Сохранение пикселей: Полное руководство по консервации цифрового искусства

Цифровое искусство, динамичная и быстро развивающаяся область, ставит перед консервацией беспрецедентные задачи. В отличие от традиционных форм искусства, цифровые произведения по своей природе хрупки, подвержены технологическому устареванию, повреждению данных и зависимостям от программного обеспечения. Это руководство представляет собой всеобъемлющий обзор ключевых аспектов и инновационных подходов, связанных с сохранением цифрового искусства для будущих поколений.

Что такое консервация цифрового искусства?

Консервация цифрового искусства — это практика поддержания целостности, доступности и долговечности произведений искусства, созданных с использованием цифровых технологий. Она включает в себя широкий спектр мероприятий, в том числе:

• Оценка: Анализ состояния произведения искусства и выявление потенциальных рисков.
• Документация: Создание исчерпывающих записей о создании произведения, его зависимостях от аппаратного/программного обеспечения и предполагаемом поведении.
• Стратегии сохранения: Разработка и внедрение стратегий для снижения рисков и обеспечения долгосрочного доступа.
• Вмешательство: Решение конкретных проблем консервации, таких как повреждение данных или отказ оборудования.
• Переинсталляция/Реэкспозиция: Адаптация произведения к новым технологическим средам при сохранении его художественного замысла.

Уникальные проблемы консервации цифрового искусства

Консервация цифрового искусства сопряжена с рядом уникальных проблем, которые отличают ее от консервации традиционного искусства:

Технологическое устаревание

Цифровые технологии быстро устаревают. Программное обеспечение, оборудование и форматы файлов, которые сегодня являются передовыми, через несколько лет могут стать непригодными для использования. Это означает, что произведения искусства, зависящие от конкретных технологий, со временем могут стать недоступными или невоспроизводимыми. Представьте себе попытку ознакомиться с революционным произведением искусства в виртуальной реальности 1990-х годов с использованием современного оборудования и программного обеспечения — это может оказаться невозможным без значительного вмешательства.

Повреждение данных

Цифровые данные уязвимы для повреждения из-за сбоев оборудования, ошибок программного обеспечения или внешних факторов, таких как магнитные поля. Потеря данных может необратимо повредить или уничтожить цифровые произведения искусства. Регулярное резервное копирование и проверка целостности данных имеют решающее значение для предотвращения их потери.

Зависимости от программного обеспечения

Многие цифровые произведения искусства для правильного функционирования зависят от конкретных программ или операционных систем. Если требуемое программное обеспечение больше не доступно или не совместимо с современными системами, произведение может стать невоспроизводимым или функционировать неправильно. Например, интерактивная инсталляция, созданная на проприетарной программной платформе, которая больше не поддерживается, потребует значительной адаптации, чтобы оставаться функциональной.

Аутентичность и провенанс

Проверка подлинности и происхождения (провенанса) цифровых произведений искусства может быть сложной задачей. Цифровые файлы можно легко копировать и изменять, что затрудняет определение первоисточника и целостности произведения. Создание четких записей о провенансе и использование цифровых подписей могут помочь решить эти проблемы.

Документация

Адекватная документация имеет решающее значение для понимания и сохранения цифрового искусства. Это включает документирование процесса создания произведения, его зависимостей от аппаратного/программного обеспечения, предполагаемого поведения и любых изменений, внесенных с течением времени. Без надлежащей документации может быть трудно точно переустановить или интерпретировать произведение.

Эфемерная природа

Некоторые произведения цифрового искусства намеренно эфемерны, созданы для существования только в течение ограниченного времени или в определенном контексте. Консервация таких произведений требует иного подхода, сосредоточенного на фиксации и документировании опыта, а не на сохранении самого произведения. Например, документирование временной проекционной инсталляции (projection mapping) может включать видео- и фотосъемку инсталляции, а также документирование технической установки и намерений художника.

Стратегии консервации цифрового искусства

Для консервации цифрового искусства можно использовать несколько стратегий, каждая из которых имеет свои преимущества и недостатки:

Миграция данных

Миграция данных включает перенос цифровых данных с одного носителя или формата файла на другой. Это распространенная стратегия для предотвращения потери данных из-за деградации носителей или их устаревания. Например, перенос файлов с устаревших дискет на современный жесткий диск обеспечивает доступность данных. Однако, если миграция данных выполняется неосторожно, она может привести к ошибкам или изменить первоначальные характеристики произведения.

