Lietuvių

Įvaldykite portretų apšvietimo meną. Išmokite studijos ir natūralios šviesos technikas, kad sukurtumėte stulbinančius portretus, atspindinčius subjekto esmę.

Portretinės fotografijos apšvietimas: studijos ir natūralios šviesos įvaldymas

Portretinė fotografija – tai meno forma, jungianti techninius įgūdžius su menine vizija. Apšvietimo įvaldymas yra svarbiausias veiksnys, norint sukurti įtikinamus ir patrauklius portretus. Nesvarbu, ar dirbate kontroliuojamoje studijos aplinkoje, ar naudojatės natūralios šviesos grožiu, supratimas, kaip valdyti ir formuoti šviesą, yra lemiamas siekiant profesionalių rezultatų. Šiame vadove bus nagrinėjamos tiek studijos, tiek natūralios šviesos technikos, pateikiant praktinių patarimų ir įžvalgų visų lygių fotografams.

Šviesos pagrindų supratimas

Prieš pradedant nagrinėti konkrečias technikas, apžvelkime keletą pagrindinių sąvokų, kurios taikomos tiek studijos, tiek natūraliai šviesai:

Portretinė fotografija natūralioje šviesoje

Natūrali šviesa suteikia unikalią ir dažnai eterišką kokybę, kuri gali paryškinti jūsų subjektų grožį. Tačiau ji taip pat kelia iššūkių dėl savo kintamumo ir nenuspėjamumo. Štai kaip maksimaliai išnaudoti natūralią šviesą portretinei fotografijai:

Tinkamos šviesos paieška

Raktas į sėkmingus portretus natūralioje šviesoje – rasti tinkamą šviesą. Venkite fotografuoti tiesioginiuose saulės spinduliuose, kurie gali sukurti aštrius šešėlius ir priversti subjektą prisimerkti. Ieškokite atviro pavėsio, pavyzdžiui, pastato ar didelio medžio metamo šešėlio. Tai suteikia minkštą, išsklaidytą šviesą, kuri puikiai tinka odai.

Auksinė valanda: Valanda po saulėtekio ir valanda prieš saulėlydį, žinoma kaip „auksinė valanda“, siūlo šiltą, minkštą šviesą, kuri idealiai tinka portretams. Žemas saulės kampas sukuria ilgus, dramatiškus šešėlius ir šiltą, malonų spindesį.

Apsiniaukusios dienos: Apsiniaukusios dienos taip pat gali būti puikios portretinei fotografijai. Debesys veikia kaip milžiniškas sklaidytuvas, minkštinantis šviesą ir pašalinantis aštrius šešėlius. Tačiau atkreipkite dėmesį į spalvų atspalvį, kuris kartais gali būti šaltas arba melsvas. Atitinkamai pakoreguokite baltos spalvos balansą.

Reflektorių naudojimas

Reflektorius yra paprastas ir nebrangus įrankis, galintis žymiai pagerinti jūsų portretus natūralioje šviesoje. Jis atspindi šviesą atgal į jūsų subjektą, užpildydamas šešėlius ir pridėdamas šviesių akcentų. Reflektoriai būna įvairių dydžių ir spalvų, kurių kiekvienas suteikia skirtingą efektą.

Subjekto pozavimas ir padėties nustatymas

Atkreipkite dėmesį į šviesos kryptį ir kaip ji krinta ant subjekto veido. Eksperimentuokite su skirtingais kampais ir pozomis, kad rastumėte palankiausią apšvietimą. Paprašykite subjekto pasukti veidą į šviesą, kad paryškintumėte akis ir pašalintumėte šešėlius po nosimi ir smakru. Atsižvelkite į foną ir įsitikinkite, kad jis papildo jūsų subjektą ir neatitraukia dėmesio nuo bendro vaizdo.

Pavyzdys: Moters portretas Kiote, Japonijoje, stovinčios švelnioje popierinio žibinto šviesoje vakare. Žibintas veikia kaip minkštas šviesos šaltinis, apšviečiantis jos veidą ir sukuriantis šiltą, intymią atmosferą.

