Abstraktā fotogrāfija: Atklājot nereprezentatīvu māksliniecisko attēlu pasauli

Abstraktā fotogrāfija savā būtībā ir par tādu attēlu tveršanu, kas attālinās no tiešas attēlošanas. Tā ir par emociju izraisīšanu, domu provocēšanu un apkārtējās pasaules vizuālo elementu izpēti, ne vienmēr parādot atpazīstamu objektu. Tā vietā, lai koncentrētos uz to, *kas* tiek fotografēts, abstraktā fotogrāfija par prioritāti izvirza to, *kā* tas tiek fotografēts – faktūras, krāsas, formas, gaismu un ēnas, kas kopā veido pārliecinošu attēlu.

Kas ir abstraktā fotogrāfija?

Atšķirībā no reprezentatīvās fotogrāfijas, kuras mērķis ir attēlot realitāti pēc iespējas precīzāk, abstraktā fotogrāfija apzināti atkāpjas no šī mērķa. Tā uzsver formu pār saturu, aicinot skatītājus interpretēt attēlu, balstoties uz savu pieredzi un perspektīvām. To var panākt, izmantojot dažādas tehnikas, tostarp tuvplānus, neparastus leņķus, gaismas manipulācijas un pēcapstrādes efektus.

Uztveriet to kā vizuālu mūziku. Tāpat kā mūzika izmanto skaņu, lai radītu emocijas un stāstītu stāstus, nepaļaujoties uz konkrētiem vārdiem, abstraktā fotogrāfija izmanto vizuālos elementus, lai radītu maņu pieredzi, kas pārsniedz burtisku attēlojumu. Tā ir par kaut kā būtības tveršanu, nevis precīzu tā attēlojumu.

Abstraktās fotogrāfijas vēsture

Abstraktās fotogrāfijas pirmsākumi meklējami 20. gadsimta sākumā, kas bija nozīmīgu māksliniecisko eksperimentu periods. Mākslinieki paplašināja tradicionālās glezniecības un tēlniecības robežas, pētot jaunus pašizpausmes veidus. Arī fotogrāfija kā salīdzinoši jauns medijs bija gatava eksperimentiem.

Celmlauži

• Alvins Lengdons Koburns (Alvin Langdon Coburn): Koburns bija viens no pirmajiem fotogrāfiem, kurš apzināti radīja abstraktus attēlus. 1917. gadā viņš izveidoja fotogrāfiju sēriju, ko nosauca par "Vortogrāfijām", izmantojot kaleidoskopam līdzīgu ierīci, lai sašķeltu un deformētu realitāti.
• Kristians Šads (Christian Schad): Šads eksperimentēja ar fotogrammām, novietojot objektus tieši uz fotopapīra un pakļaujot tos gaismai, radot sirreālus un abstraktus attēlus.
• Mens Rejs (Man Ray): Vēl viena prominenta figūra, Mens Rejs, arī izmantoja fotogrammas (ko viņš sauca par "Rejogrāfijām"), lai radītu abstraktas ikdienas priekšmetu kompozīcijas. Viņš arī pētīja solarizāciju – tehniku, kas apgriež attēla toņus, vēl vairāk pastiprinot tā abstraktās īpašības.
• Lāslo Mohojs-Naģs (László Moholy-Nagy): Mohojs-Naģs, ungāru gleznotājs un fotogrāfs, pētīja gaismas un ēnu mijiedarbību savos abstraktajos fotogrāfijas darbos. Viņš eksperimentēja ar dažādiem materiāliem un tehnikām, lai radītu attēlus, kas bija gan vizuāli iespaidīgi, gan konceptuāli izaicinoši.

Šie agrīnie celmlauži bruģēja ceļu nākamajām abstraktās fotogrāfijas paaudzēm, demonstrējot medija potenciālu pārsniegt reprezentāciju un pētīt pasauli jaunos un aizraujošos veidos.

