Portretu fotogrāfijas apgaismojuma meistarība: studijas un dabiskā apgaismojuma tehnikas globālai auditorijai

Portretu fotogrāfijas pasaulē gaisma ir jūsu vissvarīgākais instruments. Tā veido sejas vaibstus, pauž emocijas un nosaka noskaņu. Neatkarīgi no tā, vai esat jauns fotogrāfs Nairobi, pieredzējis profesionālis Seulā vai entuziasts Berlīnē, apgaismojuma tehniku izpratne un pārvaldīšana ir vissvarīgākā, lai radītu pārliecinošus portretus. Šī rokasgrāmata iedziļinās gan studijas, gan dabiskā apgaismojuma pamatprincipos, piedāvājot praktiskus padomus un globālas perspektīvas, lai paceltu jūsu portretu mākslu jaunā līmenī.

Gaismas būtība portretos

Gaisma nav tikai apgaismojums; tas ir māksliniecisks elements, kas veido uztveri. Dažādas gaismas īpašības — cieta pret mīkstu, virzīta pret izkliedētu — izraisa atšķirīgas sajūtas un izceļ dažādas iezīmes. Fotogrāfa spēja kontrolēt un manipulēt ar gaismu ir tas, kas pārvērš vienkāršu momentuzņēmumu par dziļu portretu.

Gaismas kvalitātes, virziena un intensitātes izpratne ir fundamentāla.

• Kvalitāte: Tas attiecas uz to, cik mīksta vai cieta ir gaisma. Cieta gaisma (no maza avota) rada asas ēnas un augstu kontrastu, uzsverot tekstūru un dramatismu. Mīksta gaisma (no lielāka avota vai izkliedēta) apņem objektu, samazinot asas ēnas un radot glaimojošu, maigu izskatu.
• Virziens: Tas, kur gaisma krīt uz objektu, dramatiski maina sejas uztverto formu un attēla noskaņu.
• Intensitāte: Gaismas avota spilgtums kontrolē ekspozīciju un var ietekmēt kopējo noskaņu, no gaišas un gaisīgas līdz tumšai un drūmai.

1. sadaļa: Dabiskā apgaismojuma meistarība portretos

Dabiskā gaisma, kas ir bagātīga un vienmēr klātesoša, piedāvā skaistu un bieži vien pieejamu avotu portretu fotografēšanai. Tomēr tās dinamiskais raksturs prasa izpratni un pielāgošanās spējas. No apmākušos debesu izkliedētās gaismas līdz tiešai saules gaismai, katra no tām piedāvā unikālas iespējas.

1.1 Dažādu dabisko apgaismojuma apstākļu izpratne

Diennakts laiks un laika apstākļi būtiski ietekmē dabisko gaismu. Fotogrāfi visā pasaulē mācās izmantot šīs atšķirības portretos:

• Apmākušās debesis ("Milzu softbokss"): Apmākusies diena nodrošina neticami mīkstu, izkliedētu gaismu. Tā bieži tiek uzskatīta par visglaimojošāko dabisko gaismu, kas samazina asas ēnas un nodrošina vienmērīgu sejas apgaismojumu. Tā ir ideāli piemērota maigiem, mierīgiem portretiem. Fotogrāfi tādās pilsētās kā Londona vai Vankūvera bieži regulāri gūst labumu no šādiem apstākļiem.
• Zelta stunda (Saullēkts un saulriets): Šis maģiskais periods piedāvā siltu, mīkstu gaismu, kas rada garas, patīkamas ēnas un ietērpj objektu skaistā, bagātīgā tonī. Tā ir ideāli piemērota romantisku un atmosfērisku portretu radīšanai. Daudzi fotogrāfi reģionos ar skaidru horizontu, piemēram, dažās Austrālijas daļās vai Amerikas dienvidrietumos, aktīvi meklē zelta stundu.
• Dienasvidus saule (Izaicinājums): Tieša dienasvidus saule ir bēdīgi slavena ar savu asumu, radot spēcīgas, neglaimojošas ēnas zem acīm, deguna un zoda. Lai to efektīvi izmantotu, tā ir jāpārveido. Tas bieži ietver atvērtas ēnas atrašanu, difuzoru izmantošanu vai atstarotāju pielietošanu. Fotogrāfi valstīs ar intensīvu sauli, piemēram, Indijā vai Ēģiptē, bieži izstrādā sarežģītas tehnikas dienasvidus gaismas pārvaldīšanai.
• Loga gaisma: Novietojiet objektu pie loga, un logs kļūst par jūsu gaismas avotu. Loga izmērs un tā attālums no objekta noteiks gaismas kvalitāti. Lielāks logs vai objekta novietošana tuvāk tam radīs mīkstāku, izkliedētāku gaismu. Šī ir universāli pieejama un ļoti efektīva tehnika, kas ir populāra portretu fotogrāfu vidū pilsētvidē visā pasaulē.