Fotoaparato nustatymai portretams natūralioje šviesoje

Fotografuodami natūralioje šviesoje, koreguokite fotoaparato nustatymus, kad pasiektumėte norimą ekspoziciją ir lauko gylį. Apsvarstykite šiuos dalykus:

Studijinė portretinė fotografija

Studijos apšvietimas suteikia visišką apšvietimo aplinkos kontrolę, leidžiančią sukurti nuoseklius ir nuspėjamus rezultatus. Tačiau tam taip pat reikia geresnio apšvietimo technikų ir įrangos supratimo. Štai pagrindinių studijos apšvietimo koncepcijų apžvalga:

Būtiniausia studijos apšvietimo įranga

Įprastos studijos apšvietimo schemos

Yra keletas klasikinių studijos apšvietimo schemų, plačiai naudojamų portretinėje fotografijoje. Štai keletas pavyzdžių:

Vieno šviesos šaltinio schema

Paprasčiausia studijos apšvietimo schema apima vieno šviesos šaltinio naudojimą. Tai gali būti blykstė su šviesdėže arba skėčiu. Pastatykite šviesą subjekto šone 45 laipsnių kampu. Tai sukurs klasikinį portreto apšvietimo modelį su minkštais šešėliais vienoje veido pusėje.

Dviejų šviesos šaltinių schema

Dviejų šviesos šaltinių schema leidžia geriau kontroliuoti apšvietimą ir šešėlius. Paprastai viena šviesa naudojama kaip pagrindinė (arba piešiančioji) šviesa, o kita – kaip užpildanti šviesa. Pagrindinė šviesa suteikia pirminį apšvietimą ir sukuria dominuojančius šešėlius. Užpildanti šviesa yra statoma priešingoje subjekto pusėje, kad sušvelnintų pagrindinės šviesos sukurtus šešėlius. Užpildanti šviesa paprastai yra silpnesnė už pagrindinę.

Trijų šviesos šaltinių schema

Trijų šviesos šaltinių schema prideda trečią šviesą, paprastai plaukų apšvietimui arba fono apšvietimui. Plaukų apšvietimas statomas už subjekto, nukreiptas žemyn į plaukus. Tai sukuria šviesų akcentą ant plaukų, atskiriantį subjektą nuo fono. Fono šviesa apšviečia foną, sukurdama gilumo ir dimensijos pojūtį.

„Drugelio“ apšvietimas

„Drugelio“ apšvietimas (taip pat žinomas kaip „Paramount“ apšvietimas) apima pagrindinės šviesos pastatymą tiesiai prieš subjektą, šiek tiek virš galvos. Tai sukuria mažą, drugelio formos šešėlį po nosimi. Šis apšvietimo modelis tinka daugumai veido formų ir sukuria klasikinį, elegantišką įvaizdį.

Rembranto apšvietimas

Rembranto apšvietimui būdingas mažas šviesos trikampis ant skruosto, esančio priešingoje pusėje nuo pagrindinio šviesos šaltinio. Šis apšvietimo modelis pavadintas garsaus dailininko Rembranto vardu, kuris dažnai naudojo šią techniką savo portretuose. Norėdami pasiekti Rembranto apšvietimą, pastatykite pagrindinę šviesą subjekto šone 45 laipsnių kampu ir šiek tiek virš galvos. Naudokite reflektorių, kad užpildytumėte šešėlius priešingoje veido pusėje.

Pavyzdys: Verslininko portretas Londone, sukurtas studijoje naudojant dviejų šviesos šaltinių schemą. Pagrindinė šviesa pastatyta jam iš kairės, sukurdama stiprų šešėlį ant jo dešinio skruosto. Užpildanti šviesa naudojama šešėliui sušvelninti ir suteikti veidui dimensijos.

