Mākslīgā intelekta mākslas un radošu projektu veidošana: globāls ceļvedis

Mākslīgais intelekts (MI) strauji pārveido radošo ainavu, piedāvājot jaunas iespējas gan māksliniekiem, gan dizaineriem, gan hobijiem. Šis ceļvedis sniedz visaptverošu pārskatu par MI izmantošanu mākslā un radošos projektos, pievēršoties gan tehniskajiem aspektiem, gan ētiskajiem apsvērumiem. Mēs izpētīsim dažādus MI rīkus, praktiskus pielietojumus un reālus piemērus no visas pasaules.

Kas ir MI māksla?

MI māksla, pazīstama arī kā MI ģenerēta māksla vai ģeneratīvā māksla, attiecas uz mākslas darbiem, kas vismaz daļēji radīti, izmantojot mākslīgo intelektu. Šie MI modeļi tiek apmācīti, izmantojot plašas attēlu, teksta un citu mediju datu kopas, kas ļauj tiem ģenerēt jaunu un oriģinālu saturu, pamatojoties uz lietotāja uzdevumiem vai norādījumiem. Cilvēka iesaistes līmenis ir atšķirīgs – no vienkāršiem teksta uzdevumiem līdz detalizētai ievadei un pēcapstrādei.

MI mākslas veidi

• Teksta pārvēršana attēlā (Text-to-Image): Šie modeļi rada attēlus, pamatojoties uz teksta aprakstiem. Piemēri ir Midjourney, DALL-E 2 un Stable Diffusion.
• Attēla pārvēršana attēlā (Image-to-Image): Šie modeļi pārveido esošus attēlus, pamatojoties uz ievades uzdevumiem vai stiliem.
• Stila pārnese: Šī tehnika viena attēla māksliniecisko stilu piemēro citam.
• Ģeneratīvie sacensību tīkli (GANs): GAN sastāv no diviem neironu tīkliem, kas strādā kopā, lai radītu reālistiskus attēlus.
• MI palīdzība gleznošanā un zīmēšanā: Programmatūras rīki, kas palīdz māksliniekiem veikt tādus uzdevumus kā krāsu izvēle, otas vilcienu palīdzība un rakstu ģenerēšana.

Populāri MI mākslas rīki

Vairāki MI mākslas rīki ir ieguvuši popularitāti to lietošanas vienkāršības un radošā potenciāla dēļ. Šeit ir dažas no vadošajām platformām:

Midjourney

Midjourney ir MI mākslas ģenerators, kas pieejams caur Discord. Lietotāji ievada teksta uzdevumus, un MI ģenerē vairākas attēlu variācijas. Tā mākslinieciskais stils sliecas uz sirreālu un glezniecisku estētiku. Daudzi pasaules mākslinieki izmanto Midjourney, lai radītu satriecošus digitālās mākslas darbus un izpētītu jaunus vizuālos konceptus.

Piemērs: Lietotājs Japānā varētu ievadīt uzdevumu: "Mierīgs dzen dārzs rītausmā, krītoši ķiršu ziedi, Hiroshi Yoshida stilā." Pēc tam Midjourney ģenerētu attēlus, balstoties uz šo aprakstu, iekļaujot japāņu mākslas un kultūras elementus.

DALL-E 2

DALL-E 2, ko izstrādājis OpenAI, ir pazīstams ar spēju radīt ļoti reālistiskus un iztēles bagātus attēlus no teksta uzdevumiem. Tas lieliski izprot sarežģītus aprakstus un ģenerē daudzveidīgus vizuālos rezultātus. DALL-E 2 ļauj rediģēt attēlus, veidot variācijas un veikt "inpainting" (esoša attēla daļu modificēšanu).

Piemērs: Kāds Brazīlijā varētu izmantot DALL-E 2, lai ģenerētu "Krāšņa karnevāla parāde Riodežaneiro ar grezniem tērpiem un sambas dejotājiem." MI mēģinātu notvert Riodežaneiro karnevāla dinamisko atmosfēru un raksturīgos elementus.