1.2 Dabiskās gaismas pozicionēšanas tehnikas

Tas, kā jūs pozicionējat savu objektu attiecībā pret dabisko gaismas avotu, ir kritiski svarīgi:

• Priekšējais apgaismojums: Kad gaismas avots ir tieši priekšā objektam, tas vienmērīgi izgaismo seju. Tas dažkārt var radīt "plakanu" izskatu, bet ir lieliski piemērots detaļu tveršanai un ēnu novēršanai.
• Sānu apgaismojums: Novietojot gaismas avotu objekta sānos (parasti no 45 līdz 90 grādiem), tiek radītas dramatiskas ēnas, kas veido seju. Šeit parādās klasiskie portretu apgaismojuma veidi.
• Fona apgaismojums: Kad gaismas avots ir aiz objekta, tas var radīt skaistu gaismas kontūru ap matiem un pleciem, atdalot objektu no fona. Jums būs rūpīgi jāeksponē seja, iespējams, izmantojot atstarotāju, lai atstarotu gaismu atpakaļ uz priekšpusi. Šī tehnika ir satriecoša siluetu fotogrāfijā, kas ir populāra daudzos piekrastes reģionos saulrieta laikā.

1.3 Modifikatoru un atstarotāju izmantošana ar dabisko gaismu

Pat ar dabisko gaismu, modifikatori var uzlabot jūsu rezultātus:

• Atstarotāji: Tie ir nenovērtējami, lai atstarotu gaismu atpakaļ ēnās, aizpildot tās un samazinot kontrastu. Sudraba atstarotāji piešķir vēsāku, spilgtāku aizpildījumu, zelta piešķir siltumu, balts nodrošina neitrālu aizpildījumu, bet melns absorbē gaismu, lai padziļinātu ēnas un pievienotu kontrastu. Bieži vien pietiek ar vienkāršu baltu kartona gabalu. Tas ir neaizstājams rīks fotogrāfiem dažādās vidēs, no spožajām Brazīlijas pludmalēm līdz rosīgajām Tokijas ielām.
• Izkliedētāji: Izkliedētājs, piemēram, plāns aizkars vai pārnēsājams difuzora panelis, var mīkstināt asu, tiešu saules gaismu, pārvēršot to par glaimojošāku gaismas avotu.

2. sadaļa: Studijas apgaismojuma meistarība portretos

Studijas apgaismojums nodrošina pilnīgu kontroli pār jūsu gaismas avotu, ļaujot precīzi veidot jūsu objektu. Lai gan tas prasa ieguldījumus aprīkojumā, radošās iespējas ir gandrīz neierobežotas.

2.1 Būtiskākā studijas apgaismojuma shēma: Trīs gaismekļu sistēma

Klasiskā trīs gaismekļu shēma veido pamatu daudzām profesionālām studijas portretu sesijām:

• Zīmējošā gaisma: Šis ir galvenais un spēcīgākais gaismas avots, kas nosaka objekta sejas formu un tekstūru. To parasti novieto 45 grādu leņķī pret objektu un nedaudz virs acu līmeņa.
• Izlīdzinošā gaisma: Šo gaismu izmanto, lai mīkstinātu ēnas, ko rada zīmējošā gaisma. To parasti novieto pretējā pusē zīmējošai gaismai ar mazāku intensitāti. Izlīdzinošā gaisma var būt mazāk jaudīga zibspuldze, nepārtraukta gaisma vai pat atstarotājs.
• Kontūrgaisma (Matu gaisma/Akcentējošā gaisma): Novietota aiz un sānos no objekta, kontūrgaisma rada smalku gaismas līniju ap objekta galvu un pleciem, atdalot to no fona un piešķirot dziļumu.

2.2 Gaismas modifikatoru izpratne studijā

Gaismas modifikatora veids, ko izmanto ar studijas zibspuldzēm vai nepārtrauktajām gaismām, dramatiski maina gaismas kvalitāti:

• Softboksi: Tie ir slēgtas kastes ar caurspīdīgu priekšējo difūzijas paneli. Tie rada mīkstu, vienmērīgu gaismu, kas ir ideāli piemērota glaimojošiem portretiem. Tie ir pieejami dažādās formās un izmēros (astoņstūra, taisnstūra, strēmeles). Softboksi ir neticami daudzpusīgi un plaši izmantoti portretu fotogrāfu vidū studijās visā pasaulē.
• Lietussargi: Gan caurspīdošie, gan atstarojošie lietussargi ir rentabls veids, kā mīkstināt gaismu. Caurspīdošie lietussargi izkliedē gaismu, ļaujot tai iziet cauri caurspīdīgam materiālam, savukārt atstarojošie lietussargi atstaro gaismu no sudraba vai zelta iekšpuses.
• "Beauty dish" reflektori: Šie modifikatori rada unikālu gaismu, kas ir mīkstāka par pliku spuldzi, bet cietāka par softboksu, piedāvājot nedaudz lielāku kontrastu un definīciju. Tos iecienījuši modes un skaistumkopšanas fotogrāfijā.
• Reflektori (Standarta): Tie bieži nāk ar stiprinājuma gredzenu un tiek izmantoti, lai virzītu un veidotu gaismu. Tos var izmantot ar vai bez difūzijas pārvalkiem.
• Režģi: Režģa piestiprināšana pie softboksa vai reflektora sašaurina gaismas staru kūli, ļaujot labāk kontrolēt virzienu un samazinot gaismas izkliedi.

2.3 Klasiskie portretu apgaismojuma veidi

Šie veidi tiek panākti, kontrolējot zīmējošās gaismas pozīciju un intensitāti attiecībā pret objektu. Tie ir portretu apgaismojuma pamati, kurus atzīst un izmanto fotogrāfi visos kontinentos:

• Cilpas apgaismojums: Zīmējošā gaisma tiek novietota apmēram 45 grādu leņķī uz sāniem no objekta un nedaudz virs acu līmeņa. Tas rada nelielu deguna ēnu, kas veido "cilpu" uz leju un savienojas ar ēnu uz vaiga. Tas ir universāli glaimojošs un populārs apgaismojuma veids.
• Rembranta apgaismojums: Nosaukts slavenā holandiešu gleznotāja vārdā, šis veids ietver nelielu gaismas trīsstūri uz vaiga pretī zīmējošajai gaismai. Šo trīsstūri veido deguna ēna, kas savienojas ar vaiga ēnu. Tas prasa, lai zīmējošā gaisma būtu novietota augstāk un vairāk uz sāniem (ap 60-75 grādiem) nekā cilpas apgaismojumā. Tas ir ļoti dramatisks un māksliniecisks.
• Tauriņa apgaismojums (Paramount apgaismojums): Zīmējošā gaisma tiek novietota tieši priekšā un virs objekta, parasti 45 grādu leņķī. Tas rada raksturīgu "tauriņa" ēnu tieši zem deguna. To bieži izmanto glamūra un skaistumkopšanas fotogrāfijā, jo tas glaimojoši iedarbojas uz vaigu kauliem.
• Platais apgaismojums: Zīmējošā gaisma izgaismo to sejas pusi, kas ir pagriezta pret kameru. Tas padara seju šķietami platāku un tiek izmantots, lai piešķirtu platumu šaurām sejām.
• Šaurais apgaismojums: Zīmējošā gaisma izgaismo to sejas pusi, kas ir pagriezta prom no kameras. Tas rada vairāk ēnu uz redzamās sejas puses un tiek izmantots, lai padarītu slaidākas apaļīgākas sejas.
• Dalītais apgaismojums: Zīmējošā gaisma tiek novietota 90 grādu leņķī pret objektu, izgaismojot tikai vienu sejas pusi un atstājot otru ēnā. Šis ir ļoti dramatisks apgaismojuma veids.

2.4 Gaismas intensitātes un krišanās kontrole

Apgrieztā kvadrāta likums nosaka, ka gaismas intensitāte strauji samazinās ar attālumu. Studijā jūs varat to izmantot savā labā:

• Gaismekļu pārvietošana tuvāk: Pārvietojot gaismas avotu tuvāk objektam, palielinās gaismas intensitāte un arī palielinās kontrasts, jo izlīdzinošā gaisma (vai apkārtējā gaisma) kļūst relatīvi vājāka.
• Gaismekļu pārvietošana tālāk: Pārvietojot gaismas avotus tālāk, samazinās intensitāte, bet arī samazinās kontrasts, padarot gaismu šķietami vienmērīgāku un mīkstāku attiecībā pret objektu. Tas ir tāpēc, ka apgrieztā kvadrāta likuma efekts ir mazāk izteikts lielākā attālumā.
• Jaudas regulēšana: Studijas gaismekļiem ir jaudas regulatori, lai kontrolētu to jaudu. Zīmējošās, izlīdzinošās un kontūrgaismas jaudas līdzsvarošana ir ļoti svarīga, lai sasniegtu vēlamo izskatu.

3. sadaļa: Dabiskās un studijas gaismas apvienošana

Vispārliecinošākie portreti bieži vien apvieno labāko no abām pasaulēm. Izpratne par to, kā papildināt dabisko gaismu ar mākslīgiem avotiem, var pārvarēt sarežģītus apgaismojuma apstākļus un atklāt jaunas radošas iespējas.

