Comprendre les systèmes d'accordage de guitare : un guide complet pour les musiciens du monde entier

La guitare, un instrument omniprésent dans toutes les cultures, possède une polyvalence profondément liée à son accordage. De la sonorité familière de l'accordage standard aux paysages aventureux des accordages alternatifs, la compréhension de ces systèmes est cruciale pour tout guitariste cherchant à élargir ses horizons musicaux. Ce guide fournit un aperçu complet des différents systèmes d'accordage de guitare, de leurs applications et de leur impact sur votre style de jeu, conçu pour les guitaristes de tous niveaux, quel que soit leur lieu géographique ou leur formation musicale.

Accordage standard : la base

L'accordage standard, souvent représenté par E2-A2-D3-G3-B3-E4 (de la corde la plus épaisse à la plus fine), est l'accordage le plus courant pour la guitare. C'est le socle sur lequel reposent la plupart des instructions de guitare et de la théorie musicale. Décomposons pourquoi il est si répandu :

• Accessibilité : Un grand nombre de ressources d'apprentissage de la guitare, y compris des leçons, des tablatures et des diagrammes d'accords, sont basées sur l'accordage standard.
• Polyvalence : L'accordage standard convient à un large éventail de genres musicaux, du rock et du blues au classique et au folk.
• Accords et gammes établis : La logique du manche en accordage standard est bien définie, ce qui permet d'apprendre relativement facilement les accords et les gammes courants.

Malgré son utilisation généralisée, la compréhension des nuances de l'accordage standard est essentielle. L'intervalle irrégulier entre les cordes de sol et de si (une tierce majeure, par opposition aux quartes parfaites entre les autres cordes adjacentes) est une caractéristique qui peut être initialement difficile, mais qui contribue finalement à la voix unique de la guitare.

Exemple : analyse d'une progression d'accords simple en accordage standard

Considérez une progression d'accords courante : G - C - D - Em. Comprendre comment ces accords sont formés sur le manche en accordage standard vous permet de transposer rapidement la progression dans différentes tonalités et d'expérimenter des variations.

Accordages alternatifs : élargir votre palette sonore

Les accordages alternatifs offrent un vaste terrain de jeu pour l'exploration sonore. En modifiant les hauteurs des cordes standard, vous pouvez débloquer de nouveaux doigtés d'accords, créer des textures uniques et découvrir de nouvelles idées musicales. Voici un aperçu de quelques accordages alternatifs importants :

Accordages ouverts

Les accordages ouverts se caractérisent par la possibilité de jouer un accord majeur en grattant simplement toutes les cordes à vide. Cela ouvre (jeu de mots !) un monde de possibilités pour la guitare slide, le blues et le jeu fingerstyle.

Open G (DGDGBD)

Open G est un accordage populaire, notamment dans le blues et le rock. Keith Richards des Rolling Stones est un fervent défenseur de cet accordage, supprimant souvent complètement la corde de mi grave. Open G facilite l'accès aux doigtés d'accords de sol majeur et permet des riffs de slide puissants.

Exemple : De nombreuses chansons de blues sont basées sur la progression d'accords I-IV-V. En Open G, jouer la tonique (I) est aussi simple que de gratter les cordes à vide. L'accord IV peut être trouvé en barré sur la 5e frette et l'accord V en barré sur la 7e frette.

Open D (DADF#AD)

Open D est un autre accordage ouvert largement utilisé, offrant un son résonnant et riche en harmoniques. Il est fréquemment utilisé dans la musique folk, celtique et les compositions fingerstyle. Joni Mitchell, une auteure-compositrice-interprète canadienne, a beaucoup utilisé Open D dans son travail.

Exemple : Semblable à Open G, la progression d'accords I-IV-V en Open D est facilement accessible avec de simples accords barrés. Les cordes à vide offrent une qualité de bourdonnement qui ajoute de la profondeur à la musique.

Open E (EBEG#BE)

Open E est très similaire à Open D, mais toutes les cordes sont accordées d'un ton entier plus haut. Cet accordage offre un son brillant et puissant. Sachez que l'accordage en Open E augmente la tension des cordes, ce qui peut potentiellement provoquer la rupture des cordes sur certaines guitares. Envisagez d'utiliser des cordes de calibre plus léger.

Accordages en drop

Les accordages en drop impliquent d'abaisser la hauteur de la corde la plus grave (généralement la 6e). Cela crée un son plus lourd et plus puissant, souvent utilisé dans le rock, le métal et la musique alternative.

Drop D (DADGBE)

Drop D est sans doute l'accordage en drop le plus populaire. Abaisser la corde de mi grave à ré permet des power chords faciles et crée un son plus sombre et plus agressif. De nombreux groupes de rock et de métal utilisent Drop D pour obtenir un son plus lourd.

Exemple : Les power chords en Drop D peuvent être joués avec un seul doigt barré sur trois cordes sur la même frette. Ce doigté simplifié permet des changements d'accords plus rapides et des riffs plus agressifs.

Drop C (CGCGCE)

Drop C pousse le concept Drop D plus loin en accordant toute la guitare d'un ton entier plus bas, ce qui donne un son très grave et lourd. Cet accordage est courant dans les sous-genres du métal tels que le djent et le nu-metal.

Autres accordages alternatifs notables

DADGAD

DADGAD est un accordage populaire dans la musique celtique et folk. Sa structure intervallaire unique permet des arpèges complexes et des textures chatoyantes. Des musiciens comme Pierre Bensusan (guitariste franco-algérien) ont maîtrisé cet accordage.