Stable Diffusion

Stable Diffusion ir atvērtā koda MI attēlu ģenerators, kas piedāvā lielāku elastību un pielāgošanas iespējas salīdzinājumā ar slēgtā koda platformām. To var palaist lokāli datorā vai piekļūt caur dažādām tiešsaistes saskarnēm. Tā atvērtā koda daba ļauj veikt kopienas virzītu attīstību un radīt specializētus modeļus.

Piemērs: Mākslinieks Vācijā varētu izmantot Stable Diffusion, lai radītu "Bauhaus iedvesmotu arhitektūras dizainu, minimālistisku un funkcionālu, ar tīrām līnijām un ģeometriskām formām." Pēc tam viņi varētu attēlu vēl vairāk pilnveidot, izmantojot pielāgotus modeļus un iestatījumus.

Citi ievērības cienīgi rīki

• NightCafe Creator: Piedāvā vairākas MI mākslas ģenerēšanas metodes, ieskaitot Stable Diffusion, DALL-E 2 un CLIP-Guided Diffusion.
• Jasper Art: Koncentrējas uz augstas kvalitātes, fotoreālistisku attēlu radīšanu mārketinga un komerciāliem mērķiem.
• Deep Dream Generator: Pazīstams ar savām psihedēliskajām un sapņainajām attēlu transformācijām.

Kā sākt ar MI mākslu: praktisks ceļvedis

Šeit ir soli pa solim ceļvedis, kā izveidot savu pirmo MI mākslas projektu:

1. Izvēlieties MI mākslas rīku

Apsveriet savas vajadzības un tehniskās prasmes. Midjourney un DALL-E 2 ir lietotājam draudzīgas iespējas iesācējiem, savukārt Stable Diffusion piedāvā plašākas pielāgošanas iespējas. Izpētiet šo platformu piedāvātos bezmaksas izmēģinājuma periodus vai bezmaksas līmeņus, lai tos izmēģinātu.

2. Veidojiet efektīvus uzdevumus

Jūsu MI mākslas kvalitāte lielā mērā ir atkarīga no jūsu sniegtajiem uzdevumiem (prompts). Šeit ir daži padomi efektīvu uzdevumu rakstīšanai:

• Esiet konkrēts: Tā vietā, lai rakstītu "ainava", mēģiniet "sniegoti kalni saulrietā, ar kristāldzidru ezeru priekšplānā."
• Lietojiet aprakstošu valodu: Iekļaujiet detaļas par krāsām, tekstūrām, apgaismojumu un kompozīciju.
• Norādiet māksliniecisko stilu: Pieminiet konkrētus māksliniekus, mākslas kustības vai tehnikas (piemēram, "Van Goga stilā", "fotoreālistisks", "abstraktā ekspresionisma stilā").
• Eksperimentējiet ar atslēgvārdiem: Izmēģiniet dažādas atslēgvārdu kombinācijas, lai redzētu, kādus rezultātus jūs iegūstat.

Piemērs: Tā vietā, lai vienkārši ierakstītu "kaķis", mēģiniet "Pūkains persiešu kaķis, guļ uz samta spilvena, zelta saules gaismas apspīdēts, gleznots renesanses meistara stilā."

3. Atkārtojiet un pilnveidojiet

MI mākslas ģenerēšana ir iteratīvs process. Nebaidieties eksperimentēt ar dažādiem uzdevumiem, iestatījumiem un variācijām. Izmantojiet MI platformā pieejamos rediģēšanas rīkus, lai pilnveidotu savus attēlus un sasniegtu vēlamos rezultātus.

4. Pēcapstrāde (pēc izvēles)

Apsveriet iespēju izmantot attēlu rediģēšanas programmatūru, piemēram, Photoshop vai GIMP, lai vēl vairāk uzlabotu savu MI ģenerēto mākslas darbu. Varat pielāgot krāsas, pievienot detaļas un lietot filtrus, lai izveidotu noslīpētu galaproduktu.