Tehnikas abstraktu fotogrāfiju radīšanai

Ir neskaitāmi veidi, kā radīt abstraktas fotogrāfijas. Šeit ir dažas izplatītas tehnikas, ar kurām sākt:

1. Tuvplāna fotogrāfija (makrofotogrāfija)

Ļoti tuva pieeja objektam ļauj izolēt faktūras, rakstus un formas, kas plašākā skatā varētu palikt nepamanītas. Šim nolūkam ideāli piemēroti ir makro objektīvi, taču līdzīgus efektus var panākt arī ar pagarinātājcaurulēm vai pat viedtālruņu makro uzlikām.

Piemērs: Iedomājieties, ka fotografējat sarežģītos rakstus uz tauriņa spārna, smalkās lapas dzīsliņas vai abstraktās formas, ko veido ūdens pilieni uz loga rūts.

2. Selektīvais fokuss

Izmantojot seklu asuma dziļumu, var izpludināt traucējošus fonus un pievērst uzmanību konkrētām objekta daļām. Šī tehnika ir īpaši efektīva krāsu un formu izolēšanai.

Piemērs: Fokusējieties uz vienu spilgtu ziedlapiņu puķu pļavā, pārējo lauku izpludinot krāsu plūdumā.

3. Kustības izplūdums

Apzināta kameras kustība var radīt gaismas un krāsu svītras, pārvēršot pazīstamus objektus abstraktās kompozīcijās. Eksperimentējiet ar dažādiem slēdža ātrumiem un kustību modeļiem, lai sasniegtu dažādus efektus.

Piemērs: Mēģiniet panoramēt kameru, fotografējot garāmbraucošas automašīnas naktī, radot gaismas takas, kas liecina par ātrumu un enerģiju.

4. Ilgā ekspozīcija

Izmantojot ilgus ekspozīcijas laikus, var izpludināt kustīgus elementus ainā, piemēram, ūdeni vai mākoņus, radot ēteriska skaistuma un abstrakcijas sajūtu.

Piemērs: Fotografējot ūdenskritumu ar ilgu ekspozīciju, straujais ūdens pārvērtīsies par gludu, zīdainu kaskādi.

5. Neparasti leņķi un perspektīvas

Fotografēšana no augšas, apakšas vai ekstrēma leņķa var dramatiski mainīt veidu, kā objekts tiek uztverts, padarot to abstraktāku un nepazīstamāku.

Piemērs: Fotografējot ēku jumtus no augšas, var izveidot ģeometrisku rakstu, kas ir gan vizuāli iespaidīgs, gan abstrakts.

6. Gaismas un ēnu spēles

Veids, kā gaisma mijiedarbojas ar objektu, var būtiski ietekmēt tā izskatu. Eksperimentējiet ar dažādiem apgaismojuma apstākļiem, lai radītu dramatiskas ēnas un izgaismojumus, kas uzsver formu un faktūru.

Piemērs: Fotografējot saburzītu papīra lapu spilgtā saules gaismā, var radīt aizraujošu gaismas un ēnu saspēli, pārvēršot to par abstraktu skulptūru.

7. Faktūra un raksts

Koncentrējieties uz faktūrām un rakstiem, kas ir jums apkārt. Tos var atrast dabiskā vidē, pilsētas ainavās un pat ikdienas priekšmetos.

Piemērs: Fotografējiet rūsu uz metāla virsmas, plaisas betona sienā vai sarežģītos auduma rakstus.

8. Pēcapstrādes manipulācijas

Digitālās attēlu rediģēšanas programmatūra piedāvā plašu rīku klāstu krāsu, kontrasta un citu attēla aspektu manipulēšanai, ļaujot vēl vairāk pastiprināt to abstraktās īpašības. Eksperimentējiet ar dažādiem filtriem, efektiem un pielāgojumiem, lai radītu unikālus un vizuāli pārliecinošus rezultātus.

Piemērs: Izmantojiet krāsu gradāciju, lai mainītu attēla krāsas, radot sirreālu un sapņainu atmosfēru. Vai arī eksperimentējiet ar deformācijas efektiem, lai vēl vairāk abstrahētu objektu.

