Eesti

Liikuge muusikalitsentside ja autoriõiguste keerulises maailmas. Tutvuge õiguste, honoraride ja lubade saamisega muusika seaduslikuks kasutamiseks kogu maailmas.

Muusikalitsentside ja autoriõiguste mõistmine: ülemaailmne juhend

Muusika on universaalne keel, kuid selle kasutamist reguleerivad seadused on keerulised ja erinevad kogu maailmas. Muusikalitsentside ja autoriõiguste mõistmine on oluline kõigile, kes kasutavad muusikat äriliselt, olgu tegemist filmi tegija, YouTube'i kasutaja, mänguarendaja, reklaamija või ettevõtte omanikuga. Käesolev juhend annab põhjaliku ülevaate peamistest mõistetest, õigustest ja protsessidest, mis on seotud muusika seadusliku kasutamisega kogu maailmas.

Mis on autoriõigus?

Autoriõigus on juriidiline õigus, mis antakse originaalteoste loojatele, sealhulgas muusikalistele kompositsioonidele ja helisalvestistele. See õigus kaitseb nende teoseid volitamata kasutamise eest ja võimaldab neil kontrollida, kuidas nende muusikat kopeeritakse, levitatakse, esitatakse ja kohandatakse.

Peamised autoriõiguse mõisted:

Laulu kaks poolt: kompositsioon ja helisalvestis

Oluline on mõista, et laulul on kaks erinevat autoriõigust:

Laulu seaduslikuks kasutamiseks vajate sageli nii kompositsiooni kui ka helisalvestise autoriõiguste omanike luba. Seda seetõttu, et kumbki esindab muusikateose erinevat ja väärtuslikku aspekti.

Muusikaõiguste tüübid

Muusika autoriõigusega on seotud mitmeid erinevaid õigusi. Nende õiguste mõistmine on oluline, et määrata kindlaks, milliseid litsentse teil on vaja hankida.

1. Esitusõigused

Esitusõigused hõlmavad laulu avalikku esitamist. See hõlmab muusika mängimist raadios, restoranis, kontserdil või isegi äriruumides. Esitusõigusi haldavad tavaliselt esitusõiguste organisatsioonid (PRO-d).

PRO-de näited:

Kui soovite muusikat avalikult esitada, vajate üldjuhul kogulitsentsi ühest või mitmest PRO-st, mis katavad nende repertuaari kuuluvad laulud. Need litsentsid võimaldavad teil mängida mis tahes PRO kataloogis olevat laulu ilma, et peaksite iga laulu kohta eraldi luba hankima. Näiteks vajab Kanada restoran oma klientidele muusika mängimiseks tavaliselt SOCAN-i litsentsi.

2. Mehaanilised õigused

Mehaanilised õigused hõlmavad laulu reprodutseerimist ja levitamist füüsilistes või digitaalsetes vormingutes, nagu CD-d, vinüülplaadid või digitaalsed allalaadimised. Neid õigusi haldavad tavaliselt mehaaniliste õiguste organisatsioonid.

Mehaaniliste õiguste organisatsioonide näited:

Kui soovite salvestada ja levitada kaverlaulu, vajate üldjuhul mehaanikalitsentsi autoriõiguse omanikult või mehaaniliste õiguste organisatsioonilt. Litsentsitasu on tavaliselt seadusega ettenähtud määr ühe müüdud või levitatud koopia kohta. Näiteks kui Ühendkuningriigi bänd soovib salvestada ja välja anda populaarse laulu kaverit, peavad nad hankima MCPS-ilt mehaanikalitsentsi.

3. Sünkroonimisõigused (Sync Rights)

Sünkroonimisõigused hõlmavad laulu kasutamist audiovisuaalsetes teostes, nagu filmid, telesaated, videomängud ja reklaamid. See õigus võimaldab teil sünkroonida muusikat piltidega.

Sünkroonimisõiguste saamiseks peate pidama läbirääkimisi nii kompositsiooni kui ka helisalvestise autoriõiguse omanikuga. Sünkrolitsentsi tasu võib laialdaselt varieeruda sõltuvalt sellistest teguritest nagu laulu populaarsus, kasutusperioodi pikkus, projekti tüüp ja levipiirkond. Näiteks peab India filmi produtsent, kes soovib oma filmis kasutada Bollywoodi laulu, hankima muusika kirjastajalt ja plaadifirmalt sünkrolitsentsid.

4. Master Use Rights

Master Use õigused hõlmavad laulu konkreetse salvestise kasutamist. Seda õigust kontrollib helisalvestise omanik, tavaliselt plaadifirma.

Kui soovite oma projekti kasutada konkreetset laulu salvestist, peate hankima plaadifirmalt master use litsentsi. Sageli on see vajalik koos sünkrolitsentsiga, kuna sünkroonimine katab aluskompositsiooni ja master use katab konkreetse salvestise, mida te kasutate. Näiteks peab Lõuna-Korea mänguarendaja, kes soovib oma mängus esitada K-pop laulu konkreetset versiooni, hankima master use õigused plaadifirmalt, kellele see konkreetne salvestis kuulub.

5. Prindiõigused

Prindiõigused hõlmavad noodistiku või laulusõnade reprodutseerimist ja levitamist. Seda õigust kontrollib tavaliselt muusika kirjastaja.

Kui soovite laulu noodistiku või laulusõnu trükkida ja müüa, peate hankima muusika kirjastajalt prindi litsentsi. Näiteks peab Argentina muusikapood, mis müüb tangolaulude noodistiku, hankima vastavatelt muusika kirjastajatelt prindi litsentsid.

Muusikalitsentside hankimine

Muusikalitsentside hankimine võib olla keeruline protsess, kuid siin on sellega seotud üldised sammud:

  1. Selgitage välja autoriõiguse omanikud: Tehke kindlaks, kellele kuulub kompositsiooni ja helisalvestise autoriõigus. Selle teabe leiab sageli CD-lt, vinüülplaadilt või digitaalselt allalaetud faililt. Võite tutvuda ka PRO-de ja mehaaniliste õiguste organisatsioonide andmebaasidega.
  2. Võtke ühendust autoriõiguse omanikega: Võtke ühendust autoriõiguse omanikega või nende esindajatega, et litsentsi taotleda. Olge valmis esitama üksikasju oma projekti kohta, sealhulgas seda, kuidas te muusikat kavatsete kasutada, kasutusperioodi pikkust ja levipiirkonda.
  3. Litsentsitasu üle läbirääkimised: Litsentsitasu on läbiräägitav ja sõltub erinevatest teguritest. Olge valmis arutama oma eelarvet ja püüdma jõuda vastastikku kokkulepitud hinnani.
  4. Hankige kirjalik litsentsileping: Kui olete litsentsitingimustes kokku leppinud, hankige kirjalik litsentsileping, mis täpsustab antud õigused, litsentsitasu ja kõik muud asjakohased tingimused.

Muusikalitsentsimine konkreetsete kasutusviiside jaoks

Konkreetsed vajaminevad litsentsid sõltuvad sellest, kuidas te muusikat kavatsete kasutada. Siin on mõned levinumad stsenaariumid:

1. Film ja televisioon

Filmide ja telesaadete tootmiseks vajate tavaliselt nii sünkrolitsentsi kui ka master use litsentsi. Sünkrolitsents katab laulu kasutamise filmis või telesaates, samas kui master use litsents katab konkreetse kasutatava salvestise.

Näide: Nigeeria dokumentaalfilmitegija, kes kasutab oma filmis Highlife laulu, peab hankima nii sünkrolitsentsi (laulu enda jaoks) kui ka master use litsentsi (konkreetse kasutatava salvestise jaoks).

2. Videomängud

Videomängude jaoks vajate samuti tavaliselt nii sünkrolitsentsi kui ka master use litsentsi. Lisaks võite vajada mehaanikalitsentsi, kui muusika on lisatud mängu heliribale.

Näide: Poola mänguarendaja, kes lisab oma mängu elektroonilise muusikapala, vajab nii sünkro- kui ka master use litsentse. Kui mäng sisaldab heliriba CD-d, on vajalik ka mehaanikalitsents.

3. Reklaam

Reklaamikampaaniate jaoks vajate tavaliselt sünkrolitsentsi ja master use litsentsi. Reklaamilitsentside tasud võivad olla üsna kõrged, eriti populaarsete laulude puhul.

Näide: Brasiilia ettevõte, kes kasutab oma telekommertreklaamis Samba laulu, vajab nii sünkro- kui ka master use litsentse. Kommertsiaalse kasutuse tõttu on tasud tõenäoliselt märkimisväärsed.

4. YouTube ja sotsiaalmeedia

Autoriõigustega kaitstud muusika kasutamine YouTube'is ja sotsiaalmeedia platvormidel võib olla keeruline. Kuigi mõned platvormid on sõlminud litsentsilepingud PRO-de ja plaadifirmadega, peate siiski hankima autoriõiguse omanike loa. Paljudel platvormidel on sisu ID süsteemid, mis tuvastavad automaatselt autoriõigustega kaitstud muusikat ja võivad lipata või eemaldada videoid, mis seda ilma loata kasutavad. YouTube'i Content ID süsteem tuvastab näiteks autoriõigustega kaitstud muusika ja võimaldab autoriõiguse omanikul videot monetizeerida, vaigistada heli või eemaldada video. Platvormi reeglite mõistmine ja vajalike litsentside hankimine on autoriõiguse rikkumise vältimiseks hädavajalik.

Näide: Tai vlogija, kes kasutab oma videos poplaulu, võib saada autoriõiguse nõude, mille tulemusel läheb reklaamitulu vlogijast autoriõiguse omanikule.

5. Ärikasutus (restoranid, jaepoodid jne)

Ettevõtted, kes mängivad muusikat avalikult, vajavad PRO-lt esituslitsentsi. See litsents katab PRO repertuaari kuuluvate laulude avaliku esitamise. Litsentsitasu sõltub sellistest teguritest nagu ettevõtte suurus, esitatava muusika liik ja teenindatavate klientide arv.

Näide: Saksa kohvik vajab oma klientidele muusika seaduslikuks mängimiseks GEMA-lt esituslitsentsi hankimist.

Alternatiivid traditsioonilisele muusikalitsentsimisele

Kui soovite vältida traditsioonilise muusikalitsentsimise keerukust ja kulusid, on saadaval mitmeid alternatiive:

1. Tasuta kasutatav muusika (Royalty-Free Music)

Tasuta kasutatav muusika on muusika, mida saate kasutada ilma jätkuvaid honorare maksmata. Tavaliselt maksate ühekordse tasu litsentsi eest, mis võimaldab teil muusikat oma projektides kasutada. Tasuta kasutatav ei tähenda aga tingimata tasuta. Muusika seaduslikuks kasutamiseks peate siiski litsentsi ostma. Litsents annab teile õiguse muusikat kasutada, sageli koos litsentsilepingus sätestatud konkreetsete piirangutega. Need piirangud võivad hõlmata kasutuspiiranguid, piirkondlikke piiranguid ja piiranguid projekti tüübi osas, kus muusikat saab kasutada. Paljud platvormid pakuvad tasuta kasutatavat muusikat, nagu Epidemic Sound, Artlist ja PremiumBeat.

2. Creative Commons muusika

Creative Commons (CC) litsentsid võimaldavad loojatel jagada oma töid avalikkusega, säilitades samal ajal teatud õigused. Mõned CC litsentsid võimaldavad teil muusikat tasuta kasutada, isegi ärilistel eesmärkidel, kui te annate autorile viite. Teised CC litsentsid võivad siiski kehtestada piiranguid ärilisele kasutamisele või tuletatud teostele. Enne mis tahes muusika kasutamist on väga oluline hoolikalt läbi vaadata konkreetne CC litsents, et tagada litsentsi tingimustele vastavus.

Näide: Keenia tudengfilmitegija võib oma filmis kasutada Creative Commons muusikat, andes loojale litsentsi nõuetekohase viite.

3. Avaliku domeeni muusika

Avaliku domeeni muusika on muusika, mis ei ole enam autoriõigusega kaitstud. See juhtub tavaliselt siis, kui autoriõiguse tähtaeg on möödunud. Võite kasutada avaliku domeeni muusikat vabalt ilma luba hankimata või honorare maksmata. Siiski on oluline märkida, et kuigi aluskompositsioon võib olla avalikus domeenis, võivad konkreetsete salvestiste muusika siiski olla autoriõigusega kaitstud. Seetõttu peaksite kas kasutama salvestist, mis on samuti avalikus domeenis, või hankima litsentsi autoriõigusega kaitstud salvestise kasutamiseks. Autoriõiguse tähtajad erinevad riigiti, seega see, mis on ühes riigis avalikus domeenis, võib teises riigis ikka veel olla autoriõiguse all. Näiteks Euroopa Liidus kehtib autoriõigus tavaliselt autori eluiga pluss 70 aastat. Teose avalikus domeenis oleku kindlaksmääramine nõuab hoolikat uurimist, võttes arvesse asjakohase jurisdiktsiooni autoriõiguse seadusi.

Näide: Austraalia YouTube'i kasutaja võib Beethoveni 5. sümfoonia klassikalise teose avalikus domeenis oleva salvestise vabalt kasutada, kuid sama sümfoonia kaasaegne salvestis võib siiski nõuda litsentsi.

4. Originaalmuusika tellimine

Üks viis litsentsiprobleemide täielikuks vältimiseks on tellida oma projekti jaoks spetsiaalselt originaalmuusikat. See võimaldab teil omada kõiki muusikaõigusi ja vältida kolmandatelt osapooltelt litsentside hankimise vajadust. Muusika tellimisel on oluline sõlmida heliloojaga kirjalik leping, mis täpsustab selgelt autoriõiguse omandiõiguse ja kõik muusika kasutamise piirangud.

Näide: Väikeettevõte Argentinas võiks tellida kohalikult muusikult oma raadioreklaamide jaoks unikaalse tunnussalmi, omades kõiki muusikaõigusi.

Autoriõiguse rikkumine ja karistused

Autoriõigustega kaitstud muusika kasutamine ilma loata on autoriõiguse rikkumine, millel võivad olla tõsised tagajärjed. Autoriõiguse omanikud võivad rikkujatelt nõuda kahjutasu, sealhulgas tegelikku kahju ja seaduses ette nähtud kahjutasu. Mõnel juhul võivad kohalduda ka kriminaalvastutus. Lisaks õiguslikele karistustele võib autoriõiguse rikkumine kahjustada ka teie mainet ja ärisuhteid. On ülioluline austada autoriõiguse seadust ja hankida vajalikud litsentsid enne muusika kasutamist oma projektides.

Rahvusvahelised autoriõiguse kaalutlused

Autoriõiguse seadus on keeruline ja erineb kogu maailmas. Kuigi on olemas rahvusvahelised lepingud ja kokkulepped, mis teatud määral autoriõiguse seadust ühtlustavad, esineb riikide vahel siiski olulisi erinevusi. Muusika kasutamisel mitmes riigis on oluline arvestada iga riigi autoriõiguse seadusi ja hankida vajalikud litsentsid. Kirjandus- ja kunstiteoste kaitset käsitlev Berni konventsioon on peamine rahvusvaheline kokkulepe, mis kehtestab liikmesriikide vahelise autoriõiguse kaitse põhistandardid. Maailma Intellektuaalomandi Organisatsioon (WIPO) mängib samuti olulist rolli rahvusvaheliste autoriõiguse lepingute edendamisel ja haldamisel.

Näiteks võib autoriõiguse kaitse kestus riigiti oluliselt erineda. Ameerika Ühendriikides kehtib autoriõigus tavaliselt autori eluiga pluss 70 aastat. Euroopa Liidus on tähtaeg samuti autori eluiga pluss 70 aastat. Mõnel riigil võivad aga olla lühemad või pikemad kaitseajad. On elutähtis konsulteerida autoriõiguse seaduses spetsialiseerunud juriidiliste spetsialistidega konkreetsetes riikides, kus teie teost levitatakse või kasutatakse.

Muusikalitsentsimise tulevik

Muusikatööstus areneb pidevalt ning tekivad uued tehnoloogiad ja ärimudelid, mis esitavad väljakutseid traditsioonilistele muusikalitsentsimise tavadele. Näiteks plokiahela tehnoloogial on potentsiaal lihtsustada litsentsimisprotsessi ja muuta see läbipaistvamaks. Ka tehisintellekti (AI) kasutatakse autoriõigustega kaitstud muusika tuvastamiseks ja jälgimiseks. Kuna tehnoloogia areneb jätkuvalt, muutub muusikalitsentsimine tõenäoliselt automatiseeritumaks ja tõhusamaks. Lisaks on digitaalsete platvormide ja voogedastusteenuste tõus kaasa toonud uusi muusikalitsentsimise vorme, nagu mikrolitsentsimine ja kogulitsentsid, mis on loodud protsessi kasutajatele lihtsamaks muutmiseks ja autoriõiguse omanike õiglase tasustamise tagamiseks.

Kokkuvõte

Muusikalitsentside ja autoriõiguste mõistmine on hädavajalik kõigile, kes kasutavad muusikat äriliselt. Mõistes erinevaid õiguste tüüpe, litsentsimisprotsessi ja saadaolevaid alternatiive, saate tagada, et kasutate muusikat seaduslikult ja eetiliselt. Kuigi muusikalitsentsimise keerukuste navigeerimine võib olla keeruline, säästab autoriõiguse seaduse tundmaõppimine ja selle järgimine teid õiguslikest ja finantsilistest riskidest ning toetab loojaid, kes loovad muusikat, mida me naudime. Pidage meeles, et autoriõiguse seadused arenevad pidevalt, seega on oluline olla kursis muusikatööstuse viimaste arengutega ja vajadusel otsida juriidilist nõu. Käesolev juhend pakub aluse muusikalitsentside ja autoriõiguste mõistmiseks, kuid ei asenda professionaalset juriidilist nõu. Konsulteerige oma olukorrale kohandatud spetsiifilise juhendamise saamiseks kogenud meelelahustusadvokaadi või muusikalitsentsimise konsultandiga.