Эмуляция

Эмуляция включает создание программной или аппаратной среды, которая имитирует поведение устаревшей системы. Это позволяет запускать произведение в его оригинальной среде, даже если оригинальное оборудование и программное обеспечение больше не доступны. Эмуляция может быть сложным и ресурсоемким процессом, но она позволяет сохранить оригинальный вид и ощущение от произведения точнее, чем одна лишь миграция данных. Несколько проектов работают над эмуляцией различных исторических операционных систем и программных сред. Хорошим примером является эмуляция старых игровых консолей для сохранения истории видеоигр.

Виртуализация

Виртуализация похожа на эмуляцию, но она включает создание виртуальной машины, которая работает на современной системе. Это позволяет запускать произведение в виртуализированной среде, которая воспроизводит оригинальное оборудование и программное обеспечение. Виртуализация может быть более эффективным и масштабируемым решением, чем эмуляция, но она может не подходить для всех типов цифрового искусства.

Воссоздание

Воссоздание включает в себя повторное создание произведения с использованием современных технологий. Это может быть необходимо, если оригинальное произведение повреждено без возможности восстановления или если оригинальная технология больше не доступна. Воссоздание может быть спорным подходом, поскольку оно может изменить первоначальные характеристики произведения. Однако, это также может быть жизнеспособным вариантом для сохранения сути произведения. Ключевым моментом является тщательное документирование оригинального произведения и тесное сотрудничество с художником (если это возможно), чтобы обеспечить максимальное соответствие воссозданной версии оригиналу.

Документация и метаданные

Всеобъемлющая документация имеет решающее значение для всех стратегий консервации цифрового искусства. Это включает документирование процесса создания произведения, зависимостей от аппаратного/программного обеспечения, предполагаемого поведения и любых изменений, внесенных с течением времени. Метаданные, то есть данные о данных, могут использоваться для описания характеристик и провенанса произведения. Стандарты метаданных, такие как Dublin Core, могут использоваться для создания последовательных и совместимых записей метаданных.

Сотрудничество с художником

Тесное сотрудничество с художником необходимо для успешной консервации цифрового искусства. Художник может предоставить ценную информацию о предполагаемом поведении и эстетике произведения, а также помочь принять обоснованные решения о стратегиях консервации. В некоторых случаях художник может быть готов воссоздать произведение с использованием современных технологий или адаптировать его к новым средам.

Примеры из практики консервации цифрового искусства

Изучение реальных примеров консервации цифрового искусства может дать ценное представление о проблемах и успехах в этой области.

«Лорна» Линн Хершман Лисон (1979-1984)

«Лорна» считается одной из первых интерактивных видеоарт-инсталляций. В ней использовались лазерные диски и сенсорный экран, чтобы позволить зрителям перемещаться по повествованию. Консервация этого произведения включала миграцию контента с лазерных дисков на цифровое видео, эмуляцию оригинального программного обеспечения и тщательное документирование интерактивной структуры произведения. Этот сложный процесс потребовал значительных технических знаний и сотрудничества с художницей.

Видеоскульптуры Нам Джун Пайка

Видеоскульптуры Нам Джун Пайка часто включают устаревшие телевизоры и электронные компоненты. Консервация этих работ включает поиск запасных частей, ремонт поврежденных компонентов и адаптацию скульптур к новым технологиям отображения при сохранении их первоначальной эстетики. Это часто требует сочетания традиционных методов консервации и инновационных цифровых решений.

Инсталляции Рёдзи Икэды на основе данных

В крупномасштабных инсталляциях Рёдзи Икэды часто используются огромные наборы данных и специальное программное обеспечение для создания иммерсивных аудиовизуальных впечатлений. Консервация этих работ включает сохранение данных, документирование программного обеспечения и обеспечение возможности воссоздания инсталляций в новых средах. Консервация также должна учитывать потенциальные риски безопасности, связанные с хранением и отображением больших наборов данных.

Анкета по вариативным медиа Музея Гуггенхайма

Музей Гуггенхайма разработал Анкету по вариативным медиа — инструмент, помогающий художникам и консерваторам думать о различных способах, которыми произведение искусства может быть реализовано в будущем. Она побуждает художников задуматься о «сути» своей работы и о том, какие аспекты наиболее важны для сохранения, что обеспечивает гибкость в представлении произведения с течением времени. Такой проактивный подход помогает направлять решения по консервации и обеспечивать сохранение художественного замысла произведения.