9. Apzināta nepilnība

Dažreiz nepilnību pieņemšana var novest pie interesantākiem un abstraktākiem rezultātiem. Tas varētu ietvert bojātu objektīvu izmantošanu, eksperimentēšanu ar novecojušu filmu vai pat apzinātu izplūdušu vai nefokusētu attēlu radīšanu.

Piemērs: Izmantojiet objektīvu ar skrāpējumiem vai nepilnībām, lai radītu deformētus un sapņainus efektus. Vai arī mēģiniet apzināti nepietiekami vai pārmērīgi eksponēt attēlus, lai radītu dramatiskāku un abstraktāku izskatu.

Abstraktās fotogrāfijas galvenie elementi

Lai gan konkrētās tehnikas, ko izmantosiet, atšķirsies atkarībā no jūsu vīzijas, ir daži galvenie elementi, kas ir kopīgi lielākajai daļai veiksmīgu abstraktu fotogrāfiju:

• Kompozīcija: Spēcīga kompozīcija ir būtiska jebkurai fotogrāfijai, bet tā ir īpaši svarīga abstraktajā fotogrāfijā, kur objekts nav uzreiz atpazīstams. Pievērsiet uzmanību formu, līniju un krāsu izvietojumam kadrā.
• Krāsa: Krāsa var būt spēcīgs rīks emociju nodošanai un vizuāla iespaida radīšanai. Eksperimentējiet ar dažādām krāsu paletēm, lai redzētu, kā tās ietekmē jūsu attēlu noskaņu.
• Gaisma: Gaismas kvalitāte var dramatiski mainīt objekta izskatu. Fotografējot abstraktus attēlus, pievērsiet uzmanību gaismas virzienam, intensitātei un krāsai.
• Faktūra: Faktūra piešķir jūsu attēliem dziļumu un vizuālu interesi. Meklējiet objektus ar interesantām faktūrām, piemēram, raupju mizu, gludu metālu vai plūstošu ūdeni.
• Forma: Formas ir vizuālās mākslas pamatelementi. Eksperimentējiet ar dažādām formām, lai radītu dinamiskas un saistošas kompozīcijas.

Abstraktā fotogrāfija pasaulē: iedvesma no pasaules māksliniekiem

Abstraktā fotogrāfija ir globāls fenomens, un mākslinieki no visas pasaules pēta tās iespējas. Šeit ir daži piemēri māksliniekiem, kuru darbi iemieso abstraktās fotogrāfijas garu:

• Ernsts Hāss (Ernst Haas) (Austrija/ASV): Pazīstams ar savu celmlauža darbu krāsu izmantošanā un spēju tvert ikdienas dzīves skaistumu abstraktos veidos. Viņa attēli bieži izpludina robežas starp fotogrāfiju un glezniecību.
• Ārons Siskinds (Aaron Siskind) (ASV): Siskinda vēlākajos darbos galvenā uzmanība tika pievērsta nodilušu virsmu tuvplānu fotogrāfijām, pārvēršot tās abstraktās kompozīcijās, kas atgādina abstraktā ekspresionisma gleznas.
• Franko Fontana (Franco Fontana) (Itālija): Fontanas spilgtajās krāsu ainavās bieži redzamas drosmīgas ģeometriskas formas un spēcīga dizaina izjūta. Viņa attēli ir gan vizuāli iespaidīgi, gan dziļi emocionāli.
• Lisjēns Ervē (Lucien Hervé) (Ungārija/Francija): Pazīstams ar savu arhitektūras fotogrāfiju, Ervē bieži abstrahēja ēkas ģeometriskās formās, uzsverot to līnijas un formas, nevis funkcionālo mērķi. Viņa darbi tver arhitektūras modernisma būtību.
• Harijs Kalahans (Harry Callahan) (ASV): Kalahans eksperimentēja ar vairākkārtēju ekspozīciju un citām tehnikām, lai radītu abstraktus un eksperimentālus attēlus. Viņa darbos bieži tika pētītas dabas un cilvēka formas tēmas.