Radošu projektu idejas ar MI mākslu

MI mākslu var izmantot plašam radošu projektu klāstam. Šeit ir dažas idejas, kas jūs iedvesmos:

Digitālā māksla un ilustrācija

Radiet satriecošas digitālās gleznas, ilustrācijas un konceptuālo mākslu personiskai vai komerciālai lietošanai. Izmantojiet MI, lai ģenerētu sākotnējos konceptus, pilnveidotu tos ar digitālās gleznošanas tehnikām un radītu unikālus vizuālos stāstus.

Piemērs: Ārštata ilustrators Argentīnā varētu izmantot MI, lai ģenerētu sākotnējās skices bērnu grāmatai, pēc tam pilnveidotu detaļas un pievienotu savu māksliniecisko stilu, lai radītu gala ilustrācijas.

Grafiskais dizains

Veidojiet logotipus, banerus un mārketinga materiālus ar MI ģenerētiem vizuālajiem materiāliem. MI var palīdzēt ātri izveidot dizaina variācijas un izpētīt dažādus vizuālos stilus.

Piemērs: Mazā uzņēmuma īpašnieks Vjetnamā varētu izmantot MI, lai ģenerētu logotipu variantus savai jaunajai kafejnīcai, eksperimentējot ar dažādiem fontiem, krāsām un attēliem.

Fotogrāfija un fotomanipulācija

Uzlabojiet savas fotogrāfijas ar MI darbinātiem rīkiem. Izmantojiet MI, lai noņemtu nevēlamus objektus, uzlabotu attēla kvalitāti un radītu sirreālas fotomanipulācijas.

Piemērs: Ceļojumu fotogrāfs Indijā varētu izmantot MI, lai noņemtu tūristus no pārpildītas ainavas fotogrāfijas, radot tīrāku un estētiski pievilcīgāku attēlu.

Modes dizains

Ģenerējiet unikālus audumu rakstus, apģērbu dizainus un modes konceptus ar MI. Izpētiet jaunas krāsu kombinācijas, tekstūras un siluetus.

Piemērs: Modes dizainers Itālijā varētu izmantot MI, lai ģenerētu jaunus audumu rakstus savai nākamajai kolekcijai, smeļoties iedvesmu dabā vai abstraktajā mākslā.

Arhitektūras vizualizācija

Radiet reālistiskus renderējumus un arhitektūras dizainu vizualizācijas ar MI. Ģenerējiet dažādus apgaismojuma scenārijus, materiālu variantus un vides kontekstus.

Piemērs: Arhitekts Dubaijā varētu izmantot MI, lai radītu satriecošas vizualizācijas ierosinātam debesskrāpim, parādot tā dizainu un integrāciju ar apkārtējo pilsētvidi.

Mūzika un audio

Lai gan šis ceļvedis galvenokārt koncentrējas uz vizuālo MI mākslu, ir vērts atzīmēt, ka MI tiek izmantots arī mūzikas radīšanā. Rīki var ģenerēt melodijas, harmonijas un pat veselas dziesmas dažādos stilos.

Ētiskie apsvērumi MI mākslā

MI mākslas uzplaukums rada vairākas ētiskas bažas, kuras ir jārisina:

Autortiesības un īpašumtiesības

MI ģenerētas mākslas autortiesību īpašnieka noteikšana ir sarežģīts jautājums. Kam pieder autortiesības: lietotājam, kurš sniedza uzdevumu, MI modeļa izstrādātājiem vai datu kopai, kas izmantota MI apmācībai? Tiesiskais regulējums joprojām attīstās, un dažādās valstīs var būt atšķirīgi noteikumi.

Piemērs: Dažās jurisdikcijās lietotājs var tikt uzskatīts par autortiesību īpašnieku, ja viņš ir sniedzis nozīmīgu radošo ieguldījumu uzdevumu veidošanas un pēcapstrādes posmos. Tomēr tas ir atkarīgs no juridiskās interpretācijas un var atšķirties atkarībā no konkrētā MI rīka un tā lietošanas noteikumiem.

Neobjektivitāte un reprezentācija

MI modeļi tiek apmācīti uz datiem, un, ja šie dati atspoguļo sabiedrībā pastāvošos aizspriedumus, MI, visticamāk, tos iemūžinās savos rezultātos. Tas var novest pie neobjektīvas dzimuma, rases un citu sociālo kategoriju reprezentācijas.