3.1 Studijas gaismu izmantošana dabiskās gaismas uzlabošanai

• Ēnu aizpildīšana: Ja fotografējat ārā saulainā dienā un konstatējat, ka ēnas ir pārāk asas, zibspuldze ar softboksu vai lietussargu var darboties kā izlīdzinošā gaisma, lai mīkstinātu šīs ēnas un izceltu detaļas.
• Kontūrgaismas pievienošana: Pat mīkstā dabiskā apgaismojumā, pievienojot smalku kontūrgaismu no studijas zibspuldzes, var palīdzēt atdalīt jūsu objektu no aizņemta fona, pievienojot dimensiju un noslīpētību.
• Fona kontrole: Jūs varat izmantot dabisko gaismu savam objektam, bet izmantot zibspuldzi, lai izgaismotu fonu atsevišķi, ļaujot jums neatkarīgi kontrolēt tā spilgtumu un noskaņu.

3.2 Dabiskās gaismas izmantošana studijas gaismas papildināšanai

• Smalks aizpildījums: Ja jūsu zīmējošā gaisma ir studijas zibspuldze, jūs varat izmantot tuvumā esošu logu kā smalku izlīdzinošo gaismu, piešķirot ēnām dabisku maigumu.
• Apkārtējās gaismas integrācija: Dažreiz jūs vēlaties saglabāt dabisko gaismu ainā, piemēram, saulrieta siltumu vai kafejnīcas apkārtējo gaismu. Jūs varat selektīvi izmantot studijas gaismas, lai izgaismotu savu objektu, vienlaikus ļaujot apkārtējai gaismai veidot kopējo atmosfēru.

4. sadaļa: Praktiski padomi globāliem portretu fotogrāfiem

Kā fotogrāfam, kas darbojas globālā mērogā, pielāgošanās spēja un apzinātība ir galvenais:

• Ceļošanai draudzīgs aprīkojums: Ieguldiet pārnēsājamā apgaismojuma aprīkojumā, piemēram, ar akumulatoru darbināmās zibspuldzēs un saliekamos modifikatoros, kurus ir viegli transportēt. Fotogrāfi, kas bieži ceļo starp dažādām valstīm, piemēram, tie, kas atspoguļo pasākumus Eiropā un pēc tam fotografē Āzijā, lielā mērā paļaujas uz efektīvu aprīkojumu.
• Strāvas adapteri un pārveidotāji: Vienmēr izpētiet strāvas kontaktligzdas un spriegumu savās galamērķa valstīs. Universālie ceļojumu adapteri un sprieguma pārveidotāji ir būtiski.
• Kultūras nianšu izpratne: Esiet uzmanīgs pret kultūras vēlmēm attiecībā uz to, kā tiek attēloti objekti. Dažās kultūrās varētu dot priekšroku pieticīgākam apgaismojumam un pozēšanai, savukārt citās ir izplatīti drosmīgāki un dramatiskāki stili. Vienmēr komunicējiet un cieniet sava objekta komforta līmeni.
• Dažādi modeļi: Praktizējiet apgaismojuma tehnikas uz plaša spektra ādas toņiem un sejas struktūrām. Tas, kas lieliski darbojas vienai personai, var prasīt smalkas korekcijas citai. Eksperimentēšana ir galvenais.
• Pielāgošanās laikapstākļiem: Esiet gatavs neparedzamiem laikapstākļiem. Sagatavojiet rezerves plānus fotografēšanai telpās, ja jūsu āra sesiju pārtrauc lietus vai ekstrēms karstums.
• Izmantojiet vietējos resursus: Iepazīstieties ar apgaismojuma aprīkojuma nomas vietām, ja atrodaties ilgstošā komandējumā jaunā pilsētā. Daudzās lielākajās pilsētās visā pasaulē ir lieliski foto nomas pakalpojumi.

Noslēgums

Portretu fotogrāfijas apgaismojuma apguve ir nepārtraukts ceļojums, kas prasa pastāvīgu mācīšanos, praksi un pielāgošanos. Neatkarīgi no tā, vai jūs izmantojat bezmaksas, vienmēr mainīgo dabiskās gaismas skaistumu vai precīzi kontrolējat savu vidi ar studijas zibspuldzēm, mērķis paliek nemainīgs: izgaismot savu objektu tā, lai atklātu tā būtību un pastāstītu tā stāstu.

Izprotot gaismas kvalitātes, virziena un intensitātes principus un praktizējot klasiskos apgaismojuma veidus un modifikatoru tehnikas, jūs varat radīt valdzinošus portretus, kas rezonē ar skatītājiem visā pasaulē. Pieņemiet izaicinājumus un iespējas, ko piedāvā gan dabiskais, gan studijas apgaismojums, un ļaujiet savai radošumam spīdēt.