Искусство почвы и самовыражение: глобальное исследование

Почва, которую часто недооценивают, считая просто грязью, обладает удивительным художественным потенциалом. От древних традиций до современных творений, искусство из почвы преодолевает географические границы, предлагая уникальную среду для самовыражения, культурной связи и экологической осведомленности. Это исследование погружается в разнообразный мир искусства из почвы, изучая его техники, культурное значение, экологические последствия и мощные послания, которые оно несет.

Что такое искусство из почвы?

Искусство из почвы охватывает широкий спектр художественных практик, в которых почва используется в качестве основного материала. Сюда можно отнести:

Живопись почвой: Создание изображений с помощью почвенных пигментов на различных поверхностях, таких как холст, бумага или дерево.
Ленд-арт: Крупномасштабные произведения искусства, создаваемые непосредственно в ландшафте, часто с использованием манипуляций с почвой и других природных элементов.
Скульптура из почвы: Создание скульптур из почвы, либо на месте (in-situ), либо в качестве переносного материала.
Смешанная техника: Включение почвы в другие виды искусства, такие как коллаж, ассамбляж или инсталляции.
Земляные пигменты: Извлечение и использование натуральных почвенных пигментов для создания красок, красителей и других красящих веществ.

Исторические корни и культурное значение

Использование почвы в качестве художественного материала имеет глубокие исторические корни во многих культурах по всему миру. Коренные общины издавна использовали почву для различных целей, включая роспись тела, церемониальное искусство и создание священных пространств. Для многих почва олицетворяет связь с землей, предками и духовными верованиями.

Примеры со всего мира:

Искусство австралийских аборигенов: Художники из числа коренных народов Австралии традиционно использовали охру, природный земляной пигмент, в своих наскальных рисунках, росписи тела и рисунках на песке. Эти яркие цвета, получаемые из оксидов железа в почве, имеют глубокое культурное и духовное значение, представляя истории Времени сновидений и связи с предками. Использование определенных типов почв и цветов часто связано с конкретными регионами и кланами.
Африканская земляная архитектура: В различных частях Африки, особенно в таких странах, как Мали и Буркина-Фасо, традиционная архитектура в значительной степени основана на земляных материалах, таких как саман и банко (смесь почвы, глины, соломы, а иногда и навоза). Великая мечеть Дженне в Мали является потрясающим примером этого, демонстрируя красоту и долговечность земляного строительства. Процесс строительства часто является общим делом, укрепляющим социальные связи и сохраняющим традиционные знания.
Линии Наски, Перу: Эти древние геоглифы, высеченные в перуанской пустыне, являются свидетельством мощи ленд-арта. Хотя их точное предназначение остается предметом споров, линии, созданные путем удаления красноватой поверхностной гальки для обнажения более светлой почвы под ней, демонстрируют сложное понимание манипулирования ландшафтом и глубокую связь с окружающей средой.
Японские Цути Данго: Хотя это и не искусство в строгом смысле слова, практика создания идеально круглых грязевых шаров (Цути Данго) в Японии демонстрирует признание красоты и простоты почвы. Это часто используется как образовательный инструмент, чтобы научить детей составу почвы, а также важности терпения и мастерства. В последнее время создание искусно отполированных Цути Данго само по себе стало формой искусства.

Техники и материалы

Техники, используемые в искусстве из почвы, так же разнообразны, как и художники, которые его практикуют. Некоторые распространенные методы включают:

Создание красок и пигментов из почвы:

Этот процесс включает в себя сбор различных типов почвы, их измельчение в мелкий порошок и смешивание со связующим веществом для создания краски. Различные типы почв дают разные цвета, от землистых коричневых и красных до ярких желтых и оранжевых. В качестве связующих веществ обычно используются акриловые медиумы, яичная темпера и натуральные клеи.

Сбор и подготовка почвы: Соберите образцы почвы из разных мест, отмечая их цвет, текстуру и происхождение. Удалите любой мусор, такой как камни, ветки или листья.
Сушка и измельчение: Разложите образцы почвы на подносе для полного высыхания. После высыхания используйте ступку и пестик или кофемолку, чтобы измельчить почву в мелкий порошок. Просеивание порошка через мелкоячеистое сито удалит оставшиеся крупные частицы.
Извлечение пигмента (по желанию): Некоторые художники используют процесс, называемый отмучиванием, для отделения более мелких частиц пигмента от более грубых материалов. Этот процесс заключается в суспендировании порошка почвы в воде, позволяя более тяжелым частицам осесть, а затем осторожном сливе жидкости, содержащей более мелкие пигменты.
Добавление связующего вещества: Смешайте почвенный порошок со связующим веществом для создания консистенции, подобной краске. Соотношение почвы и связующего будет варьироваться в зависимости от желаемой непрозрачности и текстуры. Экспериментируйте с различными связующими, чтобы найти наилучшие результаты.