Piemērs: Ja MI modelis galvenokārt ir apmācīts ar vīriešu attēliem profesionālās lomās, tam var būt grūtības ģenerēt precīzus sieviešu attēlus līdzīgās lomās, potenciāli nostiprinot dzimumu stereotipus.

Darbavietu zaudēšana

MI mākslas rīku pieaugošās spējas rada bažas par potenciālu darbavietu zaudēšanu māksliniekiem un dizaineriem. Lai gan MI var automatizēt noteiktus uzdevumus, tas var arī radīt jaunas iespējas radošajiem profesionāļiem, kuri var izmantot MI rīkus, lai uzlabotu savu darba plūsmu un izpētītu jaunas radošās iespējas.

Piemērs: Tā vietā, lai aizstātu grafiskos dizainerus, MI rīki var viņiem palīdzēt ģenerēt sākotnējos dizaina konceptus, veidot variācijas un automatizēt atkārtotus uzdevumus, ļaujot viņiem koncentrēties uz stratēģiskākiem un radošākiem darba aspektiem.

Caurspīdīgums un autorības norādīšana

Ir svarīgi būt caurspīdīgiem par MI izmantošanu mākslas radīšanā. Kopīgojot vai pārdodot MI ģenerētu mākslu, ir ētiski atklāt, ka procesā bija iesaistīts MI. Pareiza autorības norādīšana palīdz nodrošināt, ka skatītāji ir informēti par MI lomu un var pieņemt pamatotus spriedumus par mākslas darbu.

MI mākslas nākotne

MI māksla ir strauji augoša joma ar milzīgu potenciālu. Tā kā MI modeļi kļūst arvien sarežģītāki un lietotājam draudzīgāki, mēs varam sagaidīt vēl inovatīvākus pielietojumus mākslā, dizainā un citās radošajās nozarēs. MI mākslas nākotne, visticamāk, ietvers ciešāku sadarbību starp cilvēkiem un MI, kur MI kalpos kā spēcīgs instruments radošai izpausmei un izpētei.

Jaunākās tendences

• MI darbināta animācija un filmu veidošana: MI tiek izmantots, lai automatizētu animācijas uzdevumus, ģenerētu reālistiskus vizuālos efektus un pat radītu veselas filmas.
• Personalizēta mākslas pieredze: MI var izmantot, lai radītu personalizētu mākslas pieredzi, kas pielāgota individuālām vēlmēm un gaumei.
• MI ģenerēta mūzikas kompozīcija: MI rīki spēj komponēt oriģinālu mūziku dažādos žanros un stilos.
• Interaktīvas MI mākslas instalācijas: MI darbinātas instalācijas, kas reaģē uz auditorijas mijiedarbību un rada dinamiskus un mainīgus mākslas darbus.

Iedvesma no pasaules MI māksliniekiem

Šeit ir daži piemēri māksliniekiem no visas pasaules, kuri paplašina MI mākslas robežas:

• Refiks Anadols (Turcija): Radījis hipnotizējošas datu skulptūras un imersīvas instalācijas, izmantojot MI un mašīnmācīšanos.
• Memo Aktens (Turcija/Lielbritānija): Pēta mākslas, zinātnes un tehnoloģiju krustpunktus, izmantojot MI, lai radītu ģeneratīvus mākslas darbus.
• Sofija Krespo (Argentīna/Vācija): Koncentrējas uz mākslīgām dzīvības formām un MI potenciālu radīt jaunas skaistuma formas.
• Robijs Barats (ASV): Pazīstams ar saviem GAN ģenerētajiem portretiem un modes dizainiem.

Noslēgums

MI māksla ir spēcīgs rīks, kas var atvērt jaunas radošās iespējas māksliniekiem un dizaineriem visā pasaulē. Izprotot dažādos MI rīkus, apgūstot uzdevumu veidošanu un risinot ētiskos apsvērumus, jūs varat izmantot MI, lai radītu satriecošus un oriģinālus mākslas darbus. Pieņemiet radošuma nākotni un izpētiet aizraujošo MI mākslas pasauli!