AI-kunsti ja loominguliste projektide loomine: globaalne juhend

Tehisintellekt (AI) muudab kiiresti loomingulist maastikku, pakkudes uusi võimalusi kunstnikele, disaineritele ja hobikunstnikele. See juhend annab põhjaliku ülevaate AI kasutamisest kunsti ja loominguliste projektide jaoks, käsitledes nii tehnilisi aspekte kui ka eetilisi kaalutlusi. Uurime erinevaid AI tööriistu, praktilisi rakendusi ja reaalseid näiteid kogu maailmast.

Mis on AI-kunst?

AI-kunst, tuntud ka kui AI-genereeritud kunst või generatiivne kunst, viitab kunstiteostele, mis on loodud, vähemalt osaliselt, tehisintellekti abil. Neid AI mudeleid on treenitud tohututel piltide, teksti ja muu meedia andmekogumitel, võimaldades neil genereerida uut ja originaalset sisu kasutaja sisestuste või juhiste alusel. Inimese kaasamise tase varieerub, ulatudes lihtsatest tekstiviidadest kuni üksikasjaliku sisendi ja järeltöötluseni.

AI-kunsti tüübid

• Tekstist pildiks genereerimine: Need mudelid loovad pilte tekstiliste kirjelduste alusel. Näited hõlmavad Midjourney, DALL-E 2 ja Stable Diffusion.
• Pildist pildiks genereerimine: Need mudelid muudavad olemasolevaid pilte sisendviitade või stiilide alusel.
• Stiili ülekanne: See tehnika rakendab ühe pildi kunstilist stiili teisele.
• Generatiivsed vastandvõrgud (GAN): GAN-id koosnevad kahest närvivõrgust, mis töötavad koos realistlike piltide genereerimiseks.
• AI-toega maalimine ja joonistamine: Tarkvaratööriistad, mis aitavad kunstnikke selliste ülesannetega nagu värvivalik, pintslitõmmete abi ja mustrite genereerimine.

Populaarsed AI-kunsti tööriistad

Mitmed AI-kunsti tööriistad on populaarsust kogunud oma kasutuslihtsuse ja loomingulise potentsiaali tõttu. Siin on mõned juhtivad platvormid:

Midjourney

Midjourney on AI-kunsti generaator, millele pääseb juurde Discordi kaudu. Kasutajad esitavad tekstiviiteid ja AI genereerib mitu pildivariatsiooni. Selle kunstiline stiil kaldub sürreaalse ja maalilise esteetika poole. Paljud globaalsed kunstnikud kasutavad Midjourney't, et luua vapustavaid digitaalseid kunstiteoseid ja uurida uusi visuaalseid kontseptsioone.

Näide: Kasutaja Jaapanis võib küsida: "Rahulik zen-aed koidikul, langevad kirsiõied, Hiroshi Yoshida stiilis." Midjourney genereeriks seejärel pilte selle kirjelduse alusel, lisades Jaapani kunsti ja kultuuri elemente.

DALL-E 2

OpenAI poolt välja töötatud DALL-E 2 on tuntud oma võime poolest luua tekstiviidetest väga realistlikke ja kujutlusvõimelisi pilte. See on suurepärane keeruliste kirjelduste mõistmisel ja mitmekesise visuaalse väljundi genereerimisel. DALL-E 2 võimaldab piltide redigeerimist, variatsioone ja inpaintingut (olemasoleva pildi osade muutmine).

Näide: Keegi Brasiilias võiks kasutada DALL-E 2, et genereerida: "Värvikas karnevaliparaad Rio de Janeiros, uhkete kostüümide ja samba tantsijatega." AI püüaks tabada Rio karnevali elavat õhkkonda ja iseloomulikke elemente.

Stable Diffusion

Stable Diffusion on avatud lähtekoodiga AI-pildigeneraator, mis pakub rohkem paindlikkust ja kohandamisvõimalusi võrreldes suletud lähtekoodiga platvormidega. Seda saab käivitada lokaalselt arvutis või sellele pääseb juurde erinevate veebiliideste kaudu. Selle avatud lähtekoodiga olemus võimaldab kogukonnapõhist arendust ja spetsialiseeritud mudelite loomist.

Näide: Kunstnik Saksamaal võiks kasutada Stable Diffusionit, et luua: "Bauhausist inspireeritud arhitektuuriline disain, minimalistlik ja funktsionaalne, puhaste joonte ja geomeetriliste kujunditega." Seejärel saaksid nad pilti veelgi täpsustada kohandatud mudelite ja seadete abil.

Muud märkimisväärsed tööriistad

• NightCafe Creator: Pakub mitmeid AI-kunsti genereerimise meetodeid, sealhulgas Stable Diffusion, DALL-E 2 ja CLIP-Guided Diffusion.
• Jasper Art: Keskendub kvaliteetsete, fotorealistlike piltide loomisele turundus- ja ärilistel eesmärkidel.
• Deep Dream Generator: Tuntud oma psühhedeelsete ja unenäoliste pildimuunduste poolest.