Šo un citu abstraktās fotogrāfijas mākslinieku darbu izpēte var sniegt jums iedvesmu un jaunas idejas jūsu pašu fotogrāfijai.

Abstraktās fotogrāfijas emocionālā ietekme

Viens no pārliecinošākajiem abstraktās fotogrāfijas aspektiem ir tās spēja izraisīt emocijas un radīt noslēpuma sajūtu. Tā kā objekts nav uzreiz atpazīstams, skatītāji tiek aicināti mijiedarboties ar attēlu personiskākā un intuitīvākā līmenī.

Viesuļojošu krāsu fotogrāfija var izraisīt prieka un satraukuma sajūtas, savukārt fotogrāfija ar skarbām melnbaltām līnijām var liecināt par izolācijas vai trauksmes sajūtām. Abstraktas fotogrāfijas emocionālā ietekme lielā mērā ir atkarīga no katra atsevišķa skatītāja pieredzes un asociācijām.

Padomi abstraktās fotogrāfijas uzlabošanai

Šeit ir daži praktiski padomi, kas palīdzēs jums uzlabot savas abstraktās fotogrāfijas prasmes:

• Regulāri praktizējieties: Jo vairāk jūs eksperimentēsiet ar dažādām tehnikām un pieejām, jo labāk jums izdosies radīt pārliecinošus abstraktus attēlus.
• Meklējiet iedvesmu visur: Abstraktus objektus var atrast visnegaidītākajās vietās. Turiet acis vaļā un esiet atvērti vizuālajām iespējām, kas jūs ieskauj.
• Nebaidieties eksperimentēt: Izmēģiniet jaunas tehnikas un pieejas un nebaidieties pārkāpt noteikumus.
• Saņemiet atsauksmes no citiem: Dalieties ar savu darbu ar citiem fotogrāfiem un lūdziet konstruktīvu kritiku.
• Attīstiet savu stilu: Iegūstot pieredzi, jūs sāksiet attīstīt savu unikālo abstraktās fotogrāfijas stilu. Pieņemiet savu individualitāti un ļaujiet savai personiskajai vīzijai spīdēt cauri.
• Izprotiet kompozīciju: Lai gan tā ir abstrakta, kompozīcijas noteikumi joprojām ir spēkā. Uzziniet par trešdaļu likumu, vadošajām līnijām un citām kompozīcijas tehnikām, lai radītu vizuāli pievilcīgus attēlus.
• Pievērsiet uzmanību detaļām: Mazās detaļas bieži vien var radīt vislielāko atšķirību abstraktā fotogrāfijā. Koncentrējieties uz asu faktūru, spilgtu krāsu un interesantu rakstu tveršanu.

Abstraktās fotogrāfijas nākotne

Abstraktā fotogrāfija turpina attīstīties un pielāgoties jaunām tehnoloģijām un mākslas tendencēm. Līdz ar digitālās fotogrāfijas un attēlu rediģēšanas programmatūras attīstību, iespējas radīt abstraktus attēlus ir praktiski neierobežotas.

Nākotnē mēs varam sagaidīt vēl inovatīvākas un eksperimentālākas pieejas abstraktajai fotogrāfijai, jo mākslinieki turpina paplašināt medija robežas un pētīt jaunus pašizpausmes veidus.

Noslēgums

Abstraktā fotogrāfija ir aizraujošs un gandarījumu sniedzošs mākslas veids, kas ļauj jums redzēt pasauli jaunā gaismā. Pieņemot eksperimentus, koncentrējoties uz vizuālajiem elementiem un ļaujot savai radošumam plūst, jūs varat radīt satriecošus un pārdomas rosinošus attēlus, kas tver jūsu unikālās perspektīvas būtību.

Tāpēc paņemiet savu kameru, izpētiet apkārtni un atbrīvojiet savu iekšējo abstrakto mākslinieku. Pasaule gaida, kad to pārveidos!