Šviesos modifikatoriai: šviesos formavimas

Šviesos modifikatoriai yra esminiai įrankiai, skirti formuoti ir valdyti šviesą jūsų studijos portretuose. Štai keletas įprastų šviesos modifikatorių ir jų poveikis:

Fotoaparato nustatymai studijos portretams

Fotografuodami studijoje, turite daugiau kontrolės ties apšvietimu ir ekspozicija. Apsvarstykite šiuos fotoaparato nustatymus:

Pozavimo technikos gražesniems portretams

Apšvietimas yra tik viena dalis kuriant puikų portretą. Teisingas subjekto pozavimas yra lygiai toks pat svarbus. Štai keletas bendrų pozavimo patarimų:

Pavyzdys: Šokėjos portretas Rio de Žaneire, Brazilijoje, naudojant natūralią šviesą. Šokėja pozuoja šiek tiek pakreipusi kūną į šviesą, sukurdama dinamišką ir grakščią pozą. Jos rankos atpalaiduotos ir natūraliai padėtos ant klubų, o akys palaiko ryšį su fotoaparatu.

Spalvų valdymas ir potvarkis

Spalvų valdymas yra labai svarbus siekiant užtikrinti tikslias ir nuoseklias spalvas jūsų portretuose. Reguliariai kalibruokite monitorių ir naudokite spalvų profilį, tinkantį jūsų spausdinimo ar publikavimo darbo eigai.

Potvarkis (angl. post-processing) yra esminė portretinės fotografijos darbo eigos dalis. Naudokite tokią programinę įrangą kaip „Adobe Photoshop“ ar „Lightroom“, kad koreguotumėte vaizdų ekspoziciją, kontrastą, spalvų balansą ir aštrumą. Retušavimas gali būti naudojamas pašalinti dėmes, išlyginti odą ir paryškinti akis.

Etiniai aspektai portretinėje fotografijoje

Fotografuojant žmones svarbu atsižvelgti į etikos gaires. Visada gaukite informuotą sutikimą prieš fotografuodami ką nors, ypač jei planuojate naudoti vaizdą komerciniais tikslais. Gerbkite savo subjekto privatumą ir kultūrinius ypatumus. Venkite daryti prielaidų ar stereotipų apie savo subjektą pagal jo išvaizdą ar kilmę.

Pasaulinės perspektyvos portretinėje fotografijoje

Portretinė fotografija peržengia kultūrines ribas ir siūlo galingą būdą susisiekti su žmonėmis iš skirtingų sluoksnių. Fotografuojant žmones iš skirtingų kultūrų, būtina būti pagarbiems ir jautriems jų papročiams ir tradicijoms. Iš anksto ištirkite kultūrą ir sužinokite apie bet kokias konkrečias taisykles ar etiketą, susijusį su fotografija. Būkite atviri mokytis iš savo subjektų ir dalytis savo kultūra su jais.

Pavyzdys: Vietinių gyventojų portretų serija iš įvairių pasaulio šalių, parodanti žmogaus grožio ir kultūros įvairovę. Kiekvienas portretas atspindi unikalias asmens ir jo bendruomenės savybes bei tradicijas.

Išvada

Portretinės fotografijos apšvietimo įvaldymas reikalauja techninių įgūdžių, meninės vizijos ir gilaus subjekto supratimo derinio. Nesvarbu, ar dirbate studijoje, ar naudojatės natūralia šviesa, šviesos pagrindų ir jos formavimo būdų supratimas yra labai svarbus kuriant įtikinamus ir patrauklius portretus. Eksperimentuodami su skirtingomis apšvietimo technikomis, pozavimo strategijomis ir potvarkio darbo eigomis, galite išsiugdyti savo unikalų stilių ir sukurti portretus, kurie tikrai atspindi jūsų subjektų esmę. Nepamirškite visada elgtis su savo subjektais pagarbiai ir jautriai, bei būti atviriems mokytis iš jų patirties ir perspektyvų. Sėkmės jūsų fotografijos kelionėje!