Техники ленд-арта:

Ленд-арт часто включает в себя крупномасштабные манипуляции с ландшафтом, используя такие техники, как выемка грунта, создание насыпей, террасирование и внедрение других природных материалов. Художники часто сотрудничают с инженерами, архитекторами и экологами, чтобы обеспечить устойчивость и экологическую ответственность своих проектов.

Техники скульптуры из почвы:

Из почвы можно лепить различными способами, в зависимости от ее состава и влажности. Богатые глиной почвы идеально подходят для лепки и формования, в то время как более песчаные почвы могут требовать добавления связующего вещества для сохранения формы. Техники включают ручную лепку, резьбу и использование форм.

Экологические аспекты

Искусство из почвы предлагает уникальную возможность взаимодействовать с экологическими проблемами и продвигать устойчивые практики. Художники могут использовать свои работы для повышения осведомленности о деградации, эрозии и загрязнении почв, а также для пропаганды ответственного землепользования.

Устойчивые практики в искусстве из почвы:

Ответственный сбор почвы: Избегайте сбора почвы в охраняемых зонах или на участках с чувствительными экосистемами. Получите разрешение от землевладельцев перед сбором почвы на частной территории. Рассмотрите возможность использования переработанной почвы или почвы со строительных площадок.
Использование натуральных связующих: Отдавайте предпочтение натуральным и биоразлагаемым связующим, таким как яичная темпера, казеиновый клей или клеи на растительной основе, вместо синтетических материалов.
Минимизация воздействия на окружающую среду: При создании ленд-арта минимизируйте воздействие на окружающую среду. Избегайте использования тяжелой техники или внесения неместных материалов. Восстановите участок до его первоначального состояния после завершения работы над произведением искусства.
Продвижение сохранения почв: Используйте искусство из почвы для просвещения общественности о важности сохранения почв и устойчивых практик землепользования.

Рекультивация земель и регенеративное искусство:

Некоторые художники используют искусство из почвы как инструмент для рекультивации земель и экологического восстановления. Создавая произведения искусства на деградированных или загрязненных участках, они могут помочь оживить почву, улучшить качество воды и создать среду обитания для диких животных. Этот подход, часто называемый "регенеративным искусством", сочетает в себе художественное выражение с заботой об окружающей среде.

Современные художники, работающие с почвой: глобальный взгляд

Множество современных художников по всему миру исследуют потенциал почвы как художественного материала. Вот несколько примеров:

Алан Сонфист (США): Пионер ленд-арта, Сонфист создает "Ландшафты времени", которые демонстрируют историческую экологию городских территорий. Он часто включает местные почвы и растения в свои инсталляции, подчеркивая важность сохранения биоразнообразия и воссоединения с миром природы.
Агнес Денеш (Венгрия/США): Денеш известна своими крупномасштабными проектами ленд-арта, которые затрагивают экологические и социальные проблемы. Ее работа "Пшеничное поле — Противостояние" (1982) включала посадку пшеничного поля на свалке в центре Манхэттена, бросая вызов традиционным представлениям о землепользовании и городском развитии.
Уолтер де Мария (США): "Поле молний" (1977) де Марии — это монументальная инсталляция ленд-арта в Нью-Мексико, состоящая из 400 столбов из нержавеющей стали, расположенных в виде сетки. Хотя работа не основана исключительно на почве, ее взаимодействие с ландшафтом и окружающей почвой является ключевым элементом ее общего воздействия.
Джон Форман (Великобритания): Форман создает эфемерный ленд-арт, используя природные материалы, найденные на пляжах и в лесах. Его замысловатые узоры, часто сделанные из камней, песка и водорослей, являются прославлением красоты и хрупкости природы. Хотя его творчество не сосредоточено исключительно на почве, оно демонстрирует потенциал для создания потрясающего искусства с использованием легкодоступных природных ресурсов.
Роза Эль-Хассан (Венгрия/Ливан): Эта художница использует почву как средство для исследования тем перемещения, миграции и культурной идентичности. В ее инсталляциях на основе почвы часто присутствуют элементы ее личной истории и размышления о сложных отношениях между человеком и окружающей средой.

Искусство из почвы как терапия и образование

Тактильная природа почвы и ее связь с землей делают ее ценным инструментом для арт-терапии и образования. Работа с почвой может быть заземляющим и медитативным опытом, помогая людям соединиться со своими чувствами, снизить стресс и выразить свои эмоции. Искусство из почвы также можно использовать для обучения детей почвоведению, экологической осведомленности и культурному наследию.

Преимущества арт-терапии с использованием почвы:

Снижение стресса: Работа с почвой может быть успокаивающим и терапевтическим процессом, помогая снизить стресс и тревожность.
Сенсорная стимуляция: Почва предоставляет богатый сенсорный опыт, задействуя осязание, обоняние и зрение.
Эмоциональное выражение: Искусство из почвы может служить невербальным средством для выражения эмоций, позволяя людям исследовать свои чувства и переживания.
Связь с природой: Работа с почвой способствует установлению связи с природой, создавая ощущение заземленности и благополучия.
Улучшение моторики: Лепка и манипуляции с почвой могут улучшить мелкую моторику и зрительно-моторную координацию.

Применение в образовании:

Обучение почвоведению: Искусство из почвы можно использовать для обучения детей составу почвы, ее текстуре и важности почвы для роста растений.
Экологическая осведомленность: Проекты искусства из почвы могут повысить осведомленность об экологических проблемах, таких как эрозия почв, загрязнение и важность устойчивого землепользования.
Культурное наследие: Изучение традиционных техник искусства из почвы может помочь детям узнать о различных культурах и их связи с землей.
Творческое самовыражение: Искусство из почвы предоставляет детям увлекательный и интересный способ выразить свою креативность и исследовать свои художественные способности.

Будущее искусства из почвы

По мере роста экологической осведомленности и продолжения исследования художниками новых способов работы с природными материалами, будущее искусства из почвы выглядит многообещающим. Растущий интерес к устойчивым художественным практикам и желание воссоединиться с землей, вероятно, будут способствовать дальнейшим инновациям и экспериментам в этой области. Мы можем ожидать, что все больше художников будут использовать искусство из почвы как инструмент для экологического активизма, вовлечения сообщества и личного самовыражения.

Новые тенденции в искусстве из почвы:

Интеграция с технологиями: Художники начинают исследовать использование технологий в искусстве из почвы, включая элементы, такие как проекционное картирование, дополненная реальность и сенсорные технологии для создания интерактивных и иммерсивных впечатлений.
Сотрудничество с учеными: Совместные проекты художников и ученых становятся все более распространенными, что приводит к инновационным подходам к рекультивации земель, восстановлению почв и мониторингу окружающей среды.
Общественные художественные проекты: Искусство из почвы все чаще используется как инструмент для вовлечения сообщества, объединяя людей для создания искусства, отражающего их общую идентичность и связь с землей.
Фокус на регенеративных практиках: Художники все больше сосредотачиваются на регенеративных практиках, используя искусство из почвы для восстановления деградировавших экосистем и содействия биоразнообразию.

Как начать заниматься искусством из почвы

Чувствуете вдохновение попробовать свои силы в искусстве из почвы? Вот несколько советов для начала:

Начните с малого: Начните с простых проектов, таких как создание небольших картин или скульптур из почвы.
Экспериментируйте с разными почвами: Собирайте образцы почвы из разных мест и экспериментируйте с их различными цветами и текстурами.
Пробуйте разные связующие: Экспериментируйте с различными связующими, чтобы найти те, которые лучше всего подходят для вас.
Изучайте разные техники: Пробуйте различные техники, такие как живопись, скульптура и ленд-арт.
Помните об окружающей среде: Ответственно подходите к сбору почвы и используйте устойчивые практики.
Общайтесь с другими художниками: Присоединяйтесь к онлайн-сообществам или посещайте мастер-классы, чтобы общаться с другими художниками, работающими с почвой, и учиться на их опыте.

Заключение

Искусство из почвы — это мощная и универсальная среда, которая предлагает уникальную возможность соединиться с землей, выразить нашу креативность и затронуть экологические проблемы. От древних традиций до современных инноваций, искусство из почвы продолжает развиваться и вдохновлять, напоминая нам о глубокой красоте и важности почвы под нашими ногами. Принимая эту форму искусства, мы можем способствовать более глубокому пониманию мира природы и внести свой вклад в более устойчивое будущее.