EADGBD

Cet accordage abaisse uniquement la corde de mi aigu d'un ton entier à ré. Il est très utile pour jouer des licks de style pedal steel et crée de beaux accords au son ouvert.

Considérations pratiques lors de l'expérimentation avec des accordages alternatifs

Avant de plonger dans le monde des accordages alternatifs, tenez compte des éléments suivants :

• Tirant des cordes : L'expérimentation avec différents tirants de cordes est cruciale. Les accordages plus graves nécessitent souvent des cordes de tirant plus fort pour maintenir une tension correcte et éviter les bourdonnements. Inversement, les accordages plus aigus peuvent nécessiter des cordes de tirant plus léger pour éviter la casse.
• Soulagement du manche : Les accordages alternatifs peuvent affecter le soulagement du manche de votre guitare. Vous devrez peut-être régler la tige de réglage pour compenser les changements de tension des cordes. Consultez un technicien de guitare qualifié si vous ne savez pas comment faire.
• Intonation : Les changements de tension des cordes peuvent également affecter l'intonation. Assurez-vous que votre guitare est correctement intonée après avoir changé d'accordage pour garantir une hauteur précise sur le manche.
• Stabilité de l'accordage : Certaines guitares sont plus sensibles à l'instabilité de l'accordage en accordages alternatifs. Envisagez de remplacer vos mécaniques par des mécaniques autobloquantes pour une meilleure stabilité.
• Ressources d'apprentissage : Bien que l'accordage standard dispose d'une multitude de ressources d'apprentissage, trouver du matériel pour des accordages alternatifs spécifiques peut être plus difficile. Cependant, de nombreuses communautés et sites Web en ligne s'adressent à des accordages spécifiques.

Avantages de l'exploration de différents systèmes d'accordage

S'aventurer au-delà de l'accordage standard offre plusieurs avantages :

• Créativité accrue : Les accordages alternatifs peuvent susciter de nouvelles idées musicales et inspirer des compositions uniques. Les différents doigtés d'accords et textures peuvent conduire à des mélodies et des harmonies inattendues.
• Technique améliorée : Apprendre à naviguer dans différentes configurations de manche en accordages alternatifs peut améliorer votre technique globale et votre compréhension de la guitare.
• Exploration de genres : Différents accordages sont souvent associés à des genres spécifiques. L'exploration de ces accordages vous permet de vous plonger plus profondément dans les nuances de divers styles musicaux.
• Son unique : Les accordages alternatifs offrent une signature sonore distincte qui peut distinguer votre jeu. L'expérimentation avec différents accordages vous permet de développer votre propre voix unique à la guitare.

Outils et techniques pour accorder votre guitare

Un accordage précis est primordial, quel que soit le système d'accordage que vous choisissez. Voici quelques outils et techniques courants :

• Accordeurs électroniques : Les accordeurs électroniques sont facilement disponibles sous diverses formes, notamment des appareils portables, des accordeurs à pince et des applications pour smartphone. Ils fournissent un moyen précis et pratique d'accorder votre guitare.
• Diapasons : Un diapason produit une hauteur spécifique (généralement A440) qui peut être utilisée comme point de référence pour accorder votre guitare.
• Accordage relatif : L'accordage relatif consiste à accorder une corde à une autre en fonction d'intervalles établis. Cette méthode repose sur votre oreille et nécessite une bonne compréhension des intervalles musicaux.
• Ressources d'accordage en ligne : De nombreux sites Web et applications proposent des accordeurs de guitare en ligne qui jouent les hauteurs correctes pour chaque corde.

Perspectives mondiales sur l'accordage de la guitare

La prévalence de systèmes d'accordage de guitare spécifiques varie selon les régions et les traditions musicales. Bien que l'accordage standard soit largement adopté dans le monde, certains accordages alternatifs sont plus importants dans des cultures spécifiques :

• Musique celtique : DADGAD est un incontournable de la musique celtique, se prêtant aux mélodies complexes et aux textures de bourdonnement caractéristiques du genre.
• Blues : Open G et Open D sont fréquemment utilisés dans la musique blues, en particulier pour jouer de la guitare slide.
• Musique hawaïenne : La guitare slack-key, une tradition hawaïenne unique, utilise divers accordages modifiés pour créer son son distinctif.
• Musique classique indienne : Bien que la guitare ne soit pas un instrument traditionnel de la musique classique indienne, certains musiciens l'ont adaptée, employant souvent des accordages personnalisés pour imiter les sons d'instruments comme le sitar et la veena.

Conclusion : adopter le monde des accordages de guitare

Comprendre les systèmes d'accordage de guitare est un voyage de découverte continu. Du confort familier de l'accordage standard aux possibilités illimitées des accordages alternatifs, chaque système offre une perspective unique sur l'instrument. En expérimentant différents accordages, vous pouvez élargir vos horizons musicaux, débloquer de nouvelles voies créatives et développer votre propre voix distincte en tant que guitariste. N'ayez pas peur d'explorer, d'expérimenter et de découvrir les systèmes d'accordage qui résonnent avec vos sensibilités musicales. Le monde de l'accordage de guitare est vaste et enrichissant, attendant d'être exploré par des musiciens du monde entier. Commencez par l'accordage standard, mais osez sortir et explorer d'autres options telles que Open G ou Drop D. Vous pourriez vous retrouver à composer de nouvelles façons que vous n'auriez jamais cru possibles.