Лучшие практики консервации цифрового искусства

Следующие лучшие практики могут помочь обеспечить успешную консервацию цифрового искусства:

• Планируйте сохранение с самого начала: Учитывайте вопросы сохранения на этапе создания и приобретения произведения.
• Документируйте все: Создавайте исчерпывающую документацию о создании произведения, его зависимостях от аппаратного/программного обеспечения и предполагаемом поведении.
• Используйте открытые стандарты: Отдавайте предпочтение открытым стандартам для форматов файлов и метаданных для обеспечения совместимости и долгосрочного доступа.
• Регулярно создавайте резервные копии данных: Создавайте несколько резервных копий данных произведения и храните их в разных местах.
• Контролируйте целостность данных: Регулярно проверяйте целостность данных для выявления и исправления любых ошибок.
• Проактивно мигрируйте данные: Переносите данные на новые носители и в новые форматы файлов до того, как они устареют.
• Тестируйте стратегии сохранения: Регулярно тестируйте стратегии сохранения, чтобы убедиться в их эффективности.
• Сотрудничайте с экспертами: Работайте с консерваторами, архивистами и технологами, имеющими опыт в консервации цифрового искусства.
• Привлекайте художника: По возможности вовлекайте художника в процесс консервации.
• Будьте в курсе: Следите за последними разработками в области консервации цифрового искусства.

Будущее консервации цифрового искусства

Область консервации цифрового искусства постоянно развивается по мере появления новых технологий и роста нашего понимания цифрового искусства. Некоторые ключевые тенденции, формирующие будущее этой области, включают:

Растущая автоматизация

Автоматизация играет все более важную роль в консервации цифрового искусства. Автоматизированные инструменты могут использоваться для выполнения таких задач, как миграция данных, проверка целостности данных и извлечение метаданных. Это может помочь оптимизировать процесс консервации и снизить риск человеческой ошибки.

Искусственный интеллект (ИИ)

ИИ исследуется для различных применений в консервации цифрового искусства, таких как выявление и исправление повреждений данных, автоматическое создание метаданных и даже эмуляция устаревших систем. Хотя ИИ открывает большие перспективы, важно использовать его этично и ответственно, гарантируя, что он не изменяет оригинальные характеристики или художественный замысел произведения.

Технология блокчейн

Технология блокчейн может использоваться для установления подлинности и провенанса цифровых произведений искусства. Создавая постоянную и неизменяемую запись истории произведения, блокчейн может помочь предотвратить мошенничество и обеспечить правильную атрибуцию. Это особенно важно в контексте NFT (невзаимозаменяемых токенов) и других цифровых коллекционных предметов.

Облачное сохранение

Облачные сервисы хранения и сохранения становятся все более популярными для цифрового искусства. Эти услуги предлагают экономически эффективное и масштабируемое решение для хранения и управления большими объемами цифровых данных. Однако важно тщательно взвесить последствия для безопасности и конфиденциальности при хранении произведений искусства в облаке.

Сотрудничество сообщества

Консервация цифрового искусства — это совместная работа, требующая участия художников, консерваторов, архивистов, технологов и других заинтересованных сторон. Обмен знаниями и ресурсами внутри сообщества необходим для развития этой области. Онлайн-форумы, конференции и семинары могут предоставить ценные возможности для сотрудничества и обучения.

Заключение

Консервация цифрового искусства — это критически важная область, обеспечивающая долгосрочную доступность и сохранение нашего цифрового культурного наследия. Понимая уникальные проблемы цифрового искусства и внедряя соответствующие стратегии консервации, мы можем гарантировать, что будущие поколения смогут познакомиться с этими важными произведениями искусства и оценить их по достоинству. Данное руководство предоставило всесторонний обзор ключевых соображений и лучших практик в области консервации цифрового искусства, давая возможность отдельным лицам и организациям предпринимать проактивные шаги для защиты нашего цифрового культурного наследия. Ответственность за сохранение этих цифровых сокровищ лежит на всех нас — от художников и создателей до кураторов, архивистов и общественности, которая взаимодействует с цифровыми формами искусства и ценит их. Применяя инновационные подходы и совместные усилия, мы можем обеспечить, чтобы динамичный и постоянно развивающийся мир цифрового искусства продолжал вдохновлять и обогащать нашу жизнь на долгие годы.