கடிக்கப்படுகிறது, இது பிசின் துகள்களைச் சுற்றி அரிக்கிறது, மை பிடிக்கும் ஒரு கடினமான மேற்பரப்பை உருவாக்குகிறது. பிசின் அடர்த்தி மற்றும் தட்டு அமிலத்தில் மூழ்கியிருக்கும் நேரத்தை மாற்றுவதன் மூலம், லேசானது முதல் இருண்டது வரை பரந்த அளவிலான டோன்களை உருவாக்க அக்வாடின்ட் பயன்படுத்தப்படலாம்.

உதாரணங்கள்:

• ஸ்பெயின்: ஃபிரான்சிஸ்கோ கோயாவின் அக்வாடின்ட்கள், அவரது லாஸ் கேப்ரிச்சோஸ் மற்றும் லாஸ் டெசாஸ்ட்ரெஸ் டி லா கெர்ரா தொடர்களில் வியத்தகு டோனல் விளைவுகளை உருவாக்கப் பயன்படுத்தப்பட்டன.

D. டிரைபாயின்ட் (Drypoint)

டிரைபாயின்ட் என்பது ஒரு இன்டாக்லியோ நுட்பமாகும், இதில் கூர்மையான ஊசியைப் பயன்படுத்தி உலோகத் தகட்டில் நேரடியாக கோடுகள் கீறப்படுகின்றன. ஊசி கோட்டின் பக்கங்களில் ஒரு 'பர்' எனப்படும் உலோக விளிம்பை உயர்த்துகிறது. தட்டு மை பூசப்படும்போது, பர் மையைத் தக்க வைத்துக் கொள்கிறது, அச்சிடப்பட்ட படத்தில் மென்மையான, வெல்வெட் போன்ற கோட்டை உருவாக்குகிறது. டிரைபாயின்ட் அச்சுகள் பொதுவாக ஒரு வரையறுக்கப்பட்ட பதிப்பு அளவைக் கொண்டிருக்கும், ஏனெனில் ஒவ்வொரு அச்சிடுதலிலும் பர் விரைவில் தேய்ந்துவிடும்.

உதாரணங்கள்:

• ஜெர்மனி: கேத்தே கோல்விட்ஸின் டிரைபாயின்ட்கள், வறுமை மற்றும் சமூக அநீதியின் சக்திவாய்ந்த மற்றும் உணர்ச்சிகரமான சித்தரிப்புகளுக்கு பெயர் பெற்றவை.

E. மெஸ்ஸோட்டின்ட் (Mezzotint)

மெஸ்ஸோட்டின்ட் என்பது ஒரு இன்டாக்லியோ நுட்பமாகும், இது செழிப்பான டோனல் மதிப்புகள் மற்றும் ஒளி மற்றும் இருளின் நுட்பமான தரப்படுத்தல்களை உருவாக்க அனுமதிக்கிறது. தட்டு முதலில் 'ராக்கர்' எனப்படும் கருவி மூலம் கரடுமுரடாக்கப்படுகிறது, இது சிறிய பர்களின் அடர்த்தியான வலையமைப்பை உருவாக்குகிறது. கலைஞர் பின்னர் ஒரு பர்னிஷர் மற்றும் ஸ்கிராப்பரைப் பயன்படுத்தி தட்டின் பகுதிகளை மென்மையாக்கி, லேசான டோன்களை உருவாக்குகிறார். மெஸ்ஸோட்டின்ட் ஒரு உழைப்பு மிகுந்த நுட்பமாகும், ஆனால் இது விதிவிலக்கான டோனல் வரம்பு மற்றும் ஆழத்துடன் அச்சுக்களை உருவாக்க முடியும்.

உதாரணங்கள்:

• ஐக்கிய இராச்சியம்: 18 மற்றும் 19 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் ஓவியங்கள் மற்றும் உருவப்படங்களை மீண்டும் உருவாக்க மெஸ்ஸோட்டின்ட்கள் பிரபலமாக இருந்தன.

III. பிளானோகிராஃபிக் அச்சிடுதல்

பிளானோகிராஃபிக் அச்சிடுதல் என்பது ஒரு தட்டையான மேற்பரப்பிலிருந்து, எந்த உயர்த்தப்பட்ட அல்லது கீறப்பட்ட பகுதிகளும் இல்லாமல் படத்தை அச்சிடும் ஒரு அச்சுக்கலை முறையாகும். பிளானோகிராஃபிக் அச்சிடுதலின் பின்னணியில் உள்ள கொள்கை என்னவென்றால், எண்ணெயும் தண்ணீரும் கலக்காது. படம் ஒரு க்ரீஸ் பொருளைப் பயன்படுத்தி மேற்பரப்பில் உருவாக்கப்படுகிறது, இது மையை ஈர்க்கிறது, அதே நேரத்தில் அச்சிடப்படாத பகுதிகள் மையை விரட்ட சிகிச்சை அளிக்கப்படுகின்றன.

A. λιθοகிராபி (Lithography)

லித்தோகிராபி என்பது பிளானோகிராஃபிக் அச்சிடுதலின் மிகவும் பொதுவான வகையாகும். இது ஒரு மென்மையான கல் அல்லது உலோகத் தட்டில் ஒரு க்ரீஸ் கிரேயான் அல்லது மையைப் பயன்படுத்தி ஒரு படத்தை வரைவதை உள்ளடக்கியது. பின்னர் மேற்பரப்பு ஒரு இரசாயனக் கரைசலுடன் சிகிச்சையளிக்கப்படுகிறது, இது படம் இல்லாத பகுதிகளை தண்ணீரை ஏற்றுக்கொள்ளும் மற்றும் மையை விரட்டும் திறன் கொண்டதாக ஆக்குகிறது. தட்டு மை பூசப்படும்போது, மை க்ரீஸ் படத்துடன் ஒட்டிக்கொள்கிறது, அதே நேரத்தில் நீரில் நனைந்த படம் இல்லாத பகுதிகள் மையை விரட்டுகின்றன. பின்னர் படம் ஒரு அச்சிடும் இயந்திரத்தைப் பயன்படுத்தி காகிதத்திற்கு மாற்றப்படுகிறது.

உதாரணங்கள்:

• பிரான்ஸ்: ஹென்றி டி டூலூஸ்-லாட்ரெக்கின் λιθοகிராப்கள், பாரிசியன் இரவு வாழ்க்கை மற்றும் கேபரே காட்சிகளின் சித்தரிப்புகளுக்குப் புகழ்பெற்றவை.
• செக் குடியரசு: அல்போன்ஸ் முச்சாவின் ஆர்ட் நோவியோ சுவரொட்டிகள், அவற்றின் துடிப்பான வண்ணங்கள் மற்றும் சிக்கலான வடிவமைப்புகளை அடைய பெரும்பாலும் λιθοகிராபியைப் பயன்படுத்தி அச்சிடப்பட்டன.
• அமெரிக்கா: கியூரியர் மற்றும் இவ்ஸ் அச்சுக்கள், அமெரிக்க வாழ்க்கையின் காட்சிகளை சித்தரிக்கும் பிரபலமான 19 ஆம் நூற்றாண்டு λιθοகிராப்கள்.

B. மோனோடைப்/மோனோபிரிண்ட்

மோனோடைப் மற்றும் மோனோபிரிண்ட் ஆகியவை ஒரே ஒரு அசல் அச்சை மட்டுமே உருவாக்கும் தனித்துவமான அச்சுக்கலை நுட்பங்களாகும். மோனோடைப்பில், கலைஞர் மை அல்லது வண்ணப்பூச்சை ஒரு மென்மையான மேற்பரப்பில், அதாவது உலோகம் அல்லது கண்ணாடி தட்டு போன்றவற்றில் நேரடியாகப் பூசி, பின்னர் ஒரு அச்சிடும் இயந்திரம் அல்லது கையால் தேய்ப்பதன் மூலம் படத்தை காகிதத்திற்கு மாற்றுகிறார். மோனோபிரிண்டில், கலைஞர் அரித்தல் அல்லது கொல்லோகிராஃப் நுட்பங்களைப் பயன்படுத்தி ஒரு அச்சினை உருவாக்கி, ஒவ்வொரு அச்சிடுதலுக்கும் முன்பு வண்ணப்பூச்சு அல்லது மையைப் பயன்படுத்தி தனித்துவமான குறிகளைச் சேர்க்கிறார்.

உதாரணங்கள்:

• மோனோடைப் மற்றும் மோனோபிரிண்ட் ஆகியவை கலைஞர்களால் தன்னிச்சையான மற்றும் வெளிப்பாட்டுத்தன்மை கொண்ட குறியிடலை ஆராய அடிக்கடி பயன்படுத்தப்படுகின்றன.
• அவற்றின் அணுகல் தன்மை மற்றும் பல்துறைத்திறனுக்காக கல்வி அமைப்புகளிலும் அவை பிரபலமாக உள்ளன.

IV. ஸ்டென்சில் அச்சிடுதல்

ஸ்டென்சில் அச்சிடுதல் என்பது ஒரு ஸ்டென்சில் வழியாக மையை அச்சிடும் மேற்பரப்பில் செலுத்துவதன் மூலம் ஒரு படத்தை உருவாக்கும் ஒரு அச்சுக்கலை முறையாகும். ஸ்டென்சில் என்பது காகிதம், துணி அல்லது உலோகம் போன்ற ஒரு மெல்லிய தாள் ஆகும், அதில் இருந்து ஒரு படம் வெட்டப்படுகிறது. மை ஸ்டென்சிலில் பூசப்படுகிறது, மேலும் அது திறந்த பகுதிகள் வழியாக கீழே உள்ள காகிதம் அல்லது துணி மீது செல்கிறது.

A. திரை அச்சிடுதல் (சில்க்ஸ்கிரீன்)

சில்க்ஸ்கிரீன் பிரிண்டிங் என்றும் அழைக்கப்படும் திரை அச்சிடுதல், ஒரு சட்டகத்தின் மீது இறுக்கமாக நீட்டப்பட்ட ஒரு வலைத் திரையைப் பயன்படுத்தும் ஒரு ஸ்டென்சில் அச்சிடும் நுட்பமாகும். திரையில் ஒரு ஸ்டென்சில் உருவாக்கப்படுகிறது, ஒன்று கையால் வெட்டுவதன் மூலம் அல்லது புகைப்பட முறைகள் மூலம். பின்னர் மை ஒரு ஸ்கீஜியைப் பயன்படுத்தி திரையின் திறந்த பகுதிகள் வழியாக செலுத்தப்பட்டு, படத்தை அச்சிடும் மேற்பரப்பிற்கு மாற்றுகிறது. திரை அச்சிடுதல் ஜவுளி, சுவரொட்டிகள் மற்றும் பிற பொருட்களில் அச்சிட பரவலாகப் பயன்படுத்தப்படுகிறது.

உதாரணங்கள்:

• அமெரிக்கா: ஆண்டி வார்ஹாலின் பாப் ஆர்ட் அச்சுக்கள், அவற்றின் தைரியமான வண்ணங்கள் மற்றும் மீண்டும் மீண்டும் வரும் படங்களை அடைய பெரும்பாலும் திரை அச்சிடுதலைப் பயன்படுத்தி உருவாக்கப்பட்டன.
• சீனா: ஜன்னல்கள் மற்றும் விளக்குகளை அலங்கரிக்கப் பயன்படுத்தப்படும் பாரம்பரிய சீன காகித வெட்டு ஸ்டென்சில்கள்.
• இந்தியா: ஜவுளிகளில் பிளாக் பிரிண்டிங், சிக்கலான வடிவங்களை உருவாக்க செதுக்கப்பட்ட மரத் தொகுதிகளைப் பயன்படுத்தும் ஒரு பாரம்பரிய கைவினை.

B. பொச்சுவார் (Pochoir)

பொச்சுவார் என்பது ஒரு அச்சில் வெவ்வேறு வண்ணங்களைப் பயன்படுத்த தொடர்ச்சியான ஸ்டென்சில்களைப் பயன்படுத்தும் ஒரு மிகவும் செம்மைப்படுத்தப்பட்ட ஸ்டென்சில் அச்சிடும் நுட்பமாகும். ஒவ்வொரு ஸ்டென்சிலும் படத்தின் ஒரு குறிப்பிட்ட பகுதிக்கு பொருந்தும் வகையில் கவனமாக வெட்டப்படுகிறது, மேலும் வண்ணங்கள் ஒரு நேரத்தில் ஒன்று பயன்படுத்தப்படுகின்றன, இது இறுதி முடிவின் மீது துல்லியமான கட்டுப்பாட்டை அனுமதிக்கிறது. பொச்சுவார் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் ஃபேஷன் விளக்கப்படங்கள் மற்றும் பிற அலங்கார படங்களை மீண்டும் உருவாக்க பிரபலமாக இருந்தது.

C. டிஜிட்டல் அச்சுக்கலை

டிஜிட்டல் அச்சுக்கலை கணினி அடிப்படையிலான கருவிகள் மற்றும் நுட்பங்களைப் பயன்படுத்தி படங்களை உருவாக்கி மீண்டும் உருவாக்குகிறது. இது ஒரு "பாரம்பரிய" அச்சுக்கலை முறையாக இல்லாவிட்டாலும், இது அச்சுக்கலையின் எல்லைகளை டிஜிட்டல் தளத்திற்கு விரிவுபடுத்துகிறது. டிஜிட்டல் அச்சுக்களை இன்க்ஜெட் பிரிண்டர்கள், லேசர் பிரிண்டர்கள் அல்லது பிற டிஜிட்டல் இமேஜிங் சாதனங்களைப் பயன்படுத்தி உருவாக்கலாம். படம் கணினியில் உருவாக்கப்பட்டு பின்னர் டிஜிட்டல் தொழில்நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தி அச்சிடும் மேற்பரப்பிற்கு மாற்றப்படுகிறது.

உதாரணங்கள்:

• ஜிக்லீ அச்சுக்கள், உயர்தர இன்க்ஜெட் அச்சுக்கள் பெரும்பாலும் நுண்கலைப் படங்களை மீண்டும் உருவாக்கப் பயன்படுத்தப்படுகின்றன.
• டிஜிட்டல் துணி அச்சிடுதல், ஜவுளிகளில் தனிப்பயன் வடிவமைப்புகளை உருவாக்கப் பயன்படுகிறது.

V. சரியான அச்சுக்கலை முறையைத் தேர்ந்தெடுப்பது

அச்சுக்கலை முறையின் தேர்வு, கலைஞரின் விரும்பிய அழகியல், கிடைக்கக்கூடிய வளங்கள் மற்றும் அச்சின் நோக்கம் உள்ளிட்ட பல்வேறு காரணிகளைப் பொறுத்தது. புடைப்பு அச்சிடுதல் தைரியமான, கிராஃபிக் படங்களுக்கு ஒரு நல்ல தேர்வாகும், அதே நேரத்தில் இன்டாக்லியோ நுட்பங்கள் விரிவான மற்றும் நுணுக்கமான படங்களை உருவாக்க நன்கு பொருத்தமானவை. பிளானோகிராஃபிக் அச்சிடுதல், λιθοகிராபியின் நுட்பமான டோன்கள் முதல் மோனோடைப்பின் தன்னிச்சையான குறிகள் வரை பரந்த அளவிலான சாத்தியக்கூறுகளை வழங்குகிறது. ஸ்டென்சில் அச்சிடுதல் மீண்டும் மீண்டும் வரும் படங்கள் மற்றும் தைரியமான வண்ணங்களை உருவாக்க ஏற்றது. டிஜிட்டல் அச்சுக்கலை கணினி அடிப்படையிலான கருவிகளைப் பயன்படுத்தி படங்களை உருவாக்க மற்றும் மீண்டும் உருவாக்க ஒரு நெகிழ்வான மற்றும் பல்துறை தளத்தை வழங்குகிறது.

VI. அச்சுக்கலையின் எதிர்காலம்

அச்சுக்கலை தொடர்ந்து புதிய தொழில்நுட்பங்கள் மற்றும் கலைப் போக்குகளுக்கு ஏற்ப வளர்ந்து வருகிறது. சமகால அச்சுக்கலைஞர்கள் புதிய பொருட்கள், நுட்பங்கள் மற்றும் கருத்துக்களை ஆராய்ந்து, கலை வடிவத்தின் எல்லைகளைத் தள்ளுகின்றனர். டிஜிட்டல் அச்சுக்கலை அச்சுக்களை உருவாக்க மற்றும் விநியோகிக்க புதிய சாத்தியங்களைத் திறக்கிறது, அதே நேரத்தில் பாரம்பரிய அச்சுக்கலை முறைகள் அவற்றின் தனித்துவமான குணங்கள் மற்றும் வரலாற்று முக்கியத்துவத்திற்காக தொடர்ந்து மதிக்கப்படுகின்றன. கலைஞர்கள் அச்சுக்கலையின் தனித்துவமான சாத்தியக்கூறுகளுக்கு ஈர்க்கப்படும் வரை, கலை வடிவம் தொடர்ந்து செழித்து வளரும்.

நீங்கள் ஒரு அனுபவமிக்க கலைஞராக இருந்தாலும் அல்லது ஒரு ஆர்வமுள்ள தொடக்கக்காரராக இருந்தாலும், அச்சுக்கலையின் உலகத்தை ஆராய்வது ஒரு பலனளிக்கும் மற்றும் செறிவூட்டும் அனுபவத்தை வழங்குகிறது. வெவ்வேறு அச்சுக்கலை முறைகள் மற்றும் நுட்பங்களைப் புரிந்துகொள்வதன் மூலம், உங்கள் படைப்புத் திறனைத் திறந்து, தனித்துவமான மற்றும் அசல் கலைப் படைப்புகளை உருவாக்கலாம். ஒவ்வொரு முறையும் அதன் தனித்துவமான பண்புகளைக் கொண்டுவருகிறது, மேலும் அவை உலகம் முழுவதும் உள்ள பல கலாச்சாரங்களில் அவற்றின் சொந்த செழிப்பான வரலாறுகளைக் கொண்டுள்ளன. இந்த நுட்பங்களைப் புரிந்துகொள்வது இறுதி தயாரிப்பை மட்டுமல்ல, அதன் பின்னணியில் உள்ள செயல்முறை மற்றும் வரலாற்றையும் பாராட்ட உதவுகிறது.