AI-kunstiga alustamine: praktiline juhend

Siin on samm-sammult juhend oma esimese AI-kunsti projekti loomiseks:

1. Vali AI-kunsti tööriist

Kaalu oma vajadusi ja tehnilisi oskusi. Midjourney ja DALL-E 2 on kasutajasõbralikud valikud algajatele, samas kui Stable Diffusion pakub rohkem arenenud kohandamist. Uuri nende platvormide pakutavaid tasuta prooviversioone või tasuta tasemeid, et neid testida.

2. Koosta tõhusad viidad

Sinu AI-kunsti kvaliteet sõltub suuresti sinu pakutavatest viidetest. Siin on mõned näpunäited tõhusate viidete kirjutamiseks:

• Ole konkreetne: Selle asemel, et "maastik", proovi "lumega kaetud mäeahelik päikeseloojangul, kristallselge järvega esiplaanil."
• Kasuta kirjeldavat keelt: Kaasa üksikasju värvide, tekstuuride, valgustuse ja kompositsiooni kohta.
• Määra kunstiline stiil: Maini konkreetseid kunstnikke, kunstiliikumisi või tehnikaid (nt "Van Goghi stiilis", "fotorealistlik", "abstraktne ekspressionism").
• Katseta märksõnadega: Proovi erinevaid märksõnade kombinatsioone, et näha, milliseid tulemusi sa saad.

Näide: Selle asemel, et lihtsalt kirjutada "kass", proovi "Kohev Pärsia kass, magamas sametpadjal, kuldses päikesevalguses, maalitud renessansiajastu meistri stiilis."

3. Korda ja täpsusta

AI-kunsti genereerimine on iteratiivne protsess. Ära karda katsetada erinevate viidete, seadete ja variatsioonidega. Kasuta AI-platvormil saadaolevaid redigeerimistööriistu, et oma pilte täpsustada ja saavutada soovitud tulemusi.

4. Järeltöötlus (valikuline)

Kaalu pilditöötlustarkvara nagu Photoshop või GIMP kasutamist, et oma AI-genereeritud kunstiteoseid veelgi täiustada. Sa saad reguleerida värve, lisada detaile ja rakendada filtreid, et luua viimistletud lõpptoode.

Loominguliste projektide ideed AI-kunstiga

AI-kunsti saab kasutada paljude loominguliste projektide jaoks. Siin on mõned ideed, mis sind inspireerivad:

Digitaalne kunst ja illustratsioon

Loo vapustavaid digitaalseid maale, illustratsioone ja kontseptuaalset kunsti isiklikuks või äriliseks kasutamiseks. Kasuta AI-d esialgsete kontseptsioonide genereerimiseks, täpsusta neid digitaalsete maalitehnikatega ja loo ainulaadseid visuaalseid narratiive.

Näide: Vabakutseline illustraator Argentinas võiks kasutada AI-d lasteraamatu esialgsete visandite genereerimiseks, seejärel täpsustada detaile ja lisada oma kunstilist stiili, et luua lõplikud illustratsioonid.

Graafiline disain

Kujunda logosid, bännereid ja turundusmaterjale AI-genereeritud visuaalidega. AI saab aidata sul kiiresti luua kujunduste variatsioone ja uurida erinevaid visuaalseid stiile.

Näide: Väikeettevõtte omanik Vietnamis võiks kasutada AI-d oma uue kohviku logo valikute genereerimiseks, katsetades erinevate fontide, värvide ja kujutistega.

Fotograafia ja fotomanipulatsioon

Täiusta oma fotosid AI-toega tööriistadega. Kasuta AI-d soovimatute objektide eemaldamiseks, pildikvaliteedi parandamiseks ja sürreaalsete fotomanipulatsioonide loomiseks.

Näide: Reisifotograaf Indias võiks kasutada AI-d turistide eemaldamiseks rahvarohkelt maastikufotolt, luues puhtama ja esteetiliselt meeldivama pildi.

Moedisain

Genereeri AI abil ainulaadseid kangamustreid, rõivadisainilahendusi ja moekontseptsioone. Uuri uusi värvikombinatsioone, tekstuure ja siluette.

Näide: Moekunstnik Itaalias võiks kasutada AI-d oma järgmise kollektsiooni jaoks uudsete kangamustrite genereerimiseks, ammutades inspiratsiooni loodusest või abstraktsest kunstist.

Arhitektuurne visualiseerimine

Loo AI abil arhitektuursete kujunduste realistlikke renderdusi ja visualiseeringuid. Genereeri erinevaid valgustusststsenaariume, materjalivalikuid ja keskkonnatingimusi.

Näide: Arhitekt Dubais võiks kasutada AI-d kavandatava pilvelõhkuja vapustavate visualiseeringute loomiseks, tutvustades selle kujundust ja integreerimist ümbritseva linnavaatega.

Muusika ja heli

Kuigi see juhend keskendub peamiselt visuaalsele AI-kunstile, tasub märkida, et AI-d kasutatakse ka muusika loomisel. Tööriistad võivad genereerida meloodiaid, harmooniaid ja isegi terveid laule erinevates stiilides.

Eetilised kaalutlused AI-kunstis

AI-kunsti tõus tekitab mitmeid eetilisi probleeme, millega tuleb tegeleda:

Autoriõigus ja omandiõigus

AI-genereeritud kunsti autoriõiguse omandi määramine on keeruline küsimus. Kellele kuulub autoriõigus: kasutajale, kes esitas vihje, AI-mudeli arendajatele või AI treenimiseks kasutatud andmekogumile? Õiguslik maastik on alles arenemas ja erinevatel riikidel võivad olla erinevad määrused.

Näide: Mõnes jurisdiktsioonis võidakse kasutajat pidada autoriõiguse omanikuks, kui ta andis viitamise ja järeltöötluse etappides olulise loomingulise panuse. See sõltub aga juriidilisest tõlgendusest ja võib varieeruda sõltuvalt konkreetsest AI-tööriistast ja selle kasutustingimustest.

Eelarvamused ja esindatus

AI-mudeleid treenitakse andmetel ja kui need andmed peegeldavad ühiskonnas olemasolevaid eelarvamusi, siis AI tõenäoliselt jätkab neid eelarvamusi oma väljundis. See võib viia soolise, rassilise ja muude sotsiaalsete kategooriate erapoolikute esitusteni.

Näide: Kui AI-mudelit treenitakse peamiselt meeste piltidel professionaalsetes rollides, võib tal olla raskusi naiste täpsete piltide genereerimisega sarnastes rollides, mis võib potentsiaalselt tugevdada soolisi stereotüüpe.

Töökohtade kaotamine

AI-kunsti tööriistade kasvavad võimalused tekitavad muret kunstnike ja disainerite potentsiaalse töökohtade kaotuse pärast. Kuigi AI võib automatiseerida teatud ülesandeid, võib see luua ka uusi võimalusi loomingulistele spetsialistidele, kes saavad AI-tööriistu kasutada oma töövoo täiustamiseks ja uute loominguliste võimaluste uurimiseks.

Näide: Selle asemel, et asendada graafilisi disainereid, saavad AI-tööriistad neid aidata esialgsete kujunduskontseptsioonide genereerimisel, variatsioonide loomisel ja korduvate ülesannete automatiseerimisel, võimaldades neil keskenduda oma töö strateegilisematele ja loomingulisematele aspektidele.

Läbipaistvus ja omistamine

Oluline on olla läbipaistev AI kasutamise suhtes kunsti loomisel. AI-genereeritud kunsti jagamisel või müümisel on eetiline avaldada, et AI oli protsessis osaline. Nõuetekohane omistamine aitab tagada, et vaatajad on teadlikud AI rollist ja saavad kunstiteose kohta teadlikke otsuseid teha.

AI-kunsti tulevik

AI-kunst on kiiresti arenev valdkond, millel on tohutu potentsiaal. Kuna AI-mudelid muutuvad keerukamaks ja kasutajasõbralikumaks, võime eeldada veelgi uuenduslikumaid rakendusi kunstis, disainis ja teistes loomingulistes tööstusharudes. AI-kunsti tulevik hõlmab tõenäoliselt tihedamat koostööd inimeste ja AI vahel, kus AI on võimas tööriist loominguliseks eneseväljenduseks ja uurimiseks.

Esilekerkivad suundumused

• AI-toega animatsioon ja filmitegemine: AI-d kasutatakse animatsiooniülesannete automatiseerimiseks, realistlike visuaalefektide genereerimiseks ja isegi tervete filmide loomiseks.
• Isikupärastatud kunstikogemused: AI-d saab kasutada individuaalsetele eelistustele ja maitsetele kohandatud isikupärastatud kunstikogemuste loomiseks.
• AI-genereeritud muusikakompositsioon: AI-tööriistad on võimelised komponeerima originaalmuusikat erinevates žanrites ja stiilides.
• Interaktiivsed AI-kunsti installatsioonid: AI-toega installatsioonid, mis reageerivad publiku suhtlusele ja loovad dünaamilisi ja arenevaid kunstiteoseid.

Inspiratsioon globaalsetelt AI-kunstnikelt

Siin on mõned näited kunstnikest üle maailma, kes nihutavad AI-kunsti piire:

• Refik Anadol (Türgi): Loob hüpnotiseerivaid andmeskulptuure ja kaasahaaravaid installatsioone, kasutades AI-d ja masinõpet.
• Memo Akten (Türgi/Suurbritannia): Uurib kunsti, teaduse ja tehnoloogia ristumiskohti, kasutades AI-d generatiivsete kunstiteoste loomiseks.
• Sofia Crespo (Argentina/Saksamaa): Keskendub kunstlikele eluvormidele ja AI potentsiaalile uute iluvormide loomisel.
• Robbie Barrat (USA): Tuntud oma GAN-genereeritud portreede ja moekollektsioonide poolest.

Järeldus

AI-kunst on võimas tööriist, mis võib avada uusi loomingulisi võimalusi kunstnikele ja disaineritele kogu maailmas. Mõistes erinevaid AI-tööriistu, omandades viitamise ja käsitledes eetilisi kaalutlusi, saad kasutada AI-d vapustavate ja originaalsete kunstiteoste loomiseks. Võta omaks loovuse tulevik ja avasta põnev AI-kunsti maailm!