பாரம்பரியத்தைப் படம்பிடித்தல்: பாரம்பரிய இசைப் பதிவிற்கான ஒரு விரிவான வழிகாட்டி

தலைமுறை தலைமுறையாகப் பின்னப்பட்ட கலாச்சார வெளிப்பாட்டின் துடிப்பான திரைச்சீலையான பாரம்பரிய இசை, பெரும் மதிப்பைக் கொண்டுள்ளது. இந்த ஒலி மரபுகளைப் பிற்காலத்திற்காகப் பாதுகாக்க, கவனமான மற்றும் மரியாதையான பதிவு நடைமுறைகள் தேவை. இந்த வழிகாட்டி, பாரம்பரிய இசைப் பதிவின் கலை மற்றும் அறிவியலை ஆராய்ந்து, வளரும் மற்றும் அனுபவம் வாய்ந்த ஒலிப் பொறியாளர்கள், இன இசை ஆய்வாளர்கள் மற்றும் உலகெங்கிலும் உள்ள கலாச்சார பாரம்பரிய ஆர்வலர்களுக்கு நுண்ணறிவுகளை வழங்குகிறது.

பாரம்பரிய இசைப் பதிவு ஏன் முக்கியமானது

பாரம்பரிய இசை கடந்த காலத்துடனான ஒரு சக்திவாய்ந்த இணைப்பாக செயல்படுகிறது, கதைகள், நம்பிக்கைகள் மற்றும் சமூக கட்டமைப்புகளை காலப்போக்கில் கொண்டு செல்கிறது. பதிவுகள் பின்வருவனவற்றிற்கு ஒரு வழியாக அமைகின்றன:

• பாதுகாத்தல்: சமூக மாற்றம், உலகமயமாக்கல் அல்லது இடப்பெயர்ச்சி காரணமாக அழிந்துபோகக்கூடிய இசை வடிவங்களைப் பாதுகாத்தல்.
• ஆவணப்படுத்தல்: ஆராய்ச்சியாளர்கள், இசைக்கலைஞர்கள் மற்றும் எதிர்கால சந்ததியினருக்காக ஒரு மதிப்புமிக்க காப்பகத்தை உருவாக்குதல்.
• கல்வி: பாரம்பரிய இசையை பரந்த பார்வையாளர்களுடன் பகிர்ந்துகொள்வது, கலாச்சார புரிதலையும் பாராட்டையும் வளர்ப்பது.
• புத்துயிர் அளித்தல்: சமகால இசைக்கலைஞர்களை பாரம்பரிய மூலங்களிலிருந்து ஈர்க்கத் தூண்டி, பழங்கால மெல்லிசைகளுக்குப் புத்துயிர் அளித்தல்.

நெறிமுறைக் கருத்தாய்வுகள்

பாரம்பரிய இசையைப் பதிவு செய்வதற்கு கலாச்சாரச் சூழலுக்கு ஆழ்ந்த மரியாதை தேவைப்படுகிறது. முக்கியமான நெறிமுறைக் கருத்தாய்வுகளில் பின்வருவன அடங்கும்:

• தெரிவிக்கப்பட்ட ஒப்புதல்: பதிவு செய்வதற்கு முன் கலைஞர்களிடமிருந்து எப்போதும் தெளிவான மற்றும் வெளிப்படையான ஒப்புதலைப் பெறுங்கள். பதிவின் நோக்கம், அது எவ்வாறு பயன்படுத்தப்படும், மற்றும் யார் அதைப் பார்க்க முடியும் என்பதை விளக்குங்கள்.
• கலாச்சார உணர்திறன்: பதிவு செய்யப்படும் இசையின் கலாச்சார முக்கியத்துவத்தைப் புரிந்து கொள்ளுங்கள். அனுமானங்களைச் செய்வதையோ அல்லது வெளிப்புற விளக்கங்களைத் திணிப்பதையோ தவிர்க்கவும்.
• பங்களிப்பு மற்றும் உரிமை: கலைஞர்களுக்கு முறையாகப் பெருமை சேர்க்கவும், இசையுடன் தொடர்புடைய எந்தவொரு பாரம்பரிய உரிமை கோரிக்கைகளையும் அங்கீகரிக்கவும். பதிவு செய்வதற்கு முன் உரிமை உரிமைகள் பற்றி விவாதித்து ஒப்புக் கொள்ளுங்கள்.
• சமூக ஈடுபாடு: பதிவு நடைமுறைகள் மரியாதைக்குரியதாகவும் பொருத்தமானதாகவும் இருப்பதை உறுதிசெய்ய சமூகப் பெரியவர்கள் மற்றும் கலாச்சாரத் தலைவர்களுடன் கலந்தாலோசிக்கவும்.
• இழப்பீடு: கலைஞர்களின் நேரம் மற்றும் முயற்சிக்கு நியாயமான இழப்பீடு வழங்குவதைக் கருத்தில் கொள்ளுங்கள். இது பணப்பரிசு, சமூகத்திற்குப் பொருளாகப் பங்களிப்பு செய்தல், அல்லது பதிவுகளிலிருந்து கிடைக்கும் ராயல்டியில் ஒரு பங்கு என்ற வடிவத்தில் இருக்கலாம்.

ஒரு பாரம்பரிய இசைப் பதிவு அமர்வைத் திட்டமிடுதல்

ஒரு வெற்றிகரமான பதிவு அமர்வுக்கு முழுமையான திட்டமிடல் அவசியம். முக்கிய கருத்தாய்வுகளில் பின்வருவன அடங்கும்:

1. நோக்கத்தை வரையறுத்தல்

பதிவுத் திட்டத்தின் இலக்குகளைத் தெளிவாக வரையறுக்கவும். ஒரு குறிப்பிட்ட சடங்கை ஆவணப்படுத்த, ஒரு குறிப்பிட்ட இசைத் தொகுப்பைப் பாதுகாக்க, அல்லது பரந்த விநியோகத்திற்காக ஒரு வணிகப் பதிவை உருவாக்க நீங்கள் நோக்கமாகக் கொண்டிருக்கிறீர்களா? திட்டத்தின் நோக்கம் உங்கள் உபகரணத் தேர்வுகள், பதிவு நுட்பங்கள் மற்றும் பட்ஜெட்டைப் பாதிக்கும்.

2. இடம் தேடுதல்

பதிவுச் சூழல் ஒலியின் தரத்தை கணிசமாகப் பாதிக்கலாம். இடத்தின் ஒலிப் பண்புகள், சுற்றுப்புற இரைச்சல் அளவுகள் மற்றும் தளவாட சவால்களைக் கருத்தில் கொள்ளுங்கள். சிறந்த இடங்கள் பின்வருவனவற்றை உள்ளடக்கியிருக்கலாம்:

• புனித இடங்கள்: கோயில்கள், தேவாலயங்கள் அல்லது பிற மதத் தலங்கள் பெரும்பாலும் இசையின் ஆன்மீகத் தன்மையை மேம்படுத்தும் தனித்துவமான ஒலிப் பண்புகளைக் கொண்டுள்ளன. எடுத்துக்காட்டாக, ஒரு மடாலயத்தில் கிரிகோரியன் மந்திரங்களைப் பதிவு செய்வது இடத்தின் இயல்பான எதிரொலி மற்றும் சூழலைப் படம்பிடிக்க முடியும்.
• சமூகக் கூடங்கள்: இந்த இடங்கள் கலைஞர்கள் மற்றும் பதிவு உபகரணங்களுக்குப் போதுமான இடத்துடன் ஒரு நடுநிலையான ஒலிச் சூழலை வழங்குகின்றன.
• இயற்கைச் சூழல்கள்: திறந்த வெளியில் பதிவு செய்வது இசையுடன் இயற்கையின் ஒலிகளையும் படம்பிடித்து, ஒரு தனித்துவமான மற்றும் ஆழமான அனுபவத்தை உருவாக்கும். நிலப்பரப்பின் பரந்த தன்மையைப் படம்பிடிக்க மங்கோலியப் புல்வெளிகளில் நாடோடிகளின் தொண்டைப் பாடலைப் பதிவு செய்வதைக் கருத்தில் கொள்ளுங்கள். இருப்பினும், காற்று, பூச்சிகள் மற்றும் பிற சுற்றுச்சூழல் இரைச்சலை கவனமாகக் கருத்தில் கொள்ளுங்கள்.
• இசைக்கலைஞர்களின் வீடுகள்: முறைசாரா வீட்டுப் பதிவுகள் மிகவும் நெருக்கமான மற்றும் தனிப்பட்ட செயல்திறனைப் படம்பிடிக்க முடியும்.

ஒலி அமைப்பை மதிப்பிடுவதற்கும், சாத்தியமான இரைச்சல் மூலங்களைக் கண்டறிவதற்கும், மைக்ரோஃபோன் வைக்கும் இடத்தைத் திட்டமிடுவதற்கும் பதிவு அமர்வுக்கு முன் ஒரு முழுமையான தள ஆய்வை மேற்கொள்ளுங்கள்.

3. உபகரணத் தேர்வு

பதிவு உபகரணங்களின் தேர்வு பட்ஜெட், இடம் மற்றும் விரும்பிய ஒலித் தரத்தைப் பொறுத்தது. அத்தியாவசிய உபகரணங்கள் பின்வருமாறு:

• மைக்ரோஃபோன்கள்: பாரம்பரிய கருவிகள் மற்றும் குரல் பாணிகளின் நுணுக்கங்களைப் படம்பிடிக்க உயர்தர மைக்ரோஃபோன்கள் மிக முக்கியமானவை. பொதுவான வகைகள் பின்வருமாறு:
  • கண்டென்சர் மைக்ரோஃபோன்கள்: அவற்றின் உணர்திறன் மற்றும் துல்லியத்திற்காக அறியப்பட்ட கண்டென்சர் மைக்ரோஃபோன்கள், ஒலி கருவிகள் மற்றும் குரல்களைப் பதிவு செய்ய நன்கு பொருத்தமானவை.
  • டைனமிக் மைக்ரோஃபோன்கள்: கண்டென்சர் மைக்ரோஃபோன்களை விட வலுவானதாகவும், குறைந்த உணர்திறன் கொண்டதாகவும் இருக்கும் டைனமிக் மைக்ரோஃபோன்கள், உரத்த கருவிகளைப் பதிவு செய்ய அல்லது இரைச்சலான சூழல்களில் பயன்படுத்த ஏற்றவை.
  • ரிப்பன் மைக்ரோஃபோன்கள்: ஒரு சூடான மற்றும் பழங்கால ஒலியை வழங்கும் ரிப்பன் மைக்ரோஃபோன்கள் பெரும்பாலும் குரல்கள், பித்தளைக் கருவிகள் மற்றும் நரம்புக் கருவிகளைப் பதிவு செய்யப் பயன்படுத்தப்படுகின்றன.
  • ஷாட்கன் மைக்ரோஃபோன்கள்: தொலைவில் உள்ள ஒலிகளைப் பதிவு செய்ய அல்லது இரைச்சலான சூழல்களில் பயனுள்ள மிகவும் திசையுடைய மைக்ரோஃபோன்கள்.
• ஆடியோ இன்டர்ஃபேஸ்: ஒரு ஆடியோ இன்டர்ஃபேஸ் மைக்ரோஃபோன்களிலிருந்து வரும் அனலாக் சிக்னல்களை கணினியில் பதிவு செய்யக்கூடிய டிஜிட்டல் சிக்னல்களாக மாற்றுகிறது. உயர்தர ப்ரீஆம்ப்ஸ் மற்றும் நீங்கள் பயன்படுத்தத் திட்டமிடும் மைக்ரோஃபோன்களின் எண்ணிக்கைக்குப் போதுமான உள்ளீடுகளைக் கொண்ட ஒரு இன்டர்ஃபேஸைத் தேர்ந்தெடுக்கவும்.
• டிஜிட்டல் ஆடியோ வொர்க்ஸ்டேஷன் (DAW): ஒரு DAW என்பது ஆடியோவைப் பதிவு செய்யவும், திருத்தவும் மற்றும் கலக்கவும் பயன்படுத்தப்படும் மென்பொருள். பிரபலமான DAWகளில் Pro Tools, Logic Pro X, Ableton Live, மற்றும் Audacity (இலவசம்) ஆகியவை அடங்கும்.
• ஹெட்ஃபோன்கள்: பதிவு செயல்முறையைக் கண்காணிக்கவும், பின்னூட்டத்தைத் தவிர்க்கவும் மூடிய-பின்புற ஹெட்ஃபோன்கள் அவசியம்.
• கேபிள்கள் மற்றும் ஸ்டாண்டுகள்: சுத்தமான மற்றும் நிலையான பதிவு அமைப்பை உறுதிசெய்ய உயர்தர கேபிள்கள் மற்றும் மைக்ரோஃபோன் ஸ்டாண்டுகளில் முதலீடு செய்யுங்கள்.
• போர்ட்டபிள் ரெக்கார்டர்: ஒரு போர்ட்டபிள் ரெக்கார்டர் தன்னிச்சையான நிகழ்ச்சிகளைப் படம்பிடிக்க அல்லது தொலைதூர இடங்களில் பதிவு செய்ய ஒரு மதிப்புமிக்க கருவியாகும். ஜூம் ரெக்கார்டர்கள் ஒரு பிரபலமான மற்றும் மலிவு விலையிலான விருப்பமாகும்.

மைக்ரோஃபோன்களைத் தேர்ந்தெடுக்கும்போது நீங்கள் பதிவு செய்யப் போகும் குறிப்பிட்ட கருவிகள் மற்றும் குரல் பாணிகளைக் கருத்தில் கொள்ளுங்கள். எடுத்துக்காட்டாக, ஒரு பாரம்பரிய சீன எர்ஹுவின் சூடான டோன்களைப் படம்பிடிக்க ரிப்பன் மைக்ரோஃபோன் சிறந்ததாக இருக்கலாம், அதே நேரத்தில் ஒரு துவான் தொண்டைப் பாடகரின் சக்திவாய்ந்த குரல்களைப் பதிவு செய்ய டைனமிக் மைக்ரோஃபோன் மிகவும் பொருத்தமானதாக இருக்கலாம்.

4. குழுவை ஒன்றிணைத்தல்

திட்டத்தின் நோக்கத்தைப் பொறுத்து, நீங்கள் பின்வருபவை உள்ளிட்ட நிபுணர்கள் குழுவை ஒன்றிணைக்க வேண்டியிருக்கலாம்:

• ஒலிப் பொறியாளர்: பதிவு உபகரணங்களை அமைத்தல், ஆடியோவைப் படம்பிடித்தல் மற்றும் இறுதித் தயாரிப்பைக் கலக்குதல் ஆகியவற்றிற்குப் பொறுப்பானவர்.
• இன இசை ஆய்வாளர்: கலாச்சாரச் சூழலை வழங்குகிறார் மற்றும் பதிவு செயல்முறை மரியாதைக்குரியதாகவும் துல்லியமாகவும் இருப்பதை உறுதி செய்கிறார்.
• மொழிபெயர்ப்பாளர்: பதிவு செய்யும் குழுவிற்கும் கலைஞர்களுக்கும் இடையே தகவல்தொடர்பை எளிதாக்குகிறார், குறிப்பாக அவர்கள் வெவ்வேறு மொழிகளைப் பேசினால்.
• புகைப்படக்காரர்/வீடியோகிராஃபர்: பதிவு செயல்முறையை ஆவணப்படுத்துகிறார் மற்றும் விளம்பரப் பொருட்கள் அல்லது காப்பக நோக்கங்களுக்காகப் பயன்படுத்தக்கூடிய காட்சி கூறுகளைப் படம்பிடிக்கிறார்.

5. முன்-தயாரிப்பு கூட்டங்கள்

திட்டத்தின் இலக்குகள், பதிவு அட்டவணை மற்றும் எந்தவொரு கலாச்சாரக் கருத்தாய்வுகளையும் விவாதிக்க கலைஞர்கள், சமூகத் தலைவர்கள் மற்றும் பதிவு செய்யும் குழுவுடன் முன்-தயாரிப்புக் கூட்டங்களை நடத்துங்கள். இது அனைவரும் ஒரே பக்கத்தில் இருப்பதை உறுதிப்படுத்தவும், பதிவு செயல்முறை சுமூகமாகவும் மரியாதைக்குரியதாகவும் இருப்பதை உறுதிப்படுத்தவும் உதவும்.

பாரம்பரிய இசைக்கான பதிவு நுட்பங்கள்

பாரம்பரிய இசைக்கு பெரும்பாலும் நவீன வகைகளை விட வேறுபட்ட பதிவு நுட்பங்கள் தேவைப்படுகின்றன. கருவிகள் மற்றும் குரல்களின் இயல்பான ஒலியைப் படம்பிடிப்பதில் கவனம் செலுத்துங்கள், மேலும் அதிகப்படியான செயலாக்கம் அல்லது கையாளுதலைத் தவிர்க்கவும். இங்கே சில பொதுவான நுட்பங்கள்:

1. மைக்ரோஃபோன் வைக்கும் இடம்

சிறந்த ஒலியைப் படம்பிடிக்க மைக்ரோஃபோன் வைக்கும் இடம் மிக முக்கியமானது. ஒவ்வொரு கருவி மற்றும் குரலுக்கான சிறந்த இடத்தைக் கண்டறிய வெவ்வேறு மைக்ரோஃபோன் நிலைகளுடன் பரிசோதனை செய்யுங்கள். பொதுவான வழிகாட்டுதல்கள் பின்வருமாறு:

• ஒலி கருவிகள்: கருவியிலிருந்து சில அடி தூரத்தில் மைக்ரோஃபோனை வைக்கவும், அதன் உடல் அல்லது ஒலித்துளையை இலக்காகக் கொண்டு. நேரடி ஒலி மற்றும் சுற்றுப்புறத்தின் விரும்பிய சமநிலையைப் படம்பிடிக்க தூரம் மற்றும் கோணத்தைச் சரிசெய்யவும்.
• குரல்கள்: வெடிப்பு ஒலிகளை (சிதைவை ஏற்படுத்தக்கூடிய காற்றின் வெடிப்புகள்) தவிர்க்க, பாடகரின் வாய்க்கு சற்று மேலேயும் பக்கவாட்டிலும் மைக்ரோஃபோனை வைக்கவும்.
• இசைக்குழுக்கள்: தனிப்பட்ட கருவிகள் மற்றும் ஒட்டுமொத்த இசைக்குழுவின் ஒலி இரண்டையும் படம்பிடிக்க நெருக்கமான-மைக்கிங் மற்றும் அறை மைக்ரோஃபோன்களின் கலவையைப் பயன்படுத்தவும்.

மைக்ரோஃபோன் வைக்கும் இடத்தைத் தேர்ந்தெடுக்கும்போது ஒவ்வொரு கருவியின் பண்புகளையும் கருத்தில் கொள்ளுங்கள். எடுத்துக்காட்டாக, ஒரு சிதாரைப் பதிவு செய்யும்போது, அனுதாப நரம்புகளின் ரீங்கார ஒலியைப் படம்பிடிக்க பாலத்திற்கு அருகில் மைக்ரோஃபோனை வைப்பதை பரிசோதனை செய்யுங்கள், அல்லது சுரைக்காயின் அதிர்வுகளைப் படம்பிடிக்க ஒலித்துளைக்கு அருகில் வைக்கவும்.

2. ஸ்டீரியோ பதிவு நுட்பங்கள்

ஸ்டீரியோ பதிவு நுட்பங்கள் பதிவில் ஆழம் மற்றும் விசாலமான உணர்வை உருவாக்கும். பொதுவான ஸ்டீரியோ நுட்பங்கள் பின்வருமாறு:

• X-Y: இரண்டு கார்டியாய்டு மைக்ரோஃபோன்கள் நெருக்கமாக வைக்கப்படுகின்றன, அவற்றின் காப்ஸ்யூல்கள் 90 டிகிரி கோணத்தில் இருக்கும். இந்த நுட்பம் தெளிவான மற்றும் கவனம் செலுத்திய ஸ்டீரியோ பிம்பத்தை வழங்குகிறது.
• ORTF: இரண்டு கார்டியாய்டு மைக்ரோஃபோன்கள் 17 செ.மீ இடைவெளியில் வைக்கப்படுகின்றன, அவற்றின் காப்ஸ்யூல்கள் 110 டிகிரி கோணத்தில் இருக்கும். இந்த நுட்பம் X-Y ஐ விட பரந்த ஸ்டீரியோ பிம்பத்தைப் படம்பிடிக்கிறது.
• A-B: இரண்டு அனைத்து திசை மைக்ரோஃபோன்கள் பல அடி தூரத்தில் வைக்கப்படுகின்றன. இந்த நுட்பம் ஒரு விசாலமான மற்றும் இயற்கையான ஒலி கொண்ட ஸ்டீரியோ பிம்பத்தைப் படம்பிடிக்கிறது.
• மிட்-சைடு (M/S): ஒரு கார்டியாய்டு மைக்ரோஃபோன் ("மிட்" மைக்ரோஃபோன்) நேரடியாக மூலத்தை நோக்கி சுட்டிக்காட்டப்படுகிறது, அதே நேரத்தில் ஒரு பிகர்-8 மைக்ரோஃபோன் ("சைடு" மைக்ரோஃபோன்) மூலத்திற்கு செங்குத்தாக வைக்கப்படுகிறது. மிட் மற்றும் சைடு சிக்னல்கள் பின்னர் ஒரு ஸ்டீரியோ பிம்பத்தை உருவாக்க இணைக்கப்படுகின்றன.

இசை மற்றும் பதிவுச் சூழலுக்கு மிகவும் பொருத்தமான ஒன்றைக் கண்டறிய வெவ்வேறு ஸ்டீரியோ நுட்பங்களுடன் பரிசோதனை செய்யுங்கள். எடுத்துக்காட்டாக, A-B நுட்பம் ஒரு பெரிய கச்சேரி அரங்கின் சூழலைப் படம்பிடிக்க சிறந்ததாக இருக்கலாம், அதே நேரத்தில் X-Y நுட்பம் ஒரு ஸ்டுடியோவில் ஒரு சிறிய இசைக்குழுவைப் பதிவு செய்ய மிகவும் பொருத்தமானதாக இருக்கலாம்.

3. அறை ஒலியியல்

பதிவு இடத்தின் ஒலிப் பண்புகள் ஒலியை கணிசமாகப் பாதிக்கலாம். பின்வருவன போன்ற ஒலி சிகிச்சையைப் பயன்படுத்தி தேவையற்ற பிரதிபலிப்புகள் மற்றும் எதிரொலியைக் குறைக்கவும்:

• ஒலிப் பலகைகள்: ஒலி அலைகளை உறிஞ்சி பிரதிபலிப்புகளைக் குறைத்தல்.
• பாஸ் ட்ராப்ஸ்: குறைந்த அதிர்வெண் ஒலி அலைகளை உறிஞ்சி நிற்கும் அலைகளைக் குறைத்தல்.
• டிஃப்யூசர்கள்: ஒலி அலைகளைச் சிதறடித்து ஒலியின் சமமான விநியோகத்தை உருவாக்குதல்.

நீங்கள் ஒரு எதிரொலிக்கும் இடத்தில் பதிவு செய்கிறீர்கள் என்றால், மைக்ரோஃபோன்களால் பிடிக்கப்படும் அறை ஒலியின் அளவைக் குறைக்க நெருக்கமான-மைக்கிங் நுட்பங்களைப் பயன்படுத்துவதைக் கருத்தில் கொள்ளுங்கள். மாற்றாக, ஒரு தனித்துவமான மற்றும் வளிமண்டலப் பதிவை உருவாக்க இடத்தின் இயல்பான எதிரொலியை நீங்கள் தழுவலாம்.

4. இரைச்சலைக் குறைத்தல்

பாரம்பரிய இசையைப் பதிவு செய்யும்போது, குறிப்பாக களப் பதிவு சூழ்நிலைகளில், சுற்றுப்புற இரைச்சல் ஒரு பெரிய சவாலாக இருக்கலாம். பின்வருவனவற்றால் இரைச்சலைக் குறைக்க நடவடிக்கை எடுக்கவும்:

• அமைதியான இடத்தைத் தேர்ந்தெடுப்பது: பரபரப்பான சாலைகள், விமான நிலையங்கள் அல்லது பிற இரைச்சல் மூலங்களுக்கு அருகில் பதிவு செய்வதைத் தவிர்க்கவும்.
• விண்ட்ஸ்கிரீன் அல்லது பாப் ஃபில்டரைப் பயன்படுத்துதல்: காற்றின் இரைச்சல் மற்றும் வெடிப்பு ஒலிகளைக் குறைக்கிறது.
• இரைச்சல் குறைப்பு சொருகியைப் பயன்படுத்துதல்: பிந்தைய தயாரிப்பின் போது தேவையற்ற இரைச்சலை அகற்றப் பயன்படுத்தலாம். இருப்பினும், இரைச்சல் குறைப்பை குறைவாகப் பயன்படுத்துங்கள், ஏனெனில் இது ஆடியோவின் தரத்தையும் குறைக்கக்கூடும்.

5. செயல்திறனைப் படம்பிடித்தல்

செயல்திறனின் ஆற்றலையும் உணர்ச்சியையும் படம்பிடிப்பதில் கவனம் செலுத்துங்கள். இசைக்கலைஞர்களைத் தேவையற்ற முறையில் குறுக்கிடுவதைத் தவிர்க்கவும், மேலும் அவர்கள் தங்களை இயல்பாக வெளிப்படுத்த அனுமதிக்கவும். வெளிப்புற எதிர்பார்ப்புகளைத் திணிக்காமல், அவர்களின் பாரம்பரிய பாணியில் प्रदर्शनம் செய்ய அவர்களை ஊக்குவிக்கவும்.

பிந்தைய தயாரிப்பு நுட்பங்கள்

பிந்தைய தயாரிப்பு என்பது பதிவுசெய்யப்பட்ட ஆடியோவைத் திருத்துதல், கலக்குதல் மற்றும் மாஸ்டரிங் செய்வதை உள்ளடக்கியது. இசையின் நம்பகத்தன்மையைப் பாதுகாக்கும் அதே வேளையில் ஒலித் தரத்தை மேம்படுத்துவதே இதன் குறிக்கோள். இங்கே சில பொதுவான பிந்தைய தயாரிப்பு நுட்பங்கள்:

1. திருத்துதல்

திருத்துதல் என்பது தேவையற்ற இரைச்சலை நீக்குதல், தவறுகளைச் சரிசெய்தல் மற்றும் ஆடியோ பிரிவுகளை ஏற்பாடு செய்வதை உள்ளடக்கியது. திருத்தும் மென்பொருளைப் பயன்படுத்தி:

• ஒவ்வொரு டிராக்கின் தொடக்கத்தையும் முடிவையும் ஒழுங்கமைக்கவும்: எந்த மௌனத்தையும் அல்லது தேவையற்ற இரைச்சலையும் அகற்றவும்.
• ஏதேனும் தவறுகள் அல்லது பிழைகளை அகற்றவும்: செயல்திறனில் உள்ள எந்தப் பிழைகளையும் தடையின்றி அகற்ற திருத்தும் கருவிகளைப் பயன்படுத்தவும்.
• நேரம் மற்றும் தாளத்தைச் சரிசெய்யவும்: ஏதேனும் நேரச் சிக்கல்கள் அல்லது தாள முரண்பாடுகளைச் சரிசெய்யவும்.
• ஆடியோ பிரிவுகளை ஏற்பாடு செய்யவும்: இசையின் ஒரு ஒருங்கிணைந்த மற்றும் பாயும் ஏற்பாட்டை உருவாக்கவும்.

ஆடியோவை அதிகமாகத் திருத்தாமல் கவனமாக இருங்கள், ஏனெனில் இது இசையை இயற்கைக்கு மாறானதாக அல்லது உயிரற்றதாக மாற்றும். செயல்திறனின் தன்னிச்சையான மற்றும் உணர்ச்சியைக் தியாகம் செய்யாமல் பதிவைப் மெருகூட்டுவதே குறிக்கோள்.

2. கலக்குதல்

கலக்குதல் என்பது ஒவ்வொரு டிராக்கின் நிலைகள், EQ மற்றும் இயக்கவியலை சரிசெய்து ஒரு சீரான மற்றும் ஒருங்கிணைந்த ஒலியை உருவாக்குவதை உள்ளடக்கியது. கலக்கும் கருவிகளைப் பயன்படுத்தி:

• ஒவ்வொரு டிராக்கின் நிலைகளையும் சரிசெய்யவும்: அனைத்து கருவிகளும் குரல்களும் தெளிவாகக் கேட்கக்கூடிய ஒரு சீரான கலவையை உருவாக்கவும்.
• ஒவ்வொரு டிராக்கின் ஒலியை வடிவமைக்க EQ ஐப் பயன்படுத்தவும்: ஒவ்வொரு கருவி மற்றும் குரலுக்கு முக்கியமான அதிர்வெண்களை மேம்படுத்தவும், மற்றும் தேவையற்ற அதிர்வெண்களைக் குறைக்கவும்.
• ஒவ்வொரு டிராக்கின் இயக்கவியலைக் கட்டுப்படுத்த சுருக்கத்தைப் பயன்படுத்தவும்: ஆடியோவின் டைனமிக் வரம்பைக் குறைத்து, அதை உரத்ததாகவும் மேலும் சீரானதாகவும் மாற்றவும்.
• இடத்தின் உணர்வை உருவாக்க ரெவெர்ப் மற்றும் டிலே சேர்க்கவும்: பதிவுச் சூழலின் இயல்பான சூழலை உருவகப்படுத்த ரெவெர்ப் மற்றும் டிலேவைப் பயன்படுத்தவும்.
• ஒவ்வொரு டிராக்கையும் ஸ்டீரியோ புலத்தில் பான் செய்யவும்: ஒவ்வொரு கருவியையும் குரலையும் ஸ்டீரியோ புலத்தில் வெவ்வேறு நிலைக்குப் பான் செய்வதன் மூலம் கலவையில் அகலம் மற்றும் ஆழத்தின் உணர்வை உருவாக்கவும்.

பாரம்பரிய இசையைக் கலக்கும்போது, அதிகப்படியான செயலாக்கம் அல்லது கையாளுதலைத் தவிர்க்கவும். அசல் செயல்திறனின் ஒலியைத் துல்லியமாகப் பிரதிபலிக்கும் ஒரு இயற்கையான மற்றும் வெளிப்படையான கலவையை உருவாக்குவதே குறிக்கோள். குறைந்தபட்ச EQ மற்றும் சுருக்கத்தைப் பயன்படுத்துவதைக் கருத்தில் கொள்ளுங்கள், மேலும் இடத்திற்குப் பொருந்தாத செயற்கை விளைவுகளைப் பயன்படுத்துவதைத் தவிர்க்கவும்.

3. மாஸ்டரிங்

மாஸ்டரிங் என்பது பிந்தைய தயாரிப்பின் இறுதி கட்டமாகும், அங்கு பதிவின் ஒட்டுமொத்த ஒலி மெருகூட்டப்பட்டு விநியோகத்திற்காக உகந்ததாக்கப்படுகிறது. மாஸ்டரிங் பொறியாளர்கள் சிறப்பு கருவிகளைப் பயன்படுத்தி:

• பதிவின் ஒட்டுமொத்த உரத்த தன்மையை சரிசெய்யவும்: கிளிப்பிங் அல்லது சிதைவு இல்லாமல் பதிவை முடிந்தவரை உரத்ததாக மாற்றவும்.
• ஒட்டுமொத்த அதிர்வெண் சமநிலையை சமன் செய்யவும்: பதிவில் ஒரு சீரான மற்றும் சமநிலையான அதிர்வெண் பிரதிபலிப்பு இருப்பதை உறுதி செய்யவும்.
• ஒட்டுமொத்த டைனமிக் வரம்பை சுருக்கவும்: பதிவின் டைனமிக் வரம்பைக் குறைத்து, அதை மேலும் சீரானதாகவும் தாக்கமுள்ளதாகவும் மாற்றவும்.
• ரெவெர்ப் மற்றும் டிலேயின் இறுதித் தொடுதல்களைச் சேர்க்கவும்: பதிவில் இடம் மற்றும் வளிமண்டலத்தின் உணர்வை மேம்படுத்தவும்.
• விநியோகத்திற்காக பதிவைத் தயாரிக்கவும்: சிடி, வினைல் மற்றும் டிஜிட்டல் கோப்புகள் போன்ற பல்வேறு வடிவங்களில் பதிவின் முதன்மை பிரதிகளை உருவாக்கவும்.

மாஸ்டரிங் என்பது ஒரு சிக்கலான மற்றும் சிறப்பு வாய்ந்த செயல்முறையாகும், இது அனுபவம் வாய்ந்த நிபுணர்களிடம் விட்டுவிடுவது நல்லது. ஒரு திறமையான மாஸ்டரிங் பொறியாளர் உங்கள் பதிவின் ஒட்டுமொத்த ஒலித் தரத்தில் குறிப்பிடத்தக்க மாற்றத்தை ஏற்படுத்த முடியும்.

வழக்கு ஆய்வுகள்

வெற்றிகரமான பாரம்பரிய இசைப் பதிவுத் திட்டங்களின் சில எடுத்துக்காட்டுகளை ஆராய்வோம்:

1. ஆலன் லோமாக்ஸ் தொகுப்பு

ஆலன் லோமாக்ஸ் ஒரு அமெரிக்க இன இசை ஆய்வாளர் ஆவார், அவர் 1930 களில் இருந்து 1990 கள் வரை உலகெங்கிலும் பயணம் செய்து பாரம்பரிய இசையைப் பதிவு செய்தார். அவரது தொகுப்பில் அமெரிக்க நாட்டுப்புற இசை, கரீபியன் கலிப்சோ மற்றும் இத்தாலிய நாட்டுப்புறப் பாடல்கள் உட்பட பல்வேறு கலாச்சாரங்களிலிருந்து ஆயிரக்கணக்கான பதிவுகள் உள்ளன. லோமாக்ஸின் பதிவுகள் அவற்றின் வரலாற்று மற்றும் கலாச்சார முக்கியத்துவத்திற்காக விலைமதிப்பற்றவை.

2. ஸ்மித்சோனியன் ஃபோக்வேஸ் ரெக்கார்டிங்ஸ்

ஸ்மித்சோனியன் ஃபோக்வேஸ் ரெக்கார்டிங்ஸ் என்பது ஒரு இலாப நோக்கற்ற பதிவு லேபிள் ஆகும், இது உலகெங்கிலும் உள்ள பாரம்பரிய இசையை வெளியிடுவதில் நிபுணத்துவம் பெற்றது. அவர்களின் பட்டியலில் நாட்டுப்புற, ப்ளூஸ், ஜாஸ், உலக இசை மற்றும் குழந்தைகள் இசை உட்பட பரந்த அளவிலான வகைகள் உள்ளன. ஸ்மித்சோனியன் ஃபோக்வேஸ் ரெக்கார்டிங்ஸ் எதிர்கால சந்ததியினருக்காக பாரம்பரிய இசையைப் பாதுகாப்பதிலும் மேம்படுத்துவதிலும் உறுதியாக உள்ளது.

3. இமயமலையிலிருந்து களப் பதிவுகள்

பல இன இசை ஆய்வாளர்கள் இமயமலையில் களப் பதிவுகளை நடத்தியுள்ளனர், திபெத்திய, நேபாளி மற்றும் பூட்டானிய இசை உட்பட பல்வேறு இனக்குழுக்களின் பாரம்பரிய இசையை ஆவணப்படுத்தியுள்ளனர். இந்தப் பதிவுகள் பெரும்பாலும் தனித்துவமான மற்றும் அழிந்துவரும் இசை வடிவங்களைப் படம்பிடிக்கின்றன.

முடிவுரை

பாரம்பரிய இசையைப் பதிவு செய்வது ஒரு பலனளிக்கும் மற்றும் முக்கியமான முயற்சியாகும். நெறிமுறைக் கொள்கைகளைப் பின்பற்றுவதன் மூலமும், கவனமாகத் திட்டமிடுவதன் மூலமும், பொருத்தமான பதிவு நுட்பங்களைப் பயன்படுத்துவதன் மூலமும், இந்த மதிப்புமிக்க கலாச்சாரப் புதையல்களை எதிர்கால சந்ததியினருக்காகப் பாதுகாக்க நீங்கள் உதவலாம். இசையை எப்போதும் மரியாதை, பணிவு மற்றும் கற்றுக்கொள்ளவும் புரிந்துகொள்ளவும் உண்மையான விருப்பத்துடன் அணுக நினைவில் கொள்ளுங்கள்.

வளங்கள்

• இன இசை ஆய்வியல் அமைப்புகள்: இன இசை ஆய்வியல் சங்கம், பாரம்பரிய இசைக்கான சர்வதேச கவுன்சில்
• காப்பகங்கள்: ஸ்மித்சோனியன் ஃபோக்வேஸ் ரெக்கார்டிங்ஸ், ஆலன் லோமாக்ஸ் காப்பகம்
• ஆன்லைன் மன்றங்கள்: Gearslutz